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Elvis Costello
Elvis Costello (carregado Declan Patrick MacManus 25 agosto 1954) é Inglês músico e singer-songwriter. Costello veio ao prominence como um participant adiantado em Londres rocha da publicação a cena nos mid-1970s, e tornou-se mais tarde associada com rocha do punk e Onda nova genres musicais, antes de estabelecer sua própria voz original nos 1980s. Embebido em wordplay, o vocabulário de lyrics de Costello é mais largo do que aquele de a maioria de canções populares, e sua música extraiu em dúzias dos genres. Crítico Stephen Thomas Erlewine escreveu, “Costello, PNF a enciclopédia, pode reinvent o passado em sua própria imagem ".[1]
Costello e singer e pianist canadenses do jazz Diana Krall foram casados sobre Dezembro 6, 2003 em Elton John'propriedade de s fora Londres. Suas primeiras crianças junto, o Henry Dexter Lorcan dos filhos gêmeos e Harlan Frank James, foram carregados Dezembro 6, 2006 em New York City.
Índices |
Biografia
Vida adiantada
Costello foi carregado Declan Patrick MacManus[2] em Hospital do St Mary, Paddington em Londres, o filho de Mary (née Costello) e Ross MacManus, um músico e um bandleader.[3] Costello viveu dentro Twickenham, atendendo a o que é agora escola secundária Catholic da marca do St em neighbouring Hounslow.[4] Com um pai musical inclined (seu pai cantou com O Orchestra da perda de Joe), Costello transmitiu primeiramente a gravação era ao lado de seu dad em um comercial de televisão para R. Limonada do branco (“Eu sou um bebedor secreto da limonada”). Seu pai escreveu e cantou a canção; Costello fornecido suportando vocals. O anúncio ganhou uma concessão de prata no Festival 1974 anunciando internacional.
Costello moveu-se com sua mãe para Birkenhead em 1971. Era lá que deu forma a sua primeira faixa, um duo popular chamado Oxidado. Após ter terminado a escola secundária em Faculdade Liverpool de Saint Francis Xavier, moveu para trás para Londres onde deu forma em seguida a uma faixa chamada cidade da aleta,[5] qual teve um estilo muito muito na veia da rocha da publicação. Eram ativos de 1974 com 1976 adiantado. Em torno deste tempo, Costello adotou o nome de estágio D.P. Costello.
Para suportar-se himself, trabalhou um número de trabalhos do escritório, o mais famosa nos cosméticos que de Elizabeth Arden a empresa-immortalised nos lyrics do “mim não está irritada” do “na fábrica vanity” - onde trabalhou como um caixeiro de introdução de dados. Trabalhou por um período curto como um operador de computador no centro de computador Midland do banco em Bootle Merseyside. Continuou a escrever canções, e começou ativamente a procurar um contrato de solo da gravação. Na base de uma fita adesiva do programa demostrativo, foi assinado à etiqueta independente notável Registros duros. Seu gerente em duro, Jake Riviera, sugerido uma mudança conhecida, usando-se Elvis Presley'nome de s primeiro e nome da sua avó grande[6] ao formulário Elvis Costello.
1970s
O primeiro Costello único para duro era b/w “menos do que zero” “Sweetheart de rádio (única mistura),” liberado sobre Março 25, 1977. Dois meses mais tarde, primeiro album de Costello, Meu alvo é verdadeiro (1977), era um sucesso comercial moderado (No. 14 no Reino Unido e cobrem 40 nos E.U.) com o Costello que aparece na tampa em seus vidros de tamanho grande da marca registrada, carregando uma semelhança impressionante a ameaçar Holly do camarada. Um destaque do album era o ballad país-influenciado “Alison” com um lyric tipicamente mordendo de Costello. O revestimento protetor de Costello neste primeiro album foi fornecido pela faixa ocidental americana da costa Trevo, raizes/equipamento do país que vive em Inglaterra (contrária ao boato, o trevo não se tornou exatamente Huey Lewis e a notícia - Huey Lewis jogou com trevo logo antes da gravação de Meu alvo é verdadeiro, mas funil ele e de Sean, que aparece no registro de Costello, golpeado para fora no seus próprios mais tarde). Costello foi introduzído no mercado originalmente como a punk artista. Mais tarde sobre, como o termo Onda nova foi aplicado às primeiras faixas do borne-punk, Costello foi classificado como a onda nova por um momento.
O mesmo ano, Costello recrutou através dos auditions sua própria faixa permanente, As atrações, consistindo Steve Nieve (Steve carregado Nason; piano), Bruce Thomas (guitarra baixa), e Pete Thomas (cilindros; unrelated a Bruce Thomas). Liberou seu único batido primeiro major, “prestando atenção aos detetives,” que foi gravado com Nieve e o par de Steve Goulding (cilindros) e de Andrew Bodnar (baixo), ambos os membros de Graham Parker & o boato (quem se tinha usado audition para as atrações).
Os registros duros foram distribuídos inicialmente somente no Reino Unido, que significou que primeiro album de Costello e o escolhe estava inicialmente disponível nos E.U. como importações somente. Em uma tentativa de mudar isto, Costello foi prendido para busking fora de uma convenção de Londres dos executivos do CBS (registros de Colômbia), “protestando” que nenhuma companhia record dos E.U. tinha visto ainda que o ajuste para liberar Elvis Costello grava nos Estados Unidos. Costello assinou ao CBS nos E.U. alguns meses mais tarde.
Em dezembro 1977, Costello e as atrações apareceram sobre Noite de sábado viva como um último fill-in minucioso para as abóboras Sexy, mas Costello terminou acima de causar algum controvérsia ele mesmo, e foi proibido do programa por sobre uma década. Depois de uma excursão do whirlwind com outros artistas duros (capturados no Stiffs vivo album, notável para a gravação de Costello do Burt Bacharach/Hal David padrão “eu apenas não sei o que fazer com Myself”) que a faixa gravou o frenetic, raucous Modelo deste ano (1978). Algumas das trilhas mais populares incluem a batida britânica “(eu não quero ir) Chelsea” e a “bomba subversiva anthemic ele acima”. Seus ESTADOS UNIDOS. a companhia record viu Costello como tal prioridade que seu último nome substituiu a palavra “Colômbia” na etiqueta de pressionar original do disco. Uma excursão dos E.U. e do Canadá viu também a liberação do promo-somente muito bootlegged “viver no EL Mocambo,” que viu finalmente uma liberação oficial como parte dos “2 anos do ½” encaixotar o jogo em 1993. Era durante a excursão seguindo de Estados Unidos que Elvis se encontrou com e se desenvolveu um relacionamento com anterior Playboy modelo, Bebe Buell (mãe de Liv Tyler). Seu -outra vez-fora-outra vez no courtship duraria até 1984 e transformar-se-ia alegada um profundo bem da inspiração para algumas de canções do lovelorn de Costello de a maioria. 1979 veriam arguably o pico do sucesso comercial de Costello com a liberação de Forças armadas (originalmente para ter sido intitulado Fascism emocional, uma frase que aparecesse na luva interna do LP). O album e o único Exército de Oliver foi a #2 no Reino Unido. Costello encontrou também a hora em 1979 de produzir o album do debut para Tom 2 ska faixa do revival, O Specials.
1980s
Alma-infused Comece feliz!! seja o primeiro, e-ao longo de com Rei de América- possivelmente o mais bem sucedido, de muitas experiências de Costello com genres além daquelas é associado normalmente com. O únicos, “Eu não posso estar acima para cair para baixo“era um velho Sam e Dave canção (embora Costello aumentou tempo consideravelmente). A brevidade das canções (20 trilhas dentro sob 50 minutos) serviu o estilo novo da faixa (a seção tipicamente melodic do ritmo do Thomas e o impersonation razoável de Nieve de Booker T. Jones) as well as as circunstâncias frantic e stressful sob que se escreveu e foi gravado, viva em um concert da rocha e abastecido beber excessivo. Lyrically, as canções está cheio da assinatura de Costello wordplay, ao ponto que sentiu mais tarde transformar-se-ia algo de um self-parody e toned lhe para baixo em umas liberações mais atrasadas. Descreveu-se mockingly himself nas entrevistas como da “o campeão de Scrabble rocha e de rolo.” A única aparência 1980 em America do Norte estava no Heatwave festival em agosto próximo Toronto.
1981's Confiança, apesar de seu eclecticism (“o dedo diferente” teve um distinto país sensação) tida um mais PNF som do que Comece feliz!! Ainda, total o album foi afetado claramente pelas tensões crescentes dentro da faixa, particularmente entre Bruce e Pete Thomas. Nos E.U., o único “relógio sua etapa” foi liberado e vivos jogados em Tom Snyder “amanhã” mostram, e airplay recebido no rádio da rocha de FM. No Reino Unido, o único “Clubland” scaped os alcances mais baixos das cartas; continuação única “de um sussurro a um grito” (um duet com Glenn Tilbrook de Aperto) tornou-se o primeiro Costello único dentro sobre 4 anos para faltar completamente as cartas.
Seguir Confiança, Costello liberou-se Quase azul, um album de música de país canções da tampa escrito pelos gostos de Hank Williams (“Porque você não me ama (como você se usou fazer?)”), Merle Haggard (“Hoje à noite o frasco me deixou abaixo”) e Parsons do grama (“Quanto eu me encontrei”). O album era um tributo à música que de país tinha crescido acima escutando, especialmente, George Jones. Alguns ventiladores avid demitiram o album porque era inconsistent com gravações mais adiantadas. Não era um album da país-rocha (um la O Byrds ou Águias), que puderam ter sido mais palatable a suas audiências estabelecidas e aos revisores, mas rather um album undiluted do país. Recebeu as revisões misturadas, algumas de que acusam Costello do crescimento macio. Talvez em antecipação aos accusations inevitáveis do apostasy, os primeiros pressings do registro no furo BRITÂNICO uma etiqueta com a mensagem: “ADVERTINDO: Este album contem o país & a música ocidental e pode fazer com que a ofensa estreite ouvintes ocupados ". Quase azul spawn um único batido Reino Unido da surpresa em uma versão de George Jones's “ano bom para as rosas” (escritas perto Chesnut Jerry), que alcançou #6.
Bedroom imperial (1982) marcou um muito mais escuro, quase barroco soe para Costello, devido na parte à produção de Geoff Emerick, famed para projetar diversos Beatles registros. Bedroom imperial o remains um de seus registros o mais crìticamente aclamados, mas outra vez não produz alguns batidos escolhe. Costello disse que não gostou do passo do marketing para o album, anúncios fracos que consistem somente na frase “Masterpiece?”. Bedroom imperial azul da canção de Costello “quase” também caracterizado; singer e trumpeter do jazz Padeiro de Chet mais tarde executaria e gravaria uma versão desta canção.
serra 1983 um outro sidetrack com a estal-alma de Perfure o pulso de disparo, caracterizando vocals fêmeas do revestimento protetor (Afrodiziak) e umas quatro partes seção do chifre (Os chifres de TKO), ao lado das atrações. Clive Langer (quem co-produzido com Alan Winstanley), desde que Costello com uma melodia que se tornasse eventualmente “Shipbuilding“, um olhar oblique nos contradictions políticos do Guerra do Falklands: o acúmulo militar controverso forneceu trabalhos para shipyards esforçar-se de Grâ Bretanha. A canção caracterizou um solo da trombeta perto Padeiro de Chet. Antes da liberação de própria versão de Costello, uma versão da canção era um Reino Unido menor batido para anterior Máquina macia drummer e activista política Robert Wyatt.
Ingualmente políticos eram os “Pills e o sabão” - uma batida para Costello ele mesmo do Reino Unido sob o pseudonym “do Imposter” - um ataque nas mudanças na sociedade britânica trazida sobre perto Thatcherism, liberado para coincidir com o run-up ao Eleição 1983 geral BRITÂNICA. (O eleitorado era unswayed seemingly.) Perfure o pulso de disparo gerou também uma batida internacional no único “diário mim escrevem o livro”, ajudado por um vídeo prophetic da música que caracteriza lookalikes do Príncipe e Princesa do Wales submetendo-se ao strife doméstico em um repouso suburbano. A canção transformou-se o primeiro alto quarenta de Costello bateu único nos E.U. Também no mesmo ano, Elvis forneceu vocals em uma versão do Loucura canção “justo Tomorrow um outro dia” liberado como um B-lado no único do mesmo nome. As tensões dentro da faixa estavam começando a dizer, e Costello anunciou sua aposentadoria e o disbandment do grupo logo antes que estiveram gravar Adeus mundo cruel (1984). Costello mais tarde a palavra deste registro que tiveram “a começaram tão erradamente como você pode nos termos da execução”. O registro foi recebido mal em cima de sua liberação inicial, e mesmo muitos ventiladores ardent de Costello vêem Adeus como seu album mais fraco (as notas do forro ao Rykodisc 1995 re-se liberam, penned por Costello, começam com felicitações das palavras “! , você comprou apenas nosso album mais mau”). Aposentadoria de Costello, embora short-lived, fosse acompanhado por duas compilações, Elvis Costello: O homem no Reino Unido, na Europa e na Austrália, e O muito mais melhor de Elvis Costello & as atrações nos ESTADOS UNIDOS.
Em 1985, apareceu no “Dae (dispositivo automático de entrada) vivode “concert benefício em Inglaterra, cantando o Beatles”Tudo que você necessita é amor“como um artista de solo. (O evento overrunning e Costello foi pedido “para ditch a faixa”). Costello introduziu a canção como uma canção popular do norte velha, e a audiência foi convidada cantar o chorus, que.
No mesmo ano Costello teamed acima com amigo bom T-Bone Burnett para um único chamado “o Limousine do pessoa” sob o moniker dos irmãos Coward. Esse ano, Costello produziu também Rum, Sodomy, e o chicote para o punk/faixa popular O Pogues. Era então que se encontrou com sua segunda esposa, bassist de Pogues Cait O'Riordan.
Por 1986, Costello estava preparando-se para fazer um comeback. Trabalhando nos E.U. com Burnett, conter da faixa um número Elvis Presley'sidemen de s (que incluem James Burton e Scheff Jerry), e entrada menor das atrações, produziu Rei de América um album acústico-guitarra-dirigido com um som do país. Em torno deste tempo mudou legalmente sua parte traseira do nome a Declan MacManus, adicionando Aloysius como um nome médio extra. As atrações sentiram que compreensìvel insecure sobre a facilidade com que poderiam ser considerar deixado cair sua saliência tinha cortado um album novo pela maior parte sem ela, e o tinha planeado empreender showcasing principal da excursão Rei de América material com seus sócios musicais novos. Para allay seus medos, Costello retooled sua excursão upcoming para permitir noites múltiplas em cada cidade; jogando uma noite com os confederados (James Burton e outros.), uma noite com as atrações, e uma noite só acústica.
Em maio de 1986, Costello executou em Dae (dispositivo automático de entrada) do Self, um concert de benefício prendido em Dublin que focalizou no problema do desemprego crônico que era difundido em Ireland naquele tempo. Mais tarde que ano, retornou ao estúdio com as atrações e gravou Sangue e chocolate, que lauded para um fervour do borne-punk não ouvido desde 1978's Modelo deste ano. Marcou também o retorno do produtor Entalhe Lowe, que tinha produzido primeiros cinco albums de Costello. Quando Sangue e chocolate não fêz um mapa de uma batida única de todo o significado, ele produziu o que tem desde que tornado de canções do concert da assinatura de Costello - “eu quero-o”. É neste album que Costello adotou o pseudônimo de “dinamite Napoleon”, o nome que atribuiu mais tarde ao caráter do obnoxious emcee que jogou durante vaudeville- excursão do estilo a suportar Sangue e chocolate. (O pseudonym tinha sido usado previamente em 1982, quando o único “Bedroom imperial” do B-lado foi creditado a Dinamite de Napoleon & o protetor real, e foi apropriado mais tarde pela película 2004 Dinamite de Napoleon, qual não tem qualquer coisa fazer com Costello.) em 1989, Costello, com um contrato novo com Warner Bros., liberado Ponto, que spawned seu único mais grande em América, os vinte superiores bateram “Veronica“, uma de diversas canções Costello co-escreveu com Paul McCartney nesse timeframe (veja a seção de “Collaborations” abaixo).
1990s
Em 1991, infamously crescendo um beard longo, Costello liberado Poderoso como uma Rosa, que caracterizou o único “o outro lado do verão”. Também encontrou a hora co-de compôr e co-produ-la, com Richard Harvey, título e música incidental para o mini-series aclamado G.B.H. por Alan Bleasdale. Este soundtrack inteiramente instrumental, e pela maior parte orchestral garnered a BAFTA, para a “mais melhor música para uma série da tevê” para o par.
Em 1993, Costello testou as águas da música clássica com uma colaboração crìticamente aclamada com Quartet de Brodsky em As letras de Juliet. Costello retornou à rocha e ao rolo o seguinte ano com um projeto que o reun com as atrações, Juventude brutal. Em 1995, Costello liberado Variedade de Kojak, um album de canções da tampa gravou 5 anos mais adiantado, e seguiu-o em 1996 com um album das canções escritas originalmente para outros artistas, Toda esta beleza inútil. Este era o album final do material original que emitiu sob seu Warner Bros. contrato. Na mola de 1996, Costello jogou uma série de datas intimate do clube, suportada somente por Nieve no piano, na sustentação de Toda esta beleza inútil. Um verão e uma queda seguindo excursionam com as atrações provadas ser o knell de morte para a faixa. Com relações entre Elvis e bassist Bruce Thomas em um ponto quebrando, Costello anunciou que a excursão atual seria as atrações dura. O quartet executou seus ESTADOS UNIDOS finais. mostre dentro Seattle, Washington em Setembro 1, 1996, antes de envolver acima de sua excursão em Japão. Para cumprir suas obrigações contractual a Warner Bros., Costello liberou um album o mais grande das batidas intitulado Mel extremo (1997). Conteve uma trilha original intitulada “a ponte que eu me queimei”, caracterizando o filho de Elvis, Matt, no baixo. No período de intervenção, Costello serviu também como a cadeira artística para o 1995 Festival do Meltdown, que lhe deu a oportunidade de leverage seus interesses musicais cada vez mais eclectic. Sua participação no festival rendeu um EP vivo one-off com guitarist do jazz Conta Frisell, que caracterizou ambo o material da tampa e os alguns de suas próprias canções. Em 1998, Costello assinado um original multi-etiqueta o contrato com Registros de Polygram, vendido por sua companhia de pai o mesmo ano a transformar-se parte do Grupo universal da música. Costello liberou seu trabalho novo em o que julgou o imprimatur apropriado dentro da família das etiquetas. Sua primeira liberação nova como parte deste contrato envolveu uma colaboração com o songwriter famed do PNF dos sixties Burt Bacharach. Seu trabalho tinha começado mais cedo, em 1996, em uma canção chamada “deus dá-me a força” para o filme Grace de meu coração. Isto conduziu ao par para escrever e gravar Pintado da memória, liberado sob seu contrato novo em 1998, no Registros do mercúrio etiqueta. Gravaram também uma versão updated da canção de Bacharach “Eu nunca cairei no amor outra vez“para o soundtrack a Poders de Austin: O espião que Shagged mim, com o ambos que parecem na película executar a canção. Escreveu-me também “joga meus brinquedos em torno” para O filme de Rugrats e executado lhe com Nenhuma dúvida.
Em 1999, Costello contribuído uma versão da tampa da canção 1974 “Ela“, originalmente perto Charles Aznavour e Herbert Kretzmer, para o soundtrack da película Monte de Notting, com Trevor Jones produzir. Para o 25o anniversary de Noite de sábado viva, Costello foi convidado ao programa, onde re-enacted seu canção-interruptor abrupto: Esta vez, entretanto, interrompeu Meninos de Beastie'O “Sabotage”, e agiram como seu grupo do revestimento protetor para “o rádio de rádio.”
2000 ao presente
Em 2000 Costello apareceu no Theatre NYC de salão de cidade, na ópera de Steve Nieve Boa vinda à voz, ao lado de Ron Sexsmith e John Flansburgh dos “puderam ser gigantes”.
Em 2001, Costello foi anunciado como o “artista caracterizado na residência” em UCLA (embora terminou acima de fazer poucas aparências do que esperadas) e escreveu a música para um ballet novo. Produziu e apareceu em um album de canções do PNF para ópera singer Anne Sofie von Lontra.
Em 2002 liberou um album novo, Quando eu era cruel, esta vez sobre Registros do console, e excursionado com uma faixa nova, o Imposters (essencialmente as atrações mas com um jogador baixo diferente, Davey Faragher, anteriormente de Biscoito). Fevereiro em 23o, 2003, Costello, junto com Bruce Springsteen, Steve Camionete Zandt, e Dave Grohl executou uma versão de O Clash's “Londres chamada“no 45th Grammy concede o ceremony, na honra do Clash legendário frontman Joe Strummer, que tinha morrido em dezembro do ano precedente. Em março 2003, Elvis Costello & as atrações inducted no Rocha e rolo salão da fama. Em maio, seu acoplamento a Canadense jazz singer e pianist Diana Krall foi anunciado. Setembro viu a liberação de Norte, um album dos ballads piano-baseados a respeito da avaria de sua união anterior, e his que cai no amor com singer Diana Krall.
Em 2004, a canção do “maré Scarlet” (co-escrita por Costello e por T-Bone Burnett e usada na película Montanha fria) foi nomeado para Concessão do Academy; executou-o no ceremony das concessões com Alison Krauss, que cantou também a canção no soundtrack oficial. Costello co-escreveu muitas canções na esposa Diana Krall'CD 2004 de s, A menina no outro quarto, o primeiro de dela para caracterizar diversas composições originais. No primeiro trabalho orchestral full-scale de julho 2004 Costello, Il Sogno, foi executado em New York. O trabalho, um ballet em seguida Shakespeare's Sonho de uma noite do Midsummer, comissão pelo troupe italiano Aterballeto da dança, e recebeu o acclaim crítico dos críticos da música clássica, ao scorned pela pressão popular da música.
Ao o compôr, Costello evitou deliberadamente de escutar as interpretações precedentes perto Mendelssohn e Britten a fim assegurar seu próprio originality. Uma escala de modos musicais e os estilos são usados representar os elementos diferentes do pomp mold-satirical para os courtiers, jazz para os países das fadas, e para Fundo “um motif deliberadamente intrusive da faixa de bronze”. Executado pelo Orchestra do Symphony de Londres, conduzido perto Michael Tilson Thomas, a gravação foi liberada no CD em setembro perto Deutsche Grammophon. Costello liberou um outro album que o mesmo mês: O homem de entrega, gravado dentro Oxford, Mississippi, e liberado sobre Registros perdidos da estrada. Principalmente azuis, país, e povos, O homem de entrega o acclaim adiantado recebido como um dos mais melhores albums de Costello, e continua o quest pessoal de Costello a liberar um album em cada uma de etiquetas record do universal.
Em julho 2005, uma gravação do CD de uma colaboração com Marian McPartland em sua mostra Jazz do piano foi liberado. Caracterizou Costello que canta seis padrões do jazz e duas de suas próprias canções, acompanhado por Marian McPartland no piano. Em novembro 2005 Costello começou gravar um album novo com Allen Toussaint e produtor Henry de Joe. O rio no reverso foi liberado no Reino Unido no Verve etiqueta sobre 29 maio 2006.
Em 2006 a gravação do estúdio da ópera de Nieve “Boa vinda à voz“, para Deutsche Grammophon, Costello interpretou o caráter do chefe das polícias, com Barbara Bonney, Robert Wyatt, Sting e Amanda Roocroft.
Foi liberada também em 2006 uma gravação viva de um concert com o Metropole Orkest no Festival do jazz do mar norte, intitulado Minha flama queima o azul.
Na ópera 2007 de Nieve “Boa vinda à voz foi liberado no CD por Deutsche Grammophon, alcançando #2 no Billboard cartas classical.
Costello comissão escrever a ópera da câmara pela ópera real dinamarquesa, Copenhaga, no assunto de Cristão Andersen de Hans'infatuation de s com soprano sueco Jenny Lind, chamado as canções secretas. Algumas das canções foram inspecionadas no estágio principal da ópera em outubro 2005. Entretanto, desde que Costello faltou repetidamente fins do prazo, as plantas foram mudadas: os extratos da ópera projetada interspersed com canções das letras de Juliet para o desempenho no theatre do estúdio da ópera (Takelloftet) em março 2007. Será dirigido por Kasper Bech Holten e caracterizará o seno dinamarquês Bundgaard do soprano como Lind.
Maio em 6o, 2008, Instrumentos do Musical do Fender libera o Elvis Costello Jazzmaster, uma respresentação exata de seu late-1960 modificado pesadamente Fender Jazzmaster guitarra que se tinha usado gravar seu primeiro 1977 album, “Meu alvo é verdadeiro“, honrando um dos jogadores os mais reconhecidos de Jazzmaster na história da música. As características excepcionalmente Costello-inspiradas incluem um borne 'um projeto de 68 gargantas, um revestimento da mancha da noz e uma vibração com o curso mais fácil e mais grande, essencial para aquele “que presta atenção tom aos detetives”, ou que Costello se chama que do “som do filme espião”. Esta liberação da assinatura vem durante o 50th anniversary da introdução do Fender do Jazzmaster guitarra, que apareceu primeiramente dentro 1958.
Abril em 22o, um novo Elvis Costello e o Imposters o album, “Momofuku”, será liberado sobre Registros perdidos da estrada, o mesmo imprint que liberou seu último album principal do estúdio, “O homem de entrega". O album novo, pelo menos inicialmente, para ser liberado exclusivamente no vinil (com um código para download uma cópia digital do album). Este verão, na sustentação do album, Costello excursionará com As polícias no pé final do seu 2007/2008 de excursão do Reunion.
Em novembro 2008, Costello interpretará o papel do chefe das polícias em “Boa vinda à voz“no estágio do Théâtre du Châtelet em Paris, com Sting, Joe Sumner de Plano do Fiction, e Sylvia Schwartz.
Controvérsias
Sucesso de Costello nos ESTADOS UNIDOS. bruised por um momento nos 1970s atrasados em que, durante um argumento drunken com Destiladores de Stephen e Bonnie Bramlett em a Columbo, Ohio, Inn de feriado barra do hotel, Costello consultado alegada a Marrom de James como um “jive-burro nigger, “levantou então o ante pronunciando Raio Charles “um nigger cego, ignorant.”[7]
Um Costello contrite desculpou-se em a New York City conferência de imprensa alguns dias mais tarde, reivindicando que tinha sido bebido e tem tentado ser obnoxious a fim trazer a conversação a uma conclusão rápida, não antecipando que Bramlett traria seus comentários à pressão. De acordo com Costello, “tornou-se necessário que eu ultraje estes povos com aproximadamente o mais obnoxious e a ofensiva observa que eu poderia agrupar.” Em suas notas do forro para a versão expandida de Comece feliz!!, Costello escreve que alguma hora depois que o incident ele tinha declinado uma oferta se encontrar com Charles fora da culpa e do embarrassment, embora Charles ele mesmo tinha perdoado Costello (“a conversa Drunken não é significada ser imprimida no papel”). Em a Pedra do Rolling entrevista com Greil Marcus, recounts um incident quando Bruce Thomas foi introduzido a Michael Jackson como o jogador baixo e o Jackson de Costello ditos, “eu não escavo esse guy…”.[7]
Costello trabalhou extensivamente em Grâ Bretanha Rocha de encontro ao Racism fazem campanha ambos before and after isto e produziram também o album do debut do Specials cuja a formação multi-racial era uma indicação muito pública sobre a integração. Este incident inspirou his Comece feliz!! canção de “ato motim”.[8]
Vida pessoal
Costello foi casado três vezes. Em 1974, MacManus casou Mary Burgoyne. Os pares tiveram um filho, Matthew, e divorciado em 1984. Em 1986, Costello casou-se Cait O'Riordan, então bassist para a faixa O Pogues. Os pares racharam no fim de 2002. Costello tornou-se acoplado ao singer Diana Krall em maio 2003. Em dezembro, Costello e Krall casaram-se na propriedade de Londres do senhor Elton John. Seu Henry Dexter Lorcan e Harlan Frank James dos filhos gêmeos foi carregado Dezembro 6, 2006 em New York City.
Collaborations
Além a seus collaborations gravados principais com Bacharach, o Quartet de Brodsky, e o von Lontra, Costello foi envolvido freqüentemente em outros collaborations.
Em 1987, Costello começou uma colaboração songwriting long-running com Paul McCartney. Escreveram um número de canções junto, incluindo:
- “Traseiro em meus pés”, o B-lado de McCartney 1987 único”Uma vez em cima de um longo há“, adicionado mais tarde como uma trilha do bônus no re-issue 1993 de McCartney Flores na sujeira
- “Veronica” de Costello e “almofadas, Paws e garras” de Ponto (1989)
- “Assim como o doce” e o “Playboy a um homem” de Poderoso como uma Rosa (1991)
- “Minha cara brava” de McCartney, “não é amor descuidado”, “esse dia é feito” e “você quê-la demasiado” de Flores na sujeira (1989)
- “Os amantes de que nunca eram” e o “Mistress e a empregada doméstica” Fora da terra (1993).
- “Sepultura rasa” de “toda esta beleza inútil” (1996).
- “Eu não quero confess”, “Tommy que vêm para casa”, “Twenty-five dedos” e do “lua Indigo” (unreleased oficialmente).
Costello falou sobre sua colaboração:
Quando nós nos sentamos para baixo junto não teria nenhuns bocados sloppy em lá (significando as canções). Isso era interessante. A parte ironic é, se soar como ele a escrever, eu fiz provavelmente e versa vice. Quis fazer todos os com lotes das palavras e de tudo em uma nota, e eu sou esse que tenta trabalhar no “Satisfaça-me por favor“harmonia toda sobre o lugar.[a citação necessitou]
- Em 1987, apareceu no HBO especial Roy Orbison e amigos, uma noite preta e branca, que caracterizou seu idol long-time Roy Orbison, e foi convidado para trás a Noite de sábado viva para a primeira vez desde 1977.
Significado artístico
Costello trabalhou com Bennett Tony, Lucinda Williams, Lee Konitz, Brian Eno, e Lâminas de Rubén, apenas alguns dos artistas não mencionados acima. Costello fêz-se inadvertidamente himself capaz de challenging Bacon de Kevin'papel de s em uma versão musical do Seis graus de bacon de Kevin o jogo, como suas associações mede o gamut na indústria da música.
Costello é também um ventilador grande da música, e frequentemente campeões os trabalhos de outros na cópia. Escreveu diversas partes para o compartimento Vanity justo, including o sumário de que fim de semana perfeito da música seria. Sua colaboração com Bacharach honrou o lugar de Bacharach na história da música de PNF. Costello apareceu também em um documentary sobre o singer Springfield empoeirado. Entrevistou também uma de suas próprias influências, Joni Mitchell.
Em 2004, Compartimento de pedra do Rolling espesso o #80 em sua lista do 100 artistas os mais grandes de toda a Hora.[9]
Discography
Reissues de Rykodisc/Demon
1993 a 1995, Registros de Rykodisc (ESTADOS UNIDOS) e Registros do Demon (Reino Unido) Costello reeditado pre-Warner Bros. catálogo com as trilhas do bônus para cada album as well as uma compilação a mais grande das batidas e o album vivo Viva no EL Mocambo. Além, Rykodisc era os ESTADOS UNIDOS. distribuidor para As letras de Juliet. Este negócio licenciando terminou em 2000.
Reissues do Rhino
Começando em 2001, Registros do Rhino começou um programa do reissue de dezoito dobro-discos para o catálogo traseiro de Costello antes de seus Polygram/contrato universal. À exceção da compilação, cada um dos reissues apresentou remastered album original em um disco, e um disco separado do bônus dos B-lados, dos outtakes, de trilhas vivas, de versões alternas e/ou de programas demostrativos das canções.
O projeto caracterizou a participação e a orientação diretas de Elvis Costello ele mesmo, que escreveu notas novas do forro para cada album que consiste em seus pensamentos na música as well as anecdotes e reminiscences do tempo. Foram liberados nos grupos de três, à excecpção de Rei de América, As letras de Juliet, e O muito mais melhor de Elvis Costello, o último que é um unaltered re-libera-se da compilação de Polygram de 1999, que chegou nas lojas singular. As datas do reissue são como segue:
- Abril 17, 2001: O muito mais melhor de Elvis Costello
- Agosto 11, 2001: Meu alvo é verdadeiro, Ponto, Toda esta beleza inútil
- Fevereiro 19, 2002: Modelo deste ano, Sangue e chocolate, Juventude brutal
- Novembro 19, 2002: Forças armadas, Bedroom imperial, Poderoso como uma Rosa
- Setembro 9, 2003: Comece feliz!!, Confiança, Perfure o pulso de disparo
- Agosto 3, 2004: Quase azul, Adeus mundo cruel, Variedade de Kojak
- Abril 26, 2005: Rei de América
- Março 21, 2006: As letras de Juliet
Quase azul e Variedade de Kojak os discos do bônus eram particularmente notáveis como cada um contido, essencialmente, o valor de um album novo inteiro do material executado também mas não emitido, ou liberado como B-lados em escolhe originalmente. Kojak o disco do bônus incluiu também dez canções do 'George Jones'a fita adesiva, canções Costello da tampa pretendeu induzir o singer famed do país executar em um album subseqüente. Comece feliz o disco do bônus era também da nota, com as 30 trilhas adicionais, trazendo o total para o disco dois ajustado a 50 canções.
Único adiantado de Costello em duro pode ser encontrado no local duro final do Discography dos registros: http://www.buythehour.se/stiff/
Reissues universais
Em agosto 2006, três meses após a conclusão da série do reissue do Rhino (Meu alvo é verdadeiro através As letras de Juliet), Empresas universais da música anunciou sua compra do catálogo adiantado de Elvis Costello. Tampas licenciando desta aquisição de Meu alvo é verdadeiro através Rei de América, excluding Warner Bros. albums (Ponto através Toda esta beleza inútil). Estes albums tudo re-tinham sido liberados no Rhino, a Grupo da música de Warner subsidiária. A liberação de imprensa diz, “[l] eading a indústria no marketing em linha com um departamento dedicado que controle seu negócio digital e móvel, UMe espera também ao catálogo de Costello da mina para ringtones, jogos da caixa digital, e mais.”[10] UMe anunciou que estariam reeditando os albums no seu Hip-o seleto etiqueta. Costello é citado na liberação de imprensa como dizendo, “[I] os t grandes fazem este através de uma companhia que aprecíe não somente o sucesso principal com reissues mas fizeram-nos com uma ênfase genuína na qualidade.”[11] Esta série do reissue marcará a quarta liberação de seu catálogo duro/radar/Demon (liberado perto Registros de Colômbia nos E.U.) no disco compacto.
Albums do tributo
- 1998: Bespoke canções, cães perdidos, Detours & Rendezvous - (vários artistas)
- 2002: Quase você: As canções de Elvis Costello - (vários artistas)
- 2003: O Elvis Costello Songbook - Bonnie Brett
- 2004: Um tributo a Elvis Costello - Patrik Tanner
- 2004: Davis faz Elvis – Stuart Davis
Filmography
- debut de 1979 películas como o “Earl Manchester” dentro Americathon
- 1984 como o “Henry Scully” na série BRITÂNICA da tevê Scully
- 1984 como “o homem surdo de pedra de A&R” na série BRITÂNICA da tevê”Os presentes da tira Comic“, episode “o Bullshitters” (dirigido perto Stephen Frears)
- 1985 como o mágico inept “Rosco de Ville” no Alan Bleasdale película Nenhuma rendição
- 1987 como “Hives o mordomo” no Alex Cox película Em linha reta ao inferno, starring Joe Strummer e Amor de Courtney
- 1994, 1996 como himself dentro A mostra dos Sanders de Larry
- 1997 como himself dentro Spiceworld
- 1999 como himself dentro Poders de Austin: O espião que Shagged mim, executando a canção “eu nunca cairei no amor outra vez” com Burt Bacharach
- 1999 como himself dentro 200 cigarros
- 2000 como himself dentro Plomb de Sans
- 2001 como um defender público e um professor dentro Canção da prisão,
- 2001 como himself no episode final de 3o Rocha do sol,
- 2002 como himself (voz) em “Como eu gastei minhas férias de Strummer“, um episode de O Simpsons
- 2003 Concessão do Academy nomination para a mais melhor canção original “A maré do Scarlet” dentro Montanha fria.
- 2003 como “Ben” no Frasier episode “Farewell, Nervosa”
- 2003 como o anfitrião do convidado sobre Mostra atrasada com Letterman de David
- 2003 como himself dentro Eu amo seu trabalho
- 2004 executar Porter de Cole a canção “vamos Misbehave” dentro De-Encantador
- 2004 como himself sobre Dois e homens de uma metade
- 2005 como himself no americano comedy da situação Dois e homens de uma metade
- 2006 como himself dentro Pondo o rio no reverso
- 2006 como himself dentro Noites de Talladega: O Ballad do Bobby de Ricky
- 2006 como himself dentro Delirious
Notas
- ^ Stephen Thomas Erlewine, Comece feliz!! [Trilhas do bônus de Ryko], Toda a guia da música. Alcançado Setembro 17, 2007.
- ^ Seu nome dado cheio é alistado frequentemente como Declan Patrick Aloysius MacManus; entretanto, Aloysius não era um de seus nomes no nascimento, sendo adicionado anos mais tarde, em torno da época da liberação de Rei de América (tipicamente, era um gesto do lingüeta-em-mordente, Aloysius que é um dos nomes médios do caráter jogado por comic inglês doomed Hancock Tony em Hancock meio - hora). Naquele tempo toyed também com a idéia de deixar cair seu nome de estágio Elvis Costello, no favor de executar sob seu Declan conhecido real MacManus.
- ^ Biografia de Elvis Costello (1954-)
- ^ Paul Inglis, “A ascensão e ascensão de Elvis Costello”, o Home Page de Elvis Costello. Alcançado Setembro 17, 2007.
- ^ Cidade da aleta -- a história verdadeira , Web site da cidade da aleta. Alcançado Setembro 17, 2007.
- ^ Elvis Costello, entrevista por Terry Bruto, Ar fresco de WHYY, Rádio público nacional, WHYY-FM, Filadélfia, Fevereiro 28, 1989 (rebroadcast Setembro 14, 2007). Alcançado Setembro 16, 2007.
- ^ a b Greil Marcus, “Elvis Costello explica-se Himself”, Pedra do Rolling, Setembro 2, 1982. Alcançado Setembro 17, 2007.
- ^ ELVIS COSTELLO - O ATO DE MOTIM/NÃO ME DEIXA SER ENTENDIDO MAL, Mais Web site das coisas. Alcançado Setembro 17, 2007.
- ^ Os Immortals: Os primeiros cinqüênta. Edição de pedra 946 do Rolling. Pedra do Rolling.
- ^ Liberação de imprensa em Marketwire.
- ^ Liberação de imprensa em Marketwire.
Referências
- Costello, Elvis. Um dicionário cantar. Londres: Música das visões de Plangent; New York, N.Y.: Agente vendendo exclusivo para os Estados Unidos e o Canadá, Warner Bros. Publicação, 1980. ISBN 0-7692-1505-X. Sheet a música, as cordas, e os lyrics para os trabalhos 1977-1980.
Ligações externas
- ElvisCostello.com
- Elvis oficial Costello perdeu a página do artista dos registros da estrada
- Elvis Costello uma entrevista video de 50 minutos.
- Elvis Costello em Allmusic
- O Home Page Wiki de Elvis Costello
- Notícia Blog de Elvis Costello
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