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Benjamin Britten

Edward Benjamin Britten, Baron Britten de Aldeburgh, OM CH (22 novembro 1913 – 4 dezembro 1976) era a Britânico compositor, condutor, violist e pianist.

Vida

Britten foi carregado dentro Lowestoft em Suffolk, o filho de um dentista e um músico amador talented. Mostrou presentes musicais muito cedo na vida, e começou a compôr prolifically como uma criança. Foi educado na escola velha de Buckenham Salão dentro Suffolk, todo-meninos pequenos escola da preparação, e Escola de Gresham, Holt. Em 1927, começou lições confidenciais com Ponte Frank; estudou também, menos feliz, no Faculdade real da música sob John Ireland, com alguma entrada de Ralph Vaughan Williams. Embora prendido finalmente para trás por seus pais (na sugestão da equipe de funcionários da faculdade), Britten tinha pretendido também estudar com Alban Berg em Viena. Suas primeiras composições para atrair a atenção larga eram Sinfonietta op. 1, “um Hymn ao Virgin” (1930) e um jogo de variações choral Um menino foi carregado, escrito em 1934 para Singers de BBC. O seguinte ano encontrou-se com W. H. Auden, e collaborated no canção-ciclo Nossos pais da caça op. 8, o radical na política e no tratamento musical, e outro trabalham. De uma importância mais durável a Britten era sua reunião em 1937 com tenor Peras de Peter, que era se transformar seus colaborador e inspiração musicais as well as seu sócio da vida. No mesmo ano compôs a Pacifist março (palavras, Ronald Duncan) para União do Pledge da paz, de que, como a pacifist, tinha-se transformado um membro ativo, mas o trabalho não era um sucesso e retirado logo.

Em 1939 adiantado, Britten e as peras seguiram Auden a América, onde Britten compôs Paul Bunyan, operetta (a um libretto por Auden), as well as o primeiro de muitos ciclos da canção para peras. O período em América era também notável para um número de trabalhos orchestral, incluindo Variações em um tema da ponte Frank op. 10 (escrito em 1937 para o orchestra da corda), Concerto do violino op. 15, e Da Requiem de Sinfonia op. 20 (para o orchestra cheio).

Britten e as peras retornaram a Inglaterra em 1942, e a ambos aplicados para o recognition como objectors conscienciosos; Britten era inicialmente recognition recusado, mas ganho lhe na apelação. Terminou os trabalhos choral Hymn ao St. Cecilia (sua última colaboração com Auden) e Um Ceremony dos Carols durante a viagem longa do mar. Tinha começado já o trabalho em sua ópera Peter Grimes baseado nas escritas do poeta do Suffolk George Crabbe, e seu première em Poços de Sadler em 1945 estava seu sucesso mais grande assim distante. Entretanto, Britten encontrou a oposição dos setores do estabelecimento musical inglês e retirou-se gradualmente da cena de Londres, fundar Grupo inglês da ópera em 1947 e Festival de Aldeburgh o seguinte ano, (though não unicamente) para executar em parte seus próprios trabalha.

Grimes era o primeiro em uma série das óperas inglesas, de que Billy Budd (1951) e A volta do parafuso (1954) foram admirados particularmente. Estes temas da terra comum da parte das óperas. Por exemplo, a maioria caracterizam um caráter do “outsider”, que seja excluído ou entendido mal pela sociedade. Frequentemente este é o protagonist eponymous, como dentro Peter Grimes e Owen Wingrave.

Uma influência cada vez mais importante era a música do leste, um interesse que fosse promovido por uma excursão com as peras em 1957, quando Britten foi golpeado pela música do Balinese gamelan e pelo japonês Noh jogos. As frutas desta excursão incluem o ballet O príncipe dos Pagodas (1957) e a série de “Parables semi-operatic para o desempenho da igreja”: Rio de Curlew (1964), A fornalha impetuosa ardente (1966) e O filho Prodigal (1968). O sucesso o mais grande da carreira de Britten era, entretanto, o musical mais convencional Guerra Requiem, escrito para o 1962 consecration do reconstructed recentemente Catedral de Coventry.

Friendships próximos desenvolvidos Britten com os Russians Dmitri Shostakovich e Mstislav Rostropovich nos 1960s: compôs his Suites do Cello, Symphony do Cello e Cello Sonata para o último, e conduzido o primeiro desempenho ocidental do anterior Décimo quarto Symphony. Shostakovich dedicou esta contagem a Britten, e falou frequentemente muito altamente de sua música. Britten ele mesmo tinha dedicado previamente “o filho Prodigal” (o terceiro e último da “dos Parables igreja”) a Shostakovich.

Na última década ou assim de sua vida, Britten sofreu do ill-health crescente. His trabalha tarde tornou-se progressivamente mais escasso na textura. Incluem a ópera Morte em Veneza (1973), O Suite em Tunes populares ingleses “um Momento lá era” (1974) e a terceira corda Quartet (1975) - de que extraiu no material Morte em Veneza- as well as o cantata dramático Phaedra (1976), escrito para Padeiro de Janet.

Previamente declinando a knighthood, Britten aceitou a peerage da vida em 2 julho 1976 como Baron Britten de Aldeburgh no condado do Suffolk. Alguns meses mais tarde morreu de falha de coração em sua casa dentro Aldeburgh. É enterrado no churchyard do St. Peter e St. Igreja de Paul lá. Sua sepultura encontra-se ao lado daquela de seu sócio, senhor Peras de Peter, e perto da sepultura de Imogen Holst, outros amigo do fim.

Música

Veja também: Lista das composições por Benjamin Britten, Categoria: Composições por Benjamin Britten, e Categoria: Óperas por Benjamin Britten

Britten era um pianist realizado, executando freqüentemente música de câmara e acompanhar lieder. Entretanto, aparte do Diário do feriado (1934), Concerto do piano (1938), Apollo novo (1939), Diversões (escrito para Paul Wittgenstein em 1940), Ballad Scottish (1941), escreveu relativamente pouca música que põe o piano no spotlight, e em 1963 uma entrevista para o BBC disse que pensou dele como “um instrumento do fundo”.

Um dos mais melhores trabalhos sabidos de Britten é A guia de pessoa nova ao Orchestra (1946), que foi composto para acompanhar Instrumentos do Orchestra, um educacional película produzido pelo governo britânico, narrado e conduzido perto Malcolm Sargent. Seu subtítulo é Variações e Fugue em um tema de Purcell, o tema é a melodia de Henry Purcell Abdelazar. Britten dá variações individuais a cada uma das seções do orchestra, começando com woodwind, então instrumentos da corda, instrumentos de bronze e finalmente percussão. Britten traz então o orchestra inteiro junto outra vez em a fugue antes de restating o tema para fechar o trabalho. O commentary falado da película original é omitido frequentemente em desempenhos e em gravações do concert.

A música da igreja de Britten é também considerável: contem “clássicos freqüente-executados” como Rejoice no cordeiro, composto para Northampton do St Matthew (onde o Vicar era Revd Walter Hussey) as well as o repertoire que é mais recherché (como Um Hymn ao Virgin, ou Missa Brevis para vozes e órgão dos meninos).

Como um condutor, Britten executou a música de muitos compositores, e não apenas do seus próprios. Entre suas gravações comemoradas são as versões do Symphony e do Elgar de Mozart 40th O sonho de Gerontius (com as peras como Gerontius), e um album dos trabalhos por Grainger em que Britten caracteriza como o pianist as well as o condutor.

Nocturnal em seguida John Dowland para guitarra (1963) tem um lugar indisputably central no repertoire de seu instrumento. Este trabalho é tipicamente de reposição em his estilo atrasado, e mostra a profundidade de seu life-long admiration para Elizabethan canções do lute. Em cada um dos oito focos de Britten das variações em uma característica diferente do tema do trabalho, canção de John Dowland Sono vindo, pesado, ou seu acompanhamento do lute, antes que o tema emergir completo no fim do trabalho.

Reputação

Nos 1930s Britten fêz um esforço conscious ajustar-se himself aparte do mainstream musical inglês, que considerou como complacent, insular e o amateurish. Muitos críticos contemporary distrusted seus facilidade, cosmopolitanism e admiration para compositores, como Mahler, Berg, e Stravinsky, considerado não naquele tempo modelos apropriados para um músico inglês novo.

O status de Britten como um dos compositores os mais grandes do 20o século é agora seguro entre críticos profissionais. Entretanto, o criticism de sua música é apartamento a tornar-se entangled com consideração de sua personalidade, de sua política (especialmente seu pacifism na segunda guerra mundial) e de seu sexuality.^[1] A publicação de Carpinteiro de Humphrey biografia em 1992, com seus revelations dos relacionamentos sociais de Britten, profissionais e sexual frequentemente fraught, assegurados de que remanesça uma figura controversa. Em 2003, uma seleção de escritas de Britten, editada por Paul Kildea, revelou outras maneiras que se dirigiu a edições como seu pacifism.^[2] Um estudo mais adicional ao longo das linhas começadas por Carpinteiro é John Bridcut Crianças de Britten, 2006, que descreve o infatuation de Britten com uma série do adolescent meninos durante todo sua vida, o mais notàvelmente David Hemmings.

Para muitos músicos, entretanto, técnica de Britten, sympathies largos e abilidade musicais e humanos tratar o mais tradicionais de formulários musicais com o frescor e o originality colocam-no na cabeça dos compositores de sua geração. Um tributo notável é Cantus em Memoriam Benjamin Britten, uma parte orchestral escrita em 1977 pelo Estonian compositor Arvo Pärt.

Concessões

• Concessões de Grammy 1963 - Album Classical do ano (para Guerra Requiem)
• Concessões de Grammy 1963 - O mais melhor desempenho Classical - Choral (à excepção da ópera) (para Guerra Requiem)
• Concessões de Grammy 1963 - A mais melhor composição Classical por um compositor do comtemporâneo (para Guerra Requiem)
• Concessão de Sonning 1967 (Dinamarca)
• Concessões de BRIT 1977 - O mais melhor Album Orchestral (dos 25 anos passados) (para Guerra Requiem)

Bibliografia

• Donald Mitchell, “Britten, (Edward) Benjamin, Baron Britten (1913-1976)”, Dicionário de Oxford da biografia nacional, Imprensa da universidade de Oxford, 2004. Alcançado 18 outubro 2004: http://www.oxforddnb.com/view/article/30853
• F. Avellar de Aquino. “Canção do Sorrow”. no compartimento de Strad, Londres, V. 117, Vol. 1391, P. 52-57, 2006. (em Britten 3o. Suite do Cello)
• Philip Brett. “Benjamin Britten”, Música do bosque em linha, ed. L. Macy (alcançado Outubro 18, 2004), grovemusic.com (acesso da subscrição).
• Carpinteiro de Humphrey, Benjamin Britten: uma biografia (Londres: Faber, 1992) ISBN 0-571-14324-5
• Stephen Arthur Allen, Christianity do `e Homosexuality nas óperas de Benjamin Britten', O jornal internacional dos Humanities, Volume 2 (2005): 817-24. (Terra comum do © que publica (www.Humanities-Journal.com) ISSN 1447-9508 (cópia) ISSN 1447-9559 (em linha)

Referências

Ligações externas

• Fundação das Britten-Peras
• BENJAMIN BRITTEN (1913-1976)
• Áudio (limas de .ram) de 1957 e 1963 entrevistas para o BBC
• Uma lista extensiva de trabalhos de Benjamin Britten
• Gravação de Lachrymae
• Symphony do Cello de Britten executado pelo cellist Lloyd Julian Webber e Academy de St Martin nos campos conduzido pelo senhor Neville Marriner
• Benjamin Britten Gravesite
• Repertoire da percussão de Birtwistle, do recurso do Repertoire do compositor da percussão de Bell