Home › De meertalige Index van het Archief › Venetië Biennale

Venetië Biennale

Venetië Biennale (Italiaans: Biennale Di Venezia; ook gelaten komen het Engels „Venetië Tweejarig„) is een majoor eigentijds art. tentoonstelling die eens om de twee jaar (in oneven jaren) binnen plaatsvindt Venetië, Italië. Festival van de Film van Venetië maakt deel uit van het, zoals is De Architectuur Biennale van Venetië, wat in zelfs jaren wordt gehouden. Een danssectie, „Internationale Festival van Eigentijdse Dans“, werd gevestigd in 1999.^[1]

Geschiedenis

De eerste Biennale binnen werd gehouden 1895; tijdens de eerste uitgaven, speelden de decoratieve kunsten een belangrijke rol. De gebeurtenis werd meer en meer internationaal in de eerste decennia van 20ste eeuw: van 1907 op, verscheidene landen begonnen nationale pavilions bij de tentoonstelling te installeren. Na Wereldoorlog I, toonde de Biennale stijgende rente in innovatieve tradities in modern art. Tussen de twee Oorlogen van de Wereld, belangrijk velen moderne kunstenaars had hun daar tentoongesteld werk.

In 1930, ging de controle van de Biennale van de gemeenteraad van Venetië over tot de ingezetene Fascistisch overheid. In de jaren '30, werden verscheidene nieuwe secties van de gebeurtenis gevestigd: Festival van de Muziek binnen 1930, Internationale Festival van de Film binnen 1932 en Festival van het Theater binnen 1934. Van 1938, Werden de Grote Prijzen toegekend in de sectie van de kunsttentoonstelling.

Na een onderbreking van zes jaar tijdens Wereldoorlog II, werd de Biennale binnen hervat 1948 met vernieuwde aandacht aan avantgarde bewegingen in Europese, en later wereldwijd, bewegingen in eigentijds art. Abstracte expressionism werd geïntroduceerd in de jaren '50, pop art. in de jaren '60. Vanaf 1948 aan 1972, Italiaanse architect Carlo Scarpa een reeks opmerkelijke acties in de Biennales tentoonstellingsruimten.

De protesten van 1968 merkte een crisis voor de Biennale; de grote Prijzen werden verlaten en meer nadruk ging naar thematische tentoonstellingen in plaats van monografische degenen. 1974 de uitgave werd volledig gewijd aan Chili, als belangrijk cultureel protest tegen de dictatuur van Augusto Pinochet. Nieuwe prijzen - Gouden Leeuwen, als de toekenning voor Festival van de Film van Venetië - waren geïnstalleerd; postmodern de kunst ging de scène met meer en meer gevari�ërde en populaire tentoonstellingen in.

In 1980 De Boniter Oliva van Achille en Harald Szeemann geïntroduceerde6 „Aperto“, een sectie van de tentoonstelling die wordt ontworpen om nieuw art. te onderzoeken. De Italiaanse kunsthistoricus Giovanni Carandente leidde 1988 en 1990 uitgaven. Een driejarig hiaat werd verlaten daarna om ervoor te zorgen dat 1995 de uitgave zou met de 100ste verjaardag van de Biennale samenvallen. 1993 de uitgave werd geleid door Achille Bonito Oliva terwijl Jean Clair en Germano Celant gediend als directeuren in 1995 en 1997 respectievelijk.

In 1999 en 2001, leidde Harald Szeemann twee uitgaven in een rij die (achtenveertigste & negenenveertigste) in een grotere vertegenwoordiging van kunstenaars van Azië en Oost-Europa en meer jonge kunstenaar brengt dan gebruikelijk en breidde de show in verscheidene onlangs herstelde ruimten van Arsenale uit.

De 50ste uitgave, die door Francesco Bonami wordt geleid, had een verslagaantal zeven mede-curatoren in kwestie, het omvatten Hans Ulrich Obrist, Catherine David, Igor Zabel, Hou Hanru en Massimiliano Gioni.

De 51ste uitgave van de Biennale opende in Juni 2005, curated, voor het eerst door twee vrouwen, Maria de Corral en Rosa Martinez. DE Corral organiseerde de „Ervaring van Kunst“ die 41 kunstenaars, van afgelopen meesters aan jongere cijfers omvatte. Rosa Martinez nam een weinig verder Arsenale met over „altijd.“ Trekkend op de „mythe van de romantische reiziger“ haar tentoonstelling impliceerde 49 kunstenaars, die zich van elegant aan profane uitstrekken.

In de 51ste Biennale, Amerikaanse kunstenaar Barbara Kruger werd toegekend met toekenning de van de „Gouden Leeuw“ voor levenvoltooiing.

In 2007, Robert Storr werd de eerste directeur van de Verenigde Staten aan curate de 52ste uitgave van de gerechtigde Biennale Denk met de Betekenissen - voel met de Mening. Kunst in de Tegenwoordige tijd. Dit jaar, Mexico maakte zijn officieel debuut in de Biennale met een tentoonstelling door kunstenaar Rafaël lozano-Hemmer bij palace van Axel van de Bestelwagen.

De Zweedse curator Daniel Birnbaum is benoemd artistieke directeur voor 2009 uitgave.

Formaat

De formele Biennale is die bij een park Giardini wordt gebaseerd die 30 permanente nationale pavilions huisvest. De taak van permanente pavilions werd grotendeels gedicteerd door de internationale politiek van de jaren '30 en de Koude Oorlog. Er is geen formaat aan hoe elk land hun pavilion leidt. Pavilion voor Groot-Brittannië wordt altijd geleid door De Britse Raad terwijl de Verenigde Staten de verantwoordelijkheid aan een openbare galerij toewijzen. Giardini omvat een grote tentoonstellingszaal die a themed tentoonstelling curated door de directeur van de Biennale huisvest.

Aperto begon als randgebeurtenis voor jongere kunstenaars en kunstenaars van een nationale oorsprong niet die door permanente nationale pavilions wordt vertegenwoordigd. Dit wordt gewoonlijk opgevoerd in Arsenale en een deel van het formele biennale programma geworden. In 1995 waren er geen Aperto zodat huurden een aantal deelnemende landen trefpunten om tentoonstellingen van nieuwe kunstenaars te tonen.

Nota's

Externe verbindingen

• De website van Venetië Biennale
• Satelliet beeld van de gebouwen van Biennale van Kaarten Google
• Het onderzoek van Venetië Biennale 2005
• Het overzicht van Venetië Biennale 2007
• Artefacta