Top 10 artikelen

Goole
Koreaanse thee
nasza-klasa.pl
Creditcardfraude
Het zingen
Misbruik
Muziek van Indonesië
Tchiluba
De Provincie van Balkh
Provincie van Balkh Thermische straling

News:

Muziek van Indonesië

Muziek van Indonesië: Onderwerpen
Gamelan
Chronologie en steekproeven
Genres Klassiek Kecak - Het suling van Kecapi - Sunda van Tembang - Knal - Dangdut - De hop van de heup - Kroncong - Gambang kromong - Gambus - Jaipongan - Jawa van Langgam - Pop Batak - Pop Minang - Pop Sunda - Moderne Qasidah - Rots - Tapanuli ogong - Jawa Tembang
Gamelan Angklung - Beleganjur - Degung - Gambang - Gong gede - Kebyar Gong - Jegog - Joged bumbung - Salendro - Selunding - Pegulingan Semar
Regionale scènes
Bali - Borneo - Java - Moluccan Eilanden - Papoea - Sulawesi - Sumatra - Sunda

Indonesië is cultureel divers, en elke één van de 18.000 eilanden heeft zijn eigen cultureel en artistiek geschiedenis en karakter[1]. Dit vloeit honderden verschillende vormen van muziek voort, die vaak dans en theater begeleidt. De muziek van Java, Sumatra, Bali, Flores en andere eilanden zijn gedocumenteerd en geregistreerd, en het onderzoek door Indonesische en internationale geleerden is aan de gang zijnde.

Inhoud

Sunda van Tembang

Sunda van Tembang, riep ook cianjuran van senimamaos, of enkel is cianjuran, een vorm van gezongen poëzie die zich in de koloniaal-era voordeed kabupaten van Cianjur. Het werd eerst gekend als aristrocratische kunst; één cianjurancomponist was R.A.A. Kusumahningrat (Dalem Pancaniti), heerser van Cianjur (1834 - 1862). De instrumenten van Cianjuran zijn kacapi Indung, kacapi rincik en het suling of bamboefluit, en rebab voor salendro samenstellingen. De lyrische gedichten worden typisch gezongen in vrij vers, maar een modernere versie, panambih, is metrisch.

Het suling van Kecapi

Het suling van Kecapi is een type van instrumentale muziek dat is hoogst improvisatie en populair voor een deel van Java. Het is verwant met tembang sunda.

Gamelan

Het Lagerhuis van Wikimedia heeft media met betrekking tot:

De populairste en beroemde vorm van Indonesische muziek is gamelan, een ensemble van gestemd percussie instrumenten dat omvat metallophones, trommels, gongs en aar fiddles samen met bamboe fluiten. De gelijkaardige ensembles zijn overwegend in heel Indonesië en Maleisië, maar gamelan is van Java, Bali en Lombok. Er is rivaliteit tussen de variaties van verschillende gebieden van gamelan, vooral Java en Bali.

Centraal Java

Centrale gamelan is inticate en meticulously opgemaakt. De centrale melodie wordt gespeeld op een metallophone in het centrum van het orkest, terwijl de voorsectie uitwerking en ornamentation op de melodie speelt, en, bij de rug, onderbreken gongs langzaam de muziek. Er zijn twee stemmende systemen - toon 5 slendro schaal en toon 7 pelog schaal. In tegenstelling tot Westelijke muziek, is er geen standaard stemmend systeem. Elke Gamelan is gestemd aan zich, en de intervallen tussen nota's over de schaal variëren tussen ensembles.

Metallophones behandelen vier octaven, en omvatten types als slenthem, demung, saron panerus en balungan. De ziel van gamelan wordt verondersteld om in grote gong te verblijven, of gong ageng. Andere gongs zijn gestemd aan elke nota van de schaal en omvatten ketuk, kenong en kempul. De voorsectie van het orkest is divers, en omvat rebab, het suling, siter, bonang en gambang. Mannetje choruses (gerong) en wijfje (pesindhen) solo vocalists zijn gemeenschappelijk.

Geschiedenis

Gamelan wordt binnen wortel geschoten Hinduism en Boeddhisme, hoewel het Eiland Java bijna volledig Moslim vandaag is. Islam aangekomen in 15de eeuw, door gefiltreerd Hindustani Indiërs. Met de aankomst van Nederlands colonizers, een geroepen aantalsysteem kepatihan werd ontwikkeld om de muziek te registreren. De muziek en de dans werden tegelijkertijd in verscheidene stijlen verdeeld die op de vier belangrijke hoven in het gebied worden gebaseerd -- Surakarta, Yogyakarta, Pakualaman en Mangkunagaran. Het is een universele erkenning die gamelans hoogst geëerdn zijn.

West- Java

West- Java, of Sunda, heeft een divers merk van gamelan. Gamelan Degung, gamelan salendro en tembang sunda zijn drie primaire types.

Salendro van Gamelan

Salendro van Gamelan gebruikt hoofdzakelijk om klassieke of modernere sociale dansen wordt te begeleiden, en een als laag-klassenvorm beschouwd. 20ste eeuw zag een stijging van de populariteit en het belang van vrouwelijke singers.

Oost- Java

Gamelan van oostelijk Java is minder bekend dan centrale of westelijke delen van het eiland. Misschien distinctiefst van het gebied is de uiterst grote gamyaktrommel.

Osinger

De minderheid Osinger in Java is gekend voor sociale muziek voor geroepen huwelijken en andere vieringen, gandrung, evenals angklung, gespeeld door jonge amateurjongens, wat aan zeer gelijkaardig is Balinees gamelan.

Pop en volksmuziek

Pop Indonesiër en de mensen zijn vrij divers, omhelzend rots, huis, heuphop en andere genres, evenals duidelijk Indonesische vormen. Er zijn verscheidene gegroepeerde soorten „etnische“ pop muziek, over het algemeen zoals Pop Daerah (regionale pop). Deze omvatten Pop Sunda, Pop Minang, Pop Batak, en anderen. De regionale pop muziek gebruikt meestal lokale talen en een mengeling van westelijke en regionale stijlmuziek en instrumenten.

Kroncong

Kroncong (alternatieve spelling: Keroncong) sinds de aankomst van heeft geëvolueerdt Portugees, die met hen bracht Europees instrumenten. Door vroeg de jaren 1900, werd het beschouwd een als laag-klassen stedelijke muziek. Dit veranderde in jaren '30, toen de toenemende Indonesische filmindustrie begon opnemend kroncong, en toen zelfs nog meer in medio aan laat jaren '40, toen het aan de strijd voor onafhankelijkheid verbonden werd.

Misschien het beroemdst lied in kroncong is de stijl Bengawan solo, langs geschreven in 1940 Gesang Martohartono, a Solonese musicus. Geschreven tijdens Japans KeizerLeger beroep van het eiland binnen Wereldoorlog II, het lied (ongeveer De Rivier van Bengawan solo, Werd de langste en belangrijkste rivier van Java) wijd populair onder Javanese, en toen later nationaal toen de opnamen uitzending over de lokale radioposten waren. Het lied ook werd vrij populair met de Japanse militairen, en toen zij aan terugkeerden Japan aan het eind van oorlog het opnieuw opnemen van het (door Japanse kunstenaars) werd best-sellers. In de loop van de jaren is het re-bevrijd vaak door opmerkelijke kunstenaars, hoofdzakelijk binnen Azië maar ook verder, en in sommige plaatsen wordt het gezien zoals typerend Indonesische muziek.

Gesang zelf blijft de renowned exponent van de stijl, die hoewel het nu als enigszins zetmeelrijke en „gedateerde“ vorm wordt gezien onder grote segmenten van de bevolking, in het bijzonder de oudere generatie nog populair is.

Jawa van Langgam

Er is een stijl van kroncong inheems aan Surakarta (solo) geroepen langgam jawa, wat kroncong met smelt gamelan zeven-nota schaal.

Jawa van Tembang

Gelijkaardig in stijl is tembang jawa. Misschien is zijn grootste huidige ster Didi Kempot.

Gambang kromong

Vroeg in 20ste eeuw, kroncong werd gebruikt in een type van theater geroepen komedi stanbul; met deze bedoeling aangepast, werd de muziek geroepen gambang kromong.

Dangdut

Dangdut is een vorm van dans muziek dat is populair sinds medio geweestjaren '70. Dangdut is gebaseerd rond singers, en de sterren omvatten Rhoma Irama en Elvy Sukaesih (de Koning en de Koningin van Dangdut), samen met Inul Daratista, Evie Tamala, Mansyur S., A. Rafiq, en Fahmy Shahab.

Jaipongan

Jaipongan is een zeer complexe ritmische dansmuziek van Sunda. Het ritme is schijnbaar willekeurig aansprakelijk aan verandering die, dansen maakt voor de meeste luisteraars moeilijk. Zijn instrumenten zijn volledig van Sunda, volledig zonder ingevoerde instrumenten van het Westen, China, Japan of elders. Het werd uitgevonden door kunstenaars als Gugum Gumbira daarna Sukarno verboden rots en broodje en andere westelijke genres.

Moderne Qasidah

Qasidah is oud Arabisch woord voor godsdienstige poëzie gecombineerd met het chanting en percussie. Moderne Qasidah past dit voor pop publiek aan.

Gambus

Gambus letterlijk middelen oud, verwijzend naar een type van lute. Het wordt gebruikt om een type van orkest en de muziek aan te duiden het speelt, geloofd om door Moslimkolonisten van worden geïntroduceerdn Yemen. Niettemin populair onder Arabieren in Indonesië, heeft het weinig populariteit elders bereikt.

Tapanuli ogong

Van Tapanuli, tapanuli ogong is een vorm van dans muziek gespeeld met een type van lute, trompet en fluit.

De Indonesische Legenden van de Muziek

Van Gesang, Koes Bersaudara/Koes plus (Indonesische #1 Legende), Dara Puspita, Alfian, Titiek Puspa, Guruh Gypsi, Gombloh en Lemontrees, Bing Slamet, Benyamin S, Godbless, Chrisye, Harry Roesli (jaren '50-jaren '70) tot Fariz RM, Iwan Fals, en veel meer.

Zie ook

Verwijzingen

  1. ^ Indonesische Aardrijkskunde http://countrystudies.us/indonesia/28.htm
  • Baarzen, Colin. „Geen Risico -- Geen Pret! "". 2000. In Broughton, Simon en Ellingham, Teken met McConnachie, James en Duane, Orla (ED.), De Muziek van de wereld, Volume. 2: Latijn & Noord-Amerika, de Caraïben, India, Azië en de Stille Oceaan, pp 131-142. Rough Guides Ltd, Boeken Penguin. ISBN 1-85828-636-0
  • Heaton, Jenny en Steptoe, Simon. Een „onweer van Brons“. 2000. In Broughton, Simon en Ellingham, Teken met McConnachie, James en Duane, Orla (ED.), De Muziek van de wereld, Volume. 2: Latijn & Noord-Amerika, de Caraïben, India, Azië en de Stille Oceaan, pp 117-130. Rough Guides Ltd, Boeken Penguin. ISBN 1-85828-636-0

Externe verbindingen

The original article is from Wikipedia. To view the original article please click here.
Creative Commons Licence