Top 10 artikelen

Goole
Koreaanse thee
nasza-klasa.pl
Creditcardfraude
Het zingen
Misbruik
Muziek van Indonesië
Tchiluba
De Provincie van Balkh
Provincie van Balkh Thermische straling

News:

Museum van Modern Art.

Museum van Modern Art.
Gevestigd 7 november, 1929
Plaats 11 de Straat van het westen drieënvijftigste, Manhattan, New York, De V.S.
De cijfers van de bezoeker 2.5 miljoen/jaar
Directeur Glenn D. Lowry
Website www.moma.org
Dit artikel is over het museum in de Stad van New York. Voor andere musea, zie Museum van Moderne Kunst (het ondubbelzinnig maken).

Museum van Moderne Kunst (MoMA) is kunst museum binnen gevestigd Uit het stadscentrum Manhattan in De Stad van New York, De V.S., op 53ste Straat, tussen Vijfde en Zesde Wegen. Het is vreemd belangrijk in het ontwikkelen van en het verzamelen van modernist kunst, geweest en vaak als invloedrijkste museum van moderne kunst in de wereld geïdentificeerde.[1] De inzameling van het museum biedt een onvergelijkelijk overzicht van moderne en eigentijdse kunst aan, [2] met inbegrip van de werken van architectuur en ontwerp, tekeningen, het schilderen, beeldhouwwerk, fotografie, drukken, geïllustreerdee boeken, film, en elektronische media.

De bibliotheek en de archieven van MoMA houden meer dan 300.000 boeken, kunstenaarsboeken, en tijdschriften, evenals individuele dossiers op meer dan 70.000 kunstenaars. De archieven bevatten primair bronmateriaal met betrekking tot de geschiedenis van modern en eigentijds art..

Inhoud

Geschiedenis

Het idee voor het Museum van Moderne Kunst werd hoofdzakelijk langs ontwikkeld in 1928 Abby Aldrich Rockefeller (vrouw van John D. Jr. van Rockefeller.) en twee van haar vrienden, Lillie P. Bliss en Mevr. Cornelius J. Sullivan[3]. Zij werden verscheiden gekend zoals de „dames“, de „durvende dames“ en de „adamantine dames“. Zij huurden bescheiden kwarten voor het nieuwe museum en het stelde voor het publiek op 7 November, 1929, negen dagen na open De Neerstorting van Wall Street. Abby had A. uitgenodigd. Conger Goodyear, de vroegere voorzitter van de raad van beheerders van de Galerij van de Kunst Albright in Buffels, New York, om voorzitter van het nieuwe museum te worden. Abby werd penningmeester. Tegelijkertijd, het het eerste museum van Amerika uitsluitend toegewijd aan moderne kunst, en eerste van zijn soort in Manhattan was om Europees modernisme tentoon te stellen.[4]

Aangeworven Goodyear Paul J. Sachs en Frank Crowninshield om zich bij hem als het oprichten van beheerders aan te sluiten. Sachs, de verwante directeur en de curator van drukken en tekeningen bij Het Museum van de Kunst van Fogg bij De Universiteit van Harvard, werd bedoeld in die dagen als collector van curatoren. Goodyear vroeg hem om een voorgestelde directeur en een Sachs te adviseren Alfred H. Jr. van Barr., een veelbelovende jonge protege. Onder de begeleiding van Barr, breidden de holdings van het museum zich snel van een eerste gift van acht drukken en één tekening uit. Zijn eerste succesvolle leningstentoonstelling was in November 1929, langs tonend schilderijen Van Gogh, Gauguin, Cezanne, en Seurat.[5]

Eerst gehuisvest in zes ruimten van galerijen en bureaus op de twaalfde verdieping van de Bouw van Heckscher van Manhattan,[6] op de hoek van Vijfde Weg en 57ste Straat, bewoog het museum zich in drie tijdelijkere plaatsen binnen de volgende tien jaar. Echtgenoot van Abby werd krachtig verzet aan het museum (evenals aan moderne kunst zelf) en weigerde om fondsen voor de onderneming vrij te maken, die uit andere bronnen moest worden verkregen en in de frequente verschuivingen van plaats resulteerde. Niettemin, schonk hij uiteindelijk het land voor de huidige plaats van het Museum, plus andere giften in tijd, en zo werd in feite één van zijn grootste weldoeners.[7]

Tijdens die tijd stelde het veel meer tentoonstellingen van genoteerde kunstenaars, zoals eenzaam in werking Vincent van Gogh tentoonstelling op 4 November, 1935. Bevatten ongekende zesenzestig oliën en vijftig tekeningen van Nederland, en de scherpe uittreksels van de brieven van de kunstenaar, het waren een belangrijk openbaar succes en werden een „voorloper aan de greep van Gogh heeft aan deze dag op de eigentijdse verbeelding“.[8]

Het museum bereikte ook internationale bekendheid met enord succesvol en nu beroemd Picasso retrospective van 1939-40, die samen met wordt gehouden Het Instituut van de kunst van Chicago. In zijn gamma van de voorgestelde werken, vertegenwoordigde het een significante herinterpretatie van Picasso voor toekomstige kunstgeleerden en historici. Dit was geheel masterminded door Barr, een enthousiast van Picasso, en de tentoonstelling lionized Picasso als grootste kunstenaar van de tijd, die het model voor alle retrospectives van het museum plaatst die moesten volgen.[9]

Wanneer de zoon van Abby Rockefeller Nelson werd geselecteerd door de raad van beheerders om zijn flamboyant voorzitter in 1939 te worden, op de leeftijd van dertig, werd hij eerste instigator en de financier van zijn publiciteit, aanwinsten en verdere uitbreiding in nieuw hoofdkwartier op 53ste Straat. Zijn broer, David Rockefeller, sloot aan zich ook bij de raad van het Museum van beheerders, in 1948, en nam het voorzitterschap over toen Nelson omhoog een standpunt als Gouverneur van New York in 1958 innam.

David stelde later de genoteerde architect tewerk Philip Johnson om de tuin van het Museum te herontwerpen en het te noemen ter ere van zijn moeder, De Tuin van het Beeldhouwwerk van Aldrich Rockefeller van Abby. Hij en De familie van Rockefeller in het algemeen een dichte vereniging met het Museum de hele geschiedenis door zijn, met hebben behouden De Broers van Rockefeller financieren de financiering van de instelling sinds 1947. Allebei David Rockefeller, Jr. en Sharon Percy Rockefeller (vrouw van Senator Jay Rockefeller) zit momenteel op de raad van beheerders.

In 1937, was MoMA naar bureaus en kelderverdiepingsgalerijen in verschoven Time & de Bouw van het Leven in Het Centrum van Rockefeller. Zijn permanent en huidig vernieuwd huis, nu, dat in wordt ontworpen Internationale Stijl door modernist architecten Philip Goodwin en Edward Durell Stone, opengesteld voor het publiek op 10 Mei, 1939, dat door een illustrious bedrijf van 6.000 mensen, en met een openingstoespraak via radio van het Witte Huis door Voorzitter wordt bijgewoond Franklin D. Roosevelt.[10]

Kunstwerken

Overwogen door velen om de beste inzameling van moderne Westelijke meesterwerken in de wereld te hebben, omvatten de holdings van MoMA meer dan 150.000 individuele stukken naast ongeveer 22.000 films en 4 miljoen filmdistilleertoestellen. De inzameling huisvest dergelijke belangrijke en vertrouwde werken volgend:

Het houdt ook de werken door een brede waaier van invloedrijk Amerikaanse kunstenaars het omvatten Cindy Sherman, Jean-Michel Basquiat, Jaspis Johns, Edward Hopper, Dichte klem, Georgië O'Keefe, en Ralph Bakshi.

MoMA ontwikkelde wereld-renowned kunst fotografie inzameling, eerst onder Edward Steichen en toen John Szarkowski, evenals een belangrijke filminzameling onder Museum van het Moderne Ministerie van de Kunst van Film en Video. De filminzameling bezit drukken van vele vertrouwde eigenschap-lengte movies, het omvatten Burger Kane en Vertigo, maar de holdings van de afdeling bevat ook vele minder-traditionele stukken, het omvatten Andy Warhol's van acht uur Imperium en Chris Cunningham'de video van de smuziek voor Björk's Allen is Volledig van Liefde. MoMA heeft ook een belangrijke ontwerpinzameling, die de werken van dergelijke legendarische ontwerpers zoals omvat Paul László, Eameses, Isamu Noguchi, en George Nelson. De ontwerpinzameling bevat ook vele industriële en vervaardigde stukken, die zich van self-aligning uitstrekken kogellager aan volledig De helikopter van de klok 47D1.

De huizen van de tentoonstelling

Op diverse punten in zijn geschiedenis, heeft MoMA tijdelijke tentoonstellingshuizen gesponsord en ontvangen, die op rudimentaire ideeën in architecturale geschiedenis hebben gewezen.

  • 1949: tentoonstellings huis langs Marcel Breuer
  • 1950: tentoonstellings huis langs Gregory Ain[11]
  • 1955: Japans tentoonstellingshuis
  • 2008: Geprefabriceerde geplande huizen[12][13] door:
    • Kieran Timberlake Architects
    • Lawrence Sass
    • Jeremy Edmiston en Douglas Gauthier
    • De Architecten van Kaufmann van Leo
    • Richard Horden

Vernieuwing

Onderging de uit het stadscentrum plaats van MoMA uitgebreide vernieuwingen in 2000s, sluitend op Mei 21, 2002 en het heropenen aan het publiek in een gebouw dat door wordt herontworpen Japans architect Yoshio Taniguchi, op 20 November, 2004. Vanaf 29 Juni, 2002 tot 27 September, 2004, was een gedeelte van zijn inzameling op vertoning in wat werd gesynchroniseerd MoMA QNS, eerstgenoemde Swingline voornaamste fabriek in De lange Stad van het Eiland sectie van Koninginnen.

Het vernieuwingsproject verdubbelde bijna de ruimte voor de tentoonstellingen en de programma's van MoMA en eigenschappen 630.000 vierkante voet nieuwe en herontworpen ruimte. Peggy en David Rockefeller Building op het westelijke gedeelte plaatshuizen de belangrijkste tentoonstellingsgalerijen, en Lewis B. en Dorothy Cullman Education en de Bouw van het Onderzoek op het oostelijke gedeelte verstrekt meer dan vijf keer meer ruimte voor klaslokalen, auditoria, leraar opleidingsworkshops, en de uitgebreide Bibliotheek en de Archieven van het Museum. Deze twee gebouwenkader vergroot De Tuin van het Beeldhouwwerk van Aldrich Rockefeller van Abby, huis aan de twee werken langs Richard Serra.

Steeg de heropenende gebrachte controverse van MoMA als zijn toelatingskosten van US$12 tot US$20, makend het één van de duurste musea in de stad; nochtans heeft het vrije ingang op Vrijdagen na 4pm, dankt aan sponsoring van De Opslag van het doel. De architectuur van de vernieuwing is controversieel. Bij zijn het openen, dachten sommige critici dat het ontwerp van Taniguchi een fijn voorbeeld van eigentijdse architectuur was, terwijl vele anderen uiterst displeased met bepaalde aspecten van het ontwerp, zoals de stroom van de ruimte waren.[14][15][16]

MoMA heeft zijn gemiddeld aantal bezoekersstijging aan 2.5 miljoen van ongeveer 1.5 miljoen een jaar vóór zijn nieuwe graniet en glasvernieuwing gezien. De directeur van het museum, Glenn D. Lowry, verwacht dat uiteindelijk de gemiddelde bezoekeraantallen regelt binnen om ongeveer 2.1 miljoen.[17]

Ambtenaren en Raad van Beheerders

Ondeugd - voorzitters:

  • Sid R. Baarzen
  • Leon D. Zwart
  • Kathleen Fuld
  • Mimi Haas
  • Directeur - Glenn D. Lowry
  • Penningmeester - Richard E. Salomon
  • Hulp Penningmeester - James Gara
  • Secretaresse - Pasteitje Lipshultz


Opmerkelijke Beheerders:

De Beheerders van het leven

  • Celeste Bartos
  • Thomas S. Carroll
  • Douglas S. Cramer
  • Gianluigi Gabetti
  • Werner H. Kramarsky
  • Juni Edele Larkin
  • Robert B. Menschel
  • Peter G. Peterson
  • Gifford Phillips
  • David Rockefeller
  • Joanne M. Achtersteven
  • Mevr. Donald B. Straus
  • Jeanne C. Thayer
  • Joan Tisch

Ere Beheerders:

  • Mevr. Januari Cowles
  • Lewis B. Cullman
  • H.R.H. Hertog Franz van Beieren
  • Maurice R. Greenberg (Directeur Emeritus)
  • Wynton Marsalis
  • Richard E. Oldenburg
  • Mevr. Milton Petrie
  • Lord Rogers van Rivieroever
  • Ileana Sonnabend
  • Emily Spiegel
  • Yoshio Taniguchi
  • David Teiger
  • Eugene V. Dooi

Verdere lezing

  • Fitzgerald, Michael C. Het maken van Modernisme: Picasso en de Verwezenlijking van de Markt voor het Art. van de twintigste-Eeuw. New York: Farrar, Straus en Giroux, 1995.
  • Harr, John Ensor en Peter J. Johnson. De eeuw Rockefeller: Drie Generaties van de Grootste Familie van Amerika. New York: De Zonen van Charles Scribner's, 1988.
  • Kert, Bernice. Abby Aldrich Rockefeller: De vrouw in de Familie. New York: Willekeurig Huis, 1993.
  • Lynes, Russell, Goede Oude Modern: Een vertrouwelijk Portret van het Museum van Moderne Kunst, New York: Athenaeum, 1973.
  • Het Duitse Rijk, Cary. Het leven van Nelson A. Rockefeller: Werelden om 1908-1958 te veroveren. New York: Doubleday, 1996.
  • Rockefeller, David. Gedenkschriften. New York: Willekeurig Huis, 2002.
  • Schulze, Franz. Philip Johnson: Het leven en het Werk. Chicago: Universiteit van de Pers van Chicago, 1996.

Zie ook

Verwijzingen

  1. ^ Kleiner, Fred S.; Christin J. Mamiya (2005). „Ontwikkeling van Modernist Kunst: Vroeg - de Eeuw van Th 20 ", De Kunst van Gardner door de Leeftijden: Het westelijke Perspectief. Thomson Wadsworth, 796. ISBN 0495004782. Het „museum van Moderne Kunst in de Stad van New York wordt constant geïdentificeerd als instelling het meest verantwoordelijk voor het ontwikkelen van modernist kunst… het invloedrijkste museum van moderne kunst in de wereld.“ 
  2. ^ Museum van Moderne Kunst - de Wereld van de Kunst van New York
  3. ^ Jeffers, Wendy (2004-10). „Abby Aldrich Rockefeller: patroon van modern ". De Antiquiteiten van het tijdschrift. teruggewonnen 2008-04-24.
  4. ^ Eerste modern kunstmuseum dat de Europese werken in Manhattan - Michael FitzGerald kenmerkt, Het maken Modernisme: Picasso en de Verwezenlijking van de Markt voor het Art. van de twintigste-Eeuw. New York: Farrar, Straus en Giroux, 1995. (p. 120)
  5. ^ Oorsprong van MoMA en eerste succesvolle leningstentoonstelling - zie John Ensor Harr en Peter J. Johnson, De eeuw Rockefeller: Drie Generaties van de Grootste Familie van Amerika, New York: De Zonen van Charles Scribner's, 1988. (pp.217-18)
  6. ^ Voerman B. Horsley. Het gebouw van de Kroon (vroeger het Gebouw Heckscher). Het overzicht van de Stad.
  7. ^ John D. Rockefeller, Jr. één van de grootste weldoeners van MoMA - zie Bernice Kert, Abby Aldrich Rockefeller: De vrouw in de Familie. New York: Willekeurig Huis, 1993. (pp.376, 386)
  8. ^ Voorloper aan de huidige greep van van Gogh in openbare verbeelding - Ibid., (p.376)
  9. ^ De internationale bekendheid van MoMA door retrospective van Picasso van 1939-40 - zie FitzGerald, op.cit. (pp.243-62)
  10. ^ Het Tijdschrift van Time. 1939: Het formele openen van MoMA
  11. ^ Denzer, Anthony (2008). Gregory Ain: Het moderne Huis als Sociale Commentaar. De Publicaties van Rizzoli. ISBN 0-8478-3062-4. 
  12. ^ MoMA kondigt Selectie van Vijf Architecten aan Vertoning Geprefabriceerde Huizen buiten Museum in de Zomer van 2008 aan
  13. ^ Pogrebin, Robin. "Is PrefabFab? MoMA plant een Show„, De New York Times, 8 Januari, 2008. teruggewonnen 2008-05-24. 
  14. ^ Updike, John (2004-11-15). Onzichtbare Kathedraal. De Newyorker. teruggewonnen 2007-02-27. „Niets in het nieuwe gebouw is indiscreet, is niets goedkoop. Het vindt ademloos met uitgave unspared. Het heeft enchantment van een bank na uren, van een honingraat die van honing wordt leeggemaakt en die met een zachte gloed.“ wordt overstroomd
  15. ^ Smith, Roberta (2006-11-01). Schaadt de Moderne Juistheid van Tate tegenover MoMA. De New York Times. teruggewonnen 2007-02-27. Het grote, sombere, onherroepelijk formele halatrium van het „museum… is ruimte dat Modern zich ziek kon veroorloven te verspillen, en dergelijke frivolousness gaat in zijn bezoekerbelevingswaarde: verder de hard-aan-vondstroltrappen en de liften, de ook-smalle glas-opgeruimde bruggen, het tweesterrenrestaurant op eerste onroerende goederen tuin waar er een betaalbare MoMA van cafetaria… Yoshio Taniguchi zou moeten zijn zijn een mooi gebouw dat ronduit niet.“ werkt
  16. ^ Rybczynski, Witold (2005-03-30). Straat Cred: Een andere Manier om Nieuwe MOMA Te bekijken. Slate.com. teruggewonnen 2007-02-27.
  17. ^ „Bouw Uw Droom, houden Uw Adem.“ 6 Augustus 2006 De New York Times.

Externe verbindingen

Het Lagerhuis van Wikimedia heeft media met betrekking tot:

Coördinaten: 40.761484° N 73.977664° W

v • D • e
Populaire bezoekeraantrekkelijkheden in de Stad van New York
The original article is from Wikipedia. To view the original article please click here.
Creative Commons Licence

 
Custom Search