I 10 articoli

Odnoklassniki.ru
Hotmail
Vkontakte.ru
Musica sui Sopranos
GayRomeo
Goole
Btjunkie
ICD-10
Starbucks
Slum

News:

Musica del mondo

Il termine musica del mondo include

  • Musica tradizionale (a volte denominato musica di piega o musica delle radici) di qualsiasi coltura che è generata e giocata dai musicisti indigeni o che “molto attentamente è informata o guidata da musica indigena delle regioni della loro origine,„[1] compreso musica occidentale (cioè. Musica celtica). Il più tipico, il termine musica del mondo ora ha sostituito musica di piega come descrizione di shorthand per la gamma molto vasta di registrazioni di tradizionale musica indigena e canzone intorno al mondo.
  • L'altra musica non-Occidentale (musica popolare non-Occidentale compresa e musica classica non-Occidentale)

La musica del mondo non include

Indice

Terminologia

Il termine è diventato corrente in gli anni 80 come un'introduzione sul mercato/dispositivo classificatory nei mezzi e industria di musicaed è usato generalmente per classificare qualunque genere di straniero (cioè. ) Musica non-Occidentale.

Nei termini musicali, la musica del mondo può essere definita approssimativamente come musica che usa distintivo etnico scale, modi e le flessioni musicali e che (comunque non sempre) è effettuata solitamente sopra o è accompagnata dagli strumenti etnici tradizionali distintivi, come kora (Verso ovest Africano arpa), tamburo d'acciaio, sitar o didgeridoo.

Ci sono vari definizione stante in conflitto per musica del mondo. Uno è che consiste “del tutto il musica in mondo“, benchè così vasta definizione renda la parola virtualmente insignificante.[2] Il termine inoltre è preso come classificazione di musica che unisce gli stili popolari occidentali di musica con uno di molti generi di nonOccidentale musica che precedentemente è stato descritto As musica di piega o musica etnica. Tuttavia, la musica del mondo non deve significare la musica di piega tradizionale, può riferirsi alle forme classiche indigene di varie regioni del mondo ed a moderno, filo di lama musica di schiocco stili pure. Brevemente, può essere descritto come “musica locale da fuori là„,[3] o “qualcun'altro musica locale„.[4]

La musica intorno al mondo impiega l'influenza traversa-culturale larga mentre gli stili influenzano naturalmente uno un altro e negli ultimi anni la musica del mondo inoltre è stata introdotta come genere riuscito in sé. Lo studio accademico su musica del mondo, come pure i generi musicali ed i diversi artisti con cui è stato associato, può essere trovato in tali discipline As antropologia, Folkloristics, Studi di prestazioni e ethnomusicology

Gli esempi delle forme popolari di musica del mondo includono le varie forme di musica classica non-European (per esempio. Giapponese koto musica, indiana raga la musica, tibetano chants), musica di piega europea orientale (per esempio. la musica del villaggio di La Bulgaria) e le molte forme di musica piega e tribale del Medio Oriente, L'Africa, L'Asia, Oceania e Centrale e Il Sudamerica.

La vasta categoria di musica del mondo include le forme isolate di musica etnica dalle regioni geografiche varie. Questi sforzi dissimili di musica etnica sono categorizzati comunemente insieme in virtù delle loro radici indigene. Sopra ventesimo secolo, l'invenzione della registrazione del suono, il viaggio #reo internazionale a basso costo e l'accesso comune alla comunicazione globale fra gli artisti ed il grande pubblico ha provocato un fenomeno relativo chiamato “punto d'incrocio“musica. I musicisti dalle colture e dalle posizioni varie potrebbero accedere a prontamente hanno registrato la musica intorno al mondo, vedono e sentono i musicisti di visita da altre colture e visitano altri paesi per giocare la loro propria musica, generante un POT di fusione delle influenze stilistiche.

Mentre la tecnologia di comunicazione permette l'accesso più grande alle forme oscure di musica, le pressioni della commercializzazione inoltre presentano il rischio di aumento del homogeny musicale, dell'offuscamento delle identità regionali e dell'estinzione graduale delle pratiche musica-facenti locali tradizionali.

Generi non-Occidentali popolari

Anche se soprattutto descrive la musica tradizionale, il genere di musica del mondo inoltre include la musica popolare dalle Comunità urbane non-Occidentali (per esempio. Musica “di borgata„ dell'Africano del sud) e forme non-European di musica che sono state influenzate dall'altro cosiddetto musics del terzo-mondo (per esempio. Musica del Afro-Cubano), anche se la canzone popolare di Occidentale-stile sourced dai paesi non di lingua inglese in Europa occidentale (per esempio. Musica di schiocco francese) generalmente non sia considerato musica del mondo.

Musica del mondo in Francia

Parigi è uno dei capitali europei grandi per musica del mondo. Per molti anni, la città ha attratto i musicisti numerosi dalle ex colonie in Africa ad ovest ed in Africa del nord. Questa scena prospera è aiutata dal fatto che ci sono molti concerti ed istituzioni che contribuiscono a promuovere la musica.

La musica algerina e marocchina ha una presenza importante nel capitale francese. Le centinaia delle migliaia degli immigranti algerini e marocchini si sono depositate a Parigi, portante i suoni di Amazigh (Berber), raie musica di Gnawa. Algerino raï inoltre ha trovato un grande pubblico francese, in particolare Cheb Mami.[5]

La Comunità africana ad ovest è inoltre molto grande, integrato dalla gente dal Senegal, dal Mali, dall'Ivory Coast e dalla Guinea. Hanno introdotto la musica manding di jeli, il mbalax ed altri stili.

Appropriazione culturale nella musica occidentale

Dopo 1987: WOMAD e di là

Le origini della musica del mondo di termine rispetto a vendere di questo tipo di musica hanno cominciato in 1982 in cui Giorno di musica del mondo (Fête de la Musique) è stato iniziato in Francia. Il giorno di musica del mondo è celebrato sopra 21 giugno ogni anno da allora. Il lunedì 29 giugno 1987 una riunione dei partiti interessati ha riunito per capitalizzare sull'introduzione sul mercato di questo genere. L'interesse popolare è stato scintillato discutibilmente con il rilascio in 1986 di Paul Simon's Graceland album. Il concetto dietro l'album era di esprimere le sue proprie sensibilità usando i suoni che aveva caduto nell'amore con ascoltare gli artisti dall'Africa del sud, includenti Ladysmith Mambazo nero e Savuka. Ma questo progetto ed il lavoro di Peter Gabriel e Johnny Clegg fra altri ha dovuto un certo grado musica non-occidentale introdotta ad un pubblico più largo e questa era un'occasione che non potrebbe essere ignorata.

Prima di 1987, anche se la musica del mondo ha avuta indubbiamente quanto segue e con questo mercato potenziale che si apre, era difficile affinchè i partiti interessati vendi la loro musica ai più grandi depositi di musica; anche se l'esperto che la musica immagazzina era stato importante nello sviluppare il genere in molti anni, le aziende record, distributori a spaglio ed i giornalisti stavano trovandolo difficile costruire quanto segue perché la musica in se ha sembrato troppo limitata. Erano eyeing Jazz ed i mercati classici, guardante li sviluppano un pubblico del punto d'incrocio ed hanno deciso che il senso migliore di andata sarebbe a strategia collettiva per portare la musica ad un pubblico più largo.

All'inizio della riunione di 1987, il musicista Roger Armstrong ha raccomandato perchè qualcosa ha dovuto essere fatta; “(Lui) ha ritenuto che il problema principale nel vendere il nostro genere di materiale posto con le prese al minuto BRITANNICHE e specificamente il fatto che non hanno saputo tormentarlo coerentemente. Ciò li ha scoraggiati dall'immagazzinamento del materiale in tutta la profondità e gli ha incitato per memoria i compratori più difficili per essere al corrente dei nostri cataloghi. “

La prima preoccupazione delle riunioni era di selezionare il nome dell'ombrello che questa “nuova„ musica sarebbe elencata sotto. I suggerimenti hanno incluso “il battimento del mondo„ e premettere le parole come “caldo„ o “tropicale„ ai titoli attuali di genere, ma “la musica„ vinta dopo che un'esposizione delle mani, ma inizialmente esso non fosse significato per essere il titolo per un nuovo genere intero, piuttosto qualcosa del mondo che tutte le etichette dell'annotazione potrebbero disporre sui manicotti delle annotazioni per distinguerle durante la prossima campagna. Si è trasformato in soltanto in un titolo per il genere dopo che un accordo che malgrado la campagna pubblicitaria, questo non era un randello esclusivo e che per il buon di tutti, tutta l'etichetta che stava vendendo questo tipo di musica potrebbe prendere il vantaggio.

Un'altra edizione che ha dovuto essere indirizzata era i metodi di distribuzione che hanno esistito allora. La maggior parte delle etichette principali erano insoddisfatte della mancanza di conoscenza di esperto visualizzata dalle persone di vendite che hanno condotto a povero servizio; ci era inoltre una riluttanza fra molte di più grandi prese per trasportare la musica, perché hanno gradito naturalmente i più grandi rilasci che potrebbero essere promossi all'interno del deposito. Era difficile da giustificare una grande spesa di presentazione se le azione che entrano nei depositi fossero limitate.

Una delle strategie di vendita usate in vinile il mercato allora era l'uso delle schede del browser, che comparirebbero nelle cremagliere record. Come componente della campagna di musica del mondo è stato deciso che questi sarebbero un affare di due colori destinato per trasportare un pacchetto di offerta speciale; aiutare il rivenditore una selezione delle etichette inoltre sarebbe inclusa[6]

In un movimento senza precedente, tutte le etichette di musica del mondo hanno coordinato insieme ed hanno sviluppato un vassoio della compilazione per la copertura dello scomparto di musica NME. Il tempo di esercizio generale era novanta minuti, ogni pacchetto che contiene un mini-catalogo che mostra gli altri rilasci in vendita. Ciò era un astuto[la citazione ha avuto bisogno di] muova come il lettore di NME è visto spesso come ascoltatori discernenti[citazione stata necessaria] ed era punto importante per ottenerlo a bordo.

Per il momento in cui di quella seconda riunione stesse essere evidente che nell'ordine affinchè la campagna riesca, dovrebbe avere relativo proprio ufficiale dedicato della pressa. Potrebbero manipolare le varie scadenze ed inoltre possono vendere la musica come concetto non appena alle stazioni del cittadino ma anche regionale DJs chi erano acuti espandere la varietà di musica potrebbero offrire. Sono stati visti poichè una risorsa chiave poichè per “musica del mondo„ era importante essere visto come qualcosa in grado di essere importante da popolare all'esterno Londra - la maggior parte delle regioni dopo interamente avuto un'eredità piega similmente ricca in cui potrebbe essere colpito. Un senso redditizio di realizzare tutto questo sarebbe una campagna leafleting.

Il punto seguente era sviluppare una tabella di musica del mondo, riunente insieme vendere le informazioni da intorno cinquanta negozi, di modo che infine sarebbe possibile vedere quale erano venditori grandi nel genere - permettendo che i nuovi ascoltatori vedano che cosa era particolarmente popolare. È stato accosentito che il NME potrebbe partecipare ancora a stampare la tabella ed anche la settimana di musica e Londra scomparto degli elenchi Limiti di città. Inoltre è stato suggerito quello Andy Kershaw ha potuto essere persuaso per fare un funzionamento giù di questa tabella sulla sua esposizione regolarmente.

E così ottobre di 1987 è stato indicato “mese di musica del mondo„. Un festival di musica, “attraversando il bordo„ è stato tenuto alla città & il randello di paese, Londra ed esso erano l'inizio della stagione di inverno per entrambi WOMAD ed arti universalmente. Il comunicato stampa principale ha sollecitato le edizioni inerenti alla campagna:

“Poiché gli anni '80 in anticipo l'entusiasmo per musica dalla coltura occidentale di schiocco “della parte esterna„ sta montando costantemente. Gli artisti sempre più internazionali, molti di chi sono stelle grandi nei loro propri paesi, stanno venendo qui durante il giro. Hanno cominciato, come I ragazzi di Bhundu, giocare i piccole randelli e pubblicazioni, ma ora molti atti è così popolare che stanno imballando fuori le più grandi sedi della riunione.
“L'eccitamento e l'appello della parola-de-bocca è sostenuto via radio - mondo di musica sopra Voce dell'America, Paradise sano di Transpacific sopra WFMU, Il pianeta su L'Australia's Cittadino radiofonico di ABC, DJ Edu che presenta D.N.A: Destinazione Africa sopra BBC 1Xtra radiofonico, Raggio di Adil sul Rete dell'asiatico di BBC, Andy Kershaw'esposizione di s sopra Radio 3 di BBC e Charlie Gillett'esposizione di s[7] sul Servizio del mondo di BBC per chiamare ma sette… e la richiesta delle registrazioni degli artisti non-Occidentali certamente sta sviluppandosi. Ciò è dove i problemi possono cominciare per il compratore potenziale “di musica„ gli album - il negozio del mondo dell'annotazione del via principale non ha convinto l'annotazione particolare, o persino una sezione prontamente identificabile a passare in rassegna attraverso, non mostra in c'è ne delle tabelle pubblicate ed a questo punto di tutte ma il più tenacious danno in su - e chi può incolparlo di?„

Un altro fattore per sollevare il profilo di musica del mondo era fondare del Annotazioni nell'ambiente etichetta vicino Peter Gabriel in 1988. Il suo nome ben noto ha portato l'attenzione degli artisti di cui il lavoro ha liberato, quale il pakistano qawwali cantante Nusrat Fateh Ali Khan.

A.R.Rahman, un artista di musica di Sony Bmg, dall'India è artista ben noto di musica del mondo.

Oggi, la musica tradizionale ha adottato molte delle caratteristiche di musica del mondo e gli artisti come Shakira ed i membri del Randello sociale di Buena Vista hanno raggiunto un pubblico molto più largo. Allo stesso tempo la musica del mondo è stata influenzata vicino luppolo dell'anca, schiocco e jazz. Anche fasce del metallo pesante come Attrezzo e Nilo hanno compreso la musica del mondo nei loro proprie. Alcuni presentatori che attraversano sopra alla registrazione dalla pellicola e dalla televisione cominci spesso con musica del mondo; Steven Seagal è un esempio recente.

I programmi della radio di musica del mondo attualmente giocheranno spesso Africano luppolo dell'anca o reggae artisti, incrocio Bhangra e Dell'America latina gruppi di jazz, ecc. Radio pubblica e webcasting sono un senso importante per gli entusiasti di musica dappertutto sentire la diversità enorme dei suoni e gli stili che, ammontano collettivamente a musica del mondo. BBC, NPRed ABC (Australian Broadcasting Corporation) sono le fonti ricche per musica del mondo dove è possibile ascoltare in linea così come letto sugli artisti e sulla storia di questo genere.

Critiche del termine

Alcuni musicisti e curators di musica sono venuto avere antipatia per il termine “musica del mondo„. A questi critici, “la musica del mondo„ è un parrocchiale, termine di vendita del catchall per musica non-occidentale di tutti i generi. Il 3 ottobre 1999, David Byrne, il fondatore del Luaka bop l'etichetta di musica, ha scritto un editoriale dentro I tempi de New York autorizzato Odio la musica del mondo[8] spiegazione delle sue obiezioni al termine. Byrne ha sostenuto che identificare e la categorizzazione di altre colture come serv “esotici„ per attrarre un consumership insincere e per trattenere altri consumatori potenziali.

Premi per musica 2005 del mondo

Articolo principale: Musica del mondo (premi)

I premi di musica del mondo sono premi presentati trasmettendo per radio le organizzazioni come [BBC] ed altri agli artisti di musica del mondo. Il BBC presenta a premi ogni anno. Gli ospiti per i premi per il concerto dei vincitori di scrutinio di musica 2005 del mondo erano Eliza Carthy e Benjamin Zephaniah.

Festival

Ci sono molti festival di musica del mondo e jazz/gente/radici/nuovi eventi dell'incrocio di età. Una piccola selezione è rappresentata qui:

La Germania

Etichette di musica

Veda inoltre

Note e fonti

  1. ^ Nidel 2004, p.2
  2. ^ Bohlman 2002, Nidel 2004, p.3
  3. ^ fRoots scomparto, citato in N'Dour 2004, p.1
  4. ^ Songlines scomparto
  5. ^ Centrale di musica del mondo, p.12
  6. ^ presumibilmente per il edging della cremagliera o della mensola.
  7. ^ bbc.co.uk/worldservice/programmes/wmusic
  8. ^ Odio la musica del mondo editoriale da David Byrne in Tempi de New York
  9. ^ Impianti Interfaith
  10. ^ BBC - Radio 3 - WOMAD 2005
  11. ^ Festival nel deserto - le informazioni del particolare dell'artista
  12. ^ [1][collegamento guasto]
  13. ^ Homepage

Bibliografia

  • Bohlman, Philip (2002). Musica del mondo: Un'introduzione molto corta, “introduzione„. ISBN 0-19-285429-1.
  • Manuel, Peter (1988). Musics popolare del mondo Non-Occidentale: Un'indagine introduttiva. New York: Pressione dell'università di Oxford. ISBN 0-19-505342-7.
  • N'Dour, Youssou. “Prefazione„ a Nickson, Chris (2004). La guida dell'ascoltatore curioso di NPR a musica del mondo. ISBN 0-399-53032-0.
  • Nidel, Richard (2004). Musica del mondo: I principi fondamentali. ISBN 0-415-96801-1.

Collegamenti esterni

Radio
Indici e portals
Documentaries e ricerca
Pressa
  • RootsWorld Notizie, rassegne ed interviste di musica del mondo.
Fiere di musica del mondo
The original article is from Wikipedia. To view the original article please click here.
Creative Commons Licence