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Bennett Tony

Bennett Tony

Bennett Tony en el recurso del casino de Chumash, Papá Noel Ynez, California, 2005
Información de fondo
Nombre del nacimiento Anthony Dominick Benedetto
Llevado 3 de agosto, 1926 (1926-08-03) (edad 81), Astoria, Reinas, New York City, Estados Unidos
Géneros Estallido tradicional
Jazz
Años activos presente 1949
Etiquetas Colombia
MGM
Improv
Grabaciones de la herencia
Web site Web site Tony oficial de la música de Bennett

Bennett Tony (llevado Anthony Dominick Benedetto; 3 de agosto, 1926) es Americano cantante de música popular, estándares y jazz. Después alcanzando éxito artístico y comercial en los años 50 y temprano los años 60, su carrera sufrió un descenso extendido durante la altura del música de la roca era. Bennett efectuó una reaparición, sin embargo, en el atrasado los años 80 y los años 90, ampliando a las sus audiencias a una generación más joven mientras que mantiene su estilo musical intacto. Él sigue siendo artista y un ejecutante de registración populares y críticamente elogiados del concierto en 2000s.

Bennett es también un serio y realizado pintor.

Contenido

Vida temprana

Anthony Benedetto nació adentro Astoria, Reinas, New York City, el hijo de Ana (née Suraci) y Juan Benedetto.[1] Su padre era a especiero quién había emigrado de Podàrgoni, un districto del este rural del italiano meridional ciudad de Reggio Calabria, y su madre era a costurera.[2] Con dos otros niños y un padre que no podía enfermo y trabajar, la familia creció para arriba en pobreza.[3] Juan Benedetto murió cuando Anthony era 10 años.[3]

El Benedetto joven creció para arriba que escuchaba Al Jolson, Cantor de Eddie, Garland de Judy y Bing Crosby así como artistas del jazz por ejemplo Louis Armstrong, Gato Teagarden y Joe Venuti. Un tío era a golpee ligeramente a bailarín en vaudeville, dándole una ventana temprana en demuestre el negocio.[4] Por la edad 10 él cantaba ya y realizado en la abertura del Puente de Triborough.[5] Dibujo y caricatures estaba también una pasión temprana la suya.[3] Él atendió a Nueva York High School secundaria del arte industrial donde él estudió pintura y música,[2] pero caído hacia fuera en la edad 16 para ayudar a apoyar a su familia.[6] Él entonces fijó sus vistas en una carrera profesional el cantar, realizándose como camarero cantante en varios restaurantes del italiano de las reinas.[7]

Segunda Guerra Mundial y después

Su carrera el cantar fue interrumpida cuando Benedetto fue bosquejado en Ejército de Estados Unidos en 1944 durante Segunda Guerra Mundial.[3] Él sirvió como soldado de infantería del reemplazo en 63.o División de infantería en Francia y Alemania,[3] moviéndose a través de Francia durante el invierno, entonces luchando en líneas delanteras en marcha y el abril de 1945 como los alemanes fueron echados atrás a través de El Rin. Muerte estrecho escapada de Benedetto varias veces.[3] La experiencia le hizo un patriota pero también a pacifist;[3] él escribiría más adelante, “cualquiera que piensa que la guerra es romántica no ha pasado obviamente con una.” En la conclusión de la guerra él estuvo implicado en la liberación de a Campo de concentración nazi cerca Landsberg.[3]

Benedetto permanecía en Alemania como parte de la fuerza que ocupaba, pero fue asignado a una unidad especial informal de la venda de los servicios que entretendría fuerzas americanas próximas.[3] Más adelante, el suyo que cena con un amigo negro de la High School secundaria en un momento en que el ejército todavía fue segregado conducido a su que es degradado y reasignado a los deberes del registro de los sepulcros.[8] Posteriormente, él cantó con Los militares del ejército congriegan bajo nombre artístico Joe Bari, y jugado con muchos músicos que tendrían carreras de la posguerra.

Sobre su descarga del ejército y la vuelta a los estados en 1946, él estudió en el ala americana del teatro en Cuenta del SOLDADO ENROLADO EN EL EJÉRCITO.[5] Le enseñaron canto de belio disciplina el cantar,[9] cuál mantendría su voz la buena forma para su carrera entera. Él continuó realizándose dondequiera que él podría, incluyendo mientras que tablas que esperan.[3] Él desarrolló un acercamiento inusual de el cual implicó el imitar del estilo y de expresar de otros músicos como él cantar-tal como el Stan Getz saxophone y Arte Tatum piano-ayudarle a improvisar como él interpretó una canción.[6] Él hizo algunas grabaciones mientras que Bari en 1949 para los expedientes pequeños de Leslie, pero ellas no pudo vender.[10]

En 1949, Perla Bailey manchó su talento y pidió que él se abriera para ella adentro Aldea de Greenwich.[7] Ella había invitado Bob Hope a la demostración. La esperanza decidía a traer Bari en el camino con él, pero sugerido él utiliza su nombre verdadero simplificado a Bennett Tony.[10] En 1950, Bennett cortó una versión parcial de programa de “Bulevar de sueños quebrados“y fue firmado al comandante Expedientes de Colombia etiqueta cerca Mitch Molinero.[5]

Primeros éxitos

Advertido por Molinero para no imitar Frank Sinatra[4] (quién era justo entonces saliendo de Colombia), Bennett comenzó su carrera como a crooner el cantar consonancias comerciales del estallido. Su primer golpe grande era “Debido a usted“, una balada produjo por Molinero con un arreglo de orquesta lush de Fe de Percy. Comenzó hacia fuera a ganar renombre encendido jukeboxes, #1 entonces alcanzados en las cartas del estallido en 1951 y permanecidas allí por 10 semanas,[11] venta sobre millón de copias.[10] Esto fue seguida a la tapa más adelante que año[11] por una interpretación similar-labrada de Madeja Williams' "Corazón frío, frío“, que ayudaron a introducir la música de Williams y de país en general a un más ancho, audiencias más nacionales. El tándem de Molinero y de la fe continuó trabajando en todos los golpes tempranos de Bennett. Grabación de Bennett de “Terciopelo azul“era también ventiladores adolescentes el griterío muy populares y atraídos en los conciertos en el famoso Teatro de Paramount en Nueva York (Bennett hizo 7 demostraciones al día, empezando 10:30 la mañana)[12] y a otra parte.

En 12 de febrero, 1952,[13] El estudiante de arte casado Bennett de Ohio y el jazz avientan la haya de Patricia, en la cual él había resuelto el año anterior después de un funcionamiento del nightclub Cleveland.[10] Dos mil ventiladores femeninos vistieron en negro recolectado fuera de la ceremonia en Nueva York St. Catedral de Patrick en la mofa que está de luto.[2] Bennett y la haya tendrían dos hijos, D'Andrea (Danny) y Daegal (Dae).

Un tercer #1 vino en 1953 con “Rags a las riquezas. “Desemejante de otro de Bennett temprano golpea, esto era un para arriba-tempo venda grande número con un en negrilla, brassy sonido y un doble tango en la rotura instrumental; remató las cartas por ocho semanas.[11] Ese año Bennett comenzó más adelante a cantar demuestre las consonancias para compensar una huelga del periódico de Nueva York; "Extranjero en paraíso“de Broadway demostración Kismet alcanzó la tapa, tan bien como siendo un #1 golpeado en Reino Unido y comenzando la carrera de Bennett como artista internacional.

Una vez que rock and roll la era comenzó en 1955, el dinámico de la industria de la música cambiante y se convirtió más difícilmente para que los cantantes existentes del estallido hagan también comercialmente.[5] Sin embargo Bennett continuó gozando del éxito, poniendo ocho canciones en Cartelera Tapa 40 durante la última parte de los años 50, con “En el medio de una isla“alcanzando el más alto en #9 en 1957.[14]

En 1956, Bennett recibió televisión demostración de la variedad La demostración Tony de Bennett[15] como reemplazo del verano para La demostración de Perry Como.[16]

Un arte cada vez mayor

En 1954, el guitarrista Tirada Wayne se convirtió Bennett director musical.[17] En 1955, Bennett lanzó su primer álbum largo-que jugaba, Nube 7, que demostró los leanings del jazz de Bennett y fue mandada la cuenta como el ofrecer Wayne. En 1957, Ralph Sharon se convirtió Bennett pianist y director musical,[18] substituir a Wayne. Sharon dijo a Bennett que el cantar “canciones dulces de la carrera del sacarino como “el terciopelo azul”” no durara de largo, y a Bennett alentador centrarse aún más en sus inclinaciones del jazz.[4]

El resultado era el álbum 1957 El golpe de mi corazón. Utilizó a músicos bien conocidos del jazz por ejemplo Herbie Mann y Adderley nacional, con un énfasis fuerte en la percusión de los gustos de Arte Blakey, Jo Jones, Estrella latina Candido, y Chico Hamilton. El álbum era popular y elogiado críticamente. Bennett siguió esto trabajando con Orquesta de Basie de la cuenta, haciendo el primer vocalist masculino del estallido a cantar con la venda de Basie. Los álbumes Los oscilaciones de Basie, Bennett cantan (1958) y ¡En persona! (1959) eran las frutas bien-miradas de esta colaboración,[5] con “Chicago“siendo una de las canciones del standout.

Bennett también acumuló la calidad y la reputación el suyo nightclub acto; en esto él seguía la trayectoria de Sinatra y de otros cantantes superiores del jazz y de los estándares de esta era.[5] Bennett también apareció en la televisión; él cantó en la primera noche de ambos Johnny Carson La demostración de la esta noche y La demostración del Griffin de Merv. En junio de 1962, Bennett efectuó a funcionamiento alto-promovido del concierto en Carnegie Hall, usando una formación estelar de músicos incluyendo Al Cohn, Kenny Burrell, y Candido, así como el trío de Ralph Sharon. El concierto ofreció 44 canciones, incluyendo favoritos como “Tengo el mundo en una secuencia“y”El mejor es todavía venir. “Era un éxito grande, y reputación como estrella ambas de Bennett cementado adicional en el país y en el extranjero.

También en 1962, Bennett lanzó la canción “Dejé mi corazón en San Francisco. “Aunque esto alcanzó solamente #19 en la cartelera 100 calientes,[14] pasó cerca de un año en cartas otras y aumentó la exposición de Bennett.[5] álbum del mismo título eran 5 superiores golpeados[5] y el solo y álbum alcanzado expediente del oro estado. La canción ganada Concesiones de Grammy para Expediente del año y Funcionamiento vocal a solas del mejor varón, y el excedente los años se conocería como Bennett canción de la firma.[2][9] En 2001, era 23ro alineada en RIAA/NEA lista lo más históricamente posible del significativo Canciones del vigésimo siglo.

Bennett después del álbum, Deseo estar alrededor (1963) estaba también un éxito superior 5,[5] con la pista y “la buena vida” cada uno del título alcanzar los 20 superiores del estallido escoge la carta[14] y los 10 superiores de Carta del contemporáneo del adulto.[19]

El año próximo traído El Beatles y Invasión británica, y con ellos todavía más musicales y la atención cultural a la roca y menos al estallido, a los estándares, y al jazz. Durante los pares siguientes de años Bennett tenía golpes de menor importancia con varios álbumes y escoge basado encendido demuestre las consonancias - su tapa pasada 40 sola era el #34 “Si goberné el mundo“de Pickwick en 1965[14] - solamente sus fortunas comerciales comenzaban claramente a declinar. Una tentativa de romperse en el actuar con un papel en la película 1966 El Oscar[15] no era bien recibida.

Un believer firme en Movimiento americano de las derechas civiles,[9] Bennett participó en el 1965 Selma a las marchas de Montgomery.[20] Los años más adelante él continuaría esta comisión rechazando realizarse adentro apartheid Suráfrica.[2]

Años de la lucha

Sharon y maneras divididas Bennett en 1965.[18] Había gran presión en cantantes por ejemplo Lena Horne y Barbra Streisand para registrar canciones “contemporáneas” de la roca, y en estos expedientes de Colombia de la vena Clive Davis sugerido que Bennett haga igual.[5] Bennett era muy renuente, y cuando él intentó, los resultados satisficieron nadie. Esto fue ejemplificada cerca ¡Tony canta los grandes golpes de hoy! (1969),[5] cuál ofreció tentativas equivocadas en Beatles y otras canciones actuales y una cubierta psychedelic absurda del arte.[21]

Los años más adelante de Bennett recordarían su consternación en ser pedido hacer el material contemporáneo, comparándolo a cuando forzaron a su madre producir un vestido barato. Antes de 1972, él tenía Colombia salido para Expedientes de MGM, pero no encontró no más de éxito allí, y en un par más años él estaba sin un contrato de la grabación.[5]

Habían separado a Bennett y a su esposa Patricia desde 1965, su unión una víctima de demasiada hora en el camino, entre otros factores.[2] En 1971, su divorcio llegó a ser oficial. Bennett había estado implicado con la actriz de aspiración Sandra Grant desde película El Oscar, y encendido 29 de diciembre, 1971 casaron.[13] Tendrían dos hijas, Joanna y Antonia.

El tomar importa en sus propias manos, Bennett comenzó su propia compañía de registro, Improv.[5] ¿Él cortó algunas canciones que sintieron bien más adelante a favoritos, tales como “qué es esta cosa llamada Love? ”, y dos hechos bien-miró álbumes con el pianist del jazz Cuenta Evans, El álbum Tony de Bennett/de Evans de la cuenta (1975) y Junto otra vez (1976), pero antes de Improv 1977 estaba fuera de negocio. Una restricción que vive adentro Inglaterra, como el otro jazz americano se expatria, no cambió sus fortunas.

Pues la década acercó a su extremo, Bennett no tenía ningún contrato de la grabación, ningún encargado, y no realizaba ningunos conciertos afuera de Las Vegas.[6] Su segunda unión fallaba (se separarían totalmente en 1979, pero divorciarían no oficialmente hasta 2007).[22] Él tenía (como muchos músicos) a desarrollada apego de droga, vivía más allá de sus medios, y tenía Servicio de renta pública el intentar agarrar el suyo Los Ángeles casero.[6] Él había golpeado el fondo.

Vuelta

Después de un cercano-fatal cocaína sobredosis en 1979, Bennett llamados sus hijos Danny y Dae para la ayuda. “Mire, yo se pierden aquí,” él les dijo. “Se parece como la gente no desea oír la música que hago.”[6]

Danny Bennett, músico de aspiración mismo, también vino a una realización. La venda Danny y su hermano habían comenzado, Pato de Quacky y sus amigos de Barnyard, se había derrumbado y las capacidades musicales de Danny eran limitadas. No obstante él había descubierto durante este tiempo, eso él tenía una cabeza para negocio. Su padre, por otra parte, tenía enorme talento musical pero tenía apuro el sostener de una carrera de ella. Danny firmó encendido como encargado de su padre.

Danny consiguió los costos de su padre bajo control, lo movió de nuevo a Nueva York, y comenzó a reservarlo en universidades y teatros pequeños para conseguirlo lejos de una imagen de “Vegas”.[6] Bennett Tony también se había juntado con Ralph Sharon como su pianist y director musical.[18] Antes de 1986, dimitieron a los expedientes de Colombia, este vez con control creativo, y fueron lanzado a Bennett Tony El arte de la excelencia. Éste se convirtió en su primer álbum para alcanzar las cartas desde 1972.[5]

Una audiencia inesperada

Al mediados delos años 80, los excesos del disco, punk rock, y onda nueva las eras habían dado a muchos artistas y oyentes un mayor aprecio para la canción americana clásica. Estrellas de roca por ejemplo Linda Ronstadt comenzó álbumes de la grabación de estándares, y tales canciones comenzaron a demostrar encima de más con frecuencia en bandas de sonido de la película y en los anuncios de televisión.

Danny Bennett se sentía fuertemente que audiencias más jóvenes, aunque totalmente es desconocedor con Bennett Tony, responderían a su música si estuvieron dadas solamente una ocasión de verla y de oír. Más crucial, ningunos cambios al aspecto Tony (smoking), estilo el cantar (su el propio), acompañamiento musical (el trío de Ralph Sharon u orquesta), u opción de la canción (generalmente Gran Songbook americano) eran necesario o deseable.[5]

Por consiguiente, Danny comenzó a reservar a su padre en demostraciones con audiencias más jóvenes, por ejemplo Ganador de una letra de David demostraciones de la charla, Tarde - noche con Conan O'Brien, El Simpsons, y vario MTV programas.[2][6] El plan trabajó; según lo haber recordado más adelante Tony, “realicé que la gente joven nunca había oído esas canciones. Portero de Cole, Gershwin - él estaba como, “quién escribió eso?” A él, era diferente. Si usted es diferente, usted está parado hacia fuera. “[6]

Durante este tiempo, Bennett continuó registrando, primero poniendo hacia fuera la mirada aclamada detrás Astoria: Retrato del artista (1990), entonces el acentuar themed álbumes tales como el homenaje de Sinatra Perfectamente carta franca (1992) y Fred Astaire tributo Steppin hacia fuera (1993). El último estado alcanzado del oro dos y el Grammys ganado para Funcionamiento vocal del mejor estallido tradicional (Primer Grammys de Bennett desde 1962) y Bennett más lejos establecido como el heredero de la capa de un grande americano clásico.

Como vieron a Bennett en Concesiones video de la música de MTV demostraciones de lado a lado con los gustos del Pimientas candentes del chile y Flav del sabor, y como su “Steppin hacia fuera con mi bebé” vídeo recibió MTV airplay, estaba claro que, como Los tiempos de Nueva York dicho, “Bennett Tony no acaba de tender un puente sobre el boquete de la generación, él lo ha demolido. Él ha conectado sólidamente con una muchedumbre más joven destetada en roca. Y no ha habido compromisos. “[23]

Las nuevas audiencias alcanzaron su altura con el aspecto de Bennett en 1994 encendido MTV desenchufado. Ofrecer aspectos de la huésped por las estrellas de la roca y del país Elvis Costello y k.d. lang (ambos quién tenía un respecto profundo por el género de los estándares), la demostración atrajo una audiencia considerable y mucha atención de los medios. El resultar MTV desenchufado: Bennett Tony el álbum fue platino y, además de tomar al mejor estallido tradicional la concesión vocal de Grammy del funcionamiento por el tercer año recto, también ganada el premio superior de Grammy de Álbum del año. En la edad 68, Bennett Tony había venido hasta el final detrás.

Ningún retiro

Bennett ha continuado desde entonces registrando y viajando constantemente, haciendo hasta 200 demostraciones al año.[2] En concierto Bennett hace a menudo un punto de cantar una canción (generalmente “Vuéleme a la luna“) sin cualquier micrófono o amplificación, demostrando a miembros más jóvenes de las audiencias el arte perdido de la proyección vocal. Una demostración, Mundo maravilloso de Bennett Tony: Viva de San Francisco, fue hecho en a PBS especial. Bennett también creó la idea detrás, y starred en el primer, de Red de A&E Viva por la petición serie, para la cual él ganó Concesión del premio Emmy. Además de funcionamientos numerosos de la huésped de la televisión, Bennett ha tenido aspectos del camafeo como se en películas por ejemplo El explorador, Analice esto, y Todopoderoso de Bruce. Bennett también publicó La buena vida: La autobiografía de Bennett Tony en 1998.

Una serie de álbumes, basada a menudo en temas (Duque Ellington, Louis Armstrong, Día de fiesta de Billie, azul, los duets) se han reunido con la buena aceptación; Bennett ha ganado funcionamiento vocal del estallido tradicional mejor siete o Álbum vocal del mejor estallido tradicional Grammys en los años subsecuentes, lo más recientemente posible por el año 2006. Según su biografía oficial, Bennett ahora ha vendido sobre 50 millones de expedientes por todo el mundo durante su carrera.

La carrera de Bennett Tony como pintor también ha prosperado.[24] Él siguió su interés de la niñez con el entrenamiento, el trabajo, y visitas serios del museo a través de su vida. Él bosqueja o pinta diario, incluso de opiniónes fuera de ventanas del hotel cuando él está en viaje. Pintura bajo su nombre verdadero de Benedetto, él ha exhibido su trabajo en galerías numerosas y ha sido comisionado por Kentucky derby y Naciones Unidas.[24] Su pintura “homenaje a Hockney” (para su amigo David Hockney) está en la exhibición permanente en mirado altamente Instituto del mayordomo del arte americano en Youngstown, Ohio al igual que su “muchacho en el barco de vela, bahía de Sydney” en Club nacional de los artes en Parque de Gramercy en Nueva York.[24] Sus pinturas se han ofrecido adentro ARTnews y otros compartimientos, y venta para tanto como $40.000.[2] Muchos de sus trabajos fueron publicados en el libro del arte Bennett Tony: Qué mi corazón ha considerado en 1996. En 2007, otro libro que implica sus pinturas, Bennett Tony en el estudio: Una vida del arte y de la música, se convirtió un bestseller entre los libros del arte.[12]

Los espaldarazos vinieron a Bennett. Para su contribución a la industria de la grabación, dieron Bennett Tony una estrella en Caminata de Hollywood de la fama en 1560 Calle de la vid. Instalaron a Bennett en la venda grande y el jazz pasillo de la fama en 1997, fue concedido Concesión del logro del curso de la vida de Grammy en 2001, y recibido una concesión del logro del curso de la vida de Sociedad americana de compositores, de autores, y de editores (ASCAP) en 2002. En 2002, Q compartimiento Tony nombrado Bennett en su lista de las “50 vendas a ver antes de usted para morir.” En 4 de diciembre, 2005, Bennett era el recipiente de a Honor de centro de Kennedy. Más adelante, una revista musical de teatro de sus canciones, llamada Dejé mi corazón: Un saludo a la música de Bennett Tony fue creado y ofreció algunas de sus canciones más conocidas tales como “I a la izquierda mi corazón en San Francisco”, “debido a usted”, y “maravilloso.” El año siguiente, Bennett fue instalado en Teatro de variedades la isla larga de la fama.

Bennett dona con frecuencia su tiempo a las causas caritativas, hasta el punto de a veces lo apoden “ventaja Tony.”[25] En abril 2002, él ensambló Michael Jackson, Chris Tucker y presidente anterior Bill Clinton en un fundraiser para Comité nacional democrático en Nueva York Teatro de Apolo. En el final de los '80, Bennett entró en una relación romántica a largo plazo con el cuervo de Susan (C. llevada. 1960), un New York City anterior maestro.[6] Junto fundaron explorar los artes, una organización caritativa dedicada a crear, promover, y la educación de soporte de los artes. Al mismo tiempo fundaron (y nombrado después del amigo de Bennett) Escuela de Frank Sinatra de los artes en reinas, una High School secundaria pública dedicó a enseñar los artes de ejecución, que se abrieron en 2001 y tendrían una tarifa muy alta de la graduación.[3] Era un tributo en vuelta, por en un 1965 Vida la entrevista Sinatra del compartimiento había dicho eso:

“Para mi dinero, Bennett Tony es el mejor cantante del negocio. Él me excita cuando lo miro. Él me mueve. Él es el cantante que consigue a través de lo que tiene el compositor en mente, y probablemente poco más. “[9]

Danny Bennett continúa siendo encargado Tony mientras que Dae Bennett es a ingeniero de la grabación quién ha trabajado en un número de proyectos Tony y quién ha abierto los estudios de Bennett adentro Englewood, New Jersey. La hija más joven Tony Antonia es cantante de aspiración del jazz.[6]

En agosto de 2006, Bennett dio vuelta a ochenta años. El cumpleaños sí mismo era una ocasión para la publicidad, que entonces extendió con el resto del año siguiente, como su álbum Duets: Una obra clásica americana fue lanzado, alcanzado su colocación más alta siempre en la carta de los álbumes,[5] y garnered dos concesiones de Grammy; los conciertos fueron dados, incluyendo un alto-perfil uno para la estación de radio de Nueva York WLTW-FM; un funcionamiento hecho con Christina Aguilera y un bosquejo de la comedia hecho con Alec Baldwin en Noche de sábado viva; a Thanksgiving- tiempo, Ordenar del robo- televisión dirigida especial Bennett Tony: Una obra clásica americana en NBC, que concesiones múltiples del premio Emmy del triunfo;[12] recibo del Concesión del siglo de la cartelera; y huésped-mentoring encendido Ídolo americano estación 6 y realizándose durante su finale. Él recibió Alto comisario de Naciones Unidas para los refugiados'Concesión humanitaria. Concedieron Bennett Dotación nacional para los artes - Concesión de los amos del jazz en 2006, (los honores más altos que los Estados Unidos conceden sobre músicos del jazz).

En 21 de junio, 2007, Bennett casó el cuervo de largo plazo de Susan del socio en una ceremonia civil en Nueva York.[26]

Discografía

Artículo principal: Discografía Tony de Bennett

Vea también

Libros

  • Bennett, Tony. Bennett Tony: Qué mi corazón ha considerado. Rizzoli, 1996. ISBN 0-8478-1972-8.
  • Bennett, Tony, con la voluntad Friedwald. La buena vida: La autobiografía de Bennett Tony. Bolsillo Books, 1998. ISBN 0-671-02469-8.
  • Bennett, Tony, con Roberto Sullivan. Bennett Tony en el estudio: Una vida del arte y de la música. Esterlina, 2007. ISBN 1402747675.

Referencias

  1. ^ Biografía Tony de Bennett (1926-). Filmreference.com. Recuperado encendido 2008-02-06.
  2. ^ a b c d e f g h i "Él guarda el volverse como una canción", Buena economía doméstica, Abril de 1995. Recuperado encendido 2005-06-15. 
  3. ^ a b c d e f g h i j k Roberto Sullivan. "Bennett Tony: El músico y el artista", MSNBC, 2007-09-24. Recuperado encendido 2008-05-13. 
  4. ^ a b c Greg Fitzgerald (productor) (C. 2001). Bennett Tony. Perfiles del jazz. NPR. Recuperado encendido 2005-06-11.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Guillermo Ruhlmann. Bennett Tony: Biografía. Toda la guía de la música. Recuperado encendido 2005-06-11.
  6. ^ a b c d e f g h i j Juan Lewis. "Bennett Tony", AARP el compartimiento, Julio el agosto de 2003. Recuperado encendido 2007-10-22. 
  7. ^ a b Deborah Apton. "Nightline Playlist: Bennett Tony", Noticias del ABC, 2007-09-27. Recuperado encendido 2008-05-13. 
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  9. ^ a b c d Lynn Elber. "Clint Eastwood cuenta la historia de Bennett Tony para los “amos americanos”", Prensa asociada, 5 de septiembre, 2007. Recuperado encendido 2008-01-15. 
  10. ^ a b c d Joe Mosbrook (28 de noviembre, 2001). Conexiones de Cleveland de Bennett Tony. Jazzed en Cleveland. Noticias Cleveland del Web de WMV. Recuperado encendido 2005-06-15.
  11. ^ a b c (2002) Notas del álbum para El Bennett Tony esencial por Bennett Tony [CD foldout]. Expedientes de Colombia/Grabaciones de la herencia (C2K 86634).
  12. ^ a b c Todd Leopold. "Bennett Tony sigue siendo verdad a los estándares", CNN.com, 2007-10-18. Recuperado encendido 2007-10-21. 
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  15. ^ a b Bennett Tony en Base de datos de la película del Internet.
  16. ^ La demostración Tony de Bennett en Base de datos de la película del Internet.
  17. ^ Tirada Wayne. billcrowbass.com (1997). Recuperado encendido 2007-07-26.
  18. ^ a b c Guillermo Ruhlmann. Ralph Sharon: Biografía. Toda la guía de la música. Recuperado encendido 2005-06-14.
  19. ^ Bennett Tony: Cartas y concesiones: La cartelera escoge. Toda la guía de la música. Recuperado encendido 2008-01-15.
  20. ^ Selma-a-Montgomery 1965 derechos al voto marcha. Momentos de Alabama en historia americana. Departamento de Alabama de archivos y de la historia. Recuperado encendido 2005-06-15.
  21. ^ Tony canta los grandes golpes de hoy. Museo franco del vinilo. Recuperado encendido 2005-06-11.
  22. ^ "No dejó el corazón con Tony", Poste de Nueva York, 26 de septiembre, 2007. Recuperado encendido 2007-09-28. 
  23. ^ Juan J. O'Connor. "Bennett Tony y MTV: Hable de los Bedfellows", Los tiempos de Nueva York, 1 de junio, 1994. Recuperado encendido 2005-06-14. 
  24. ^ a b c Bennett Tony. Arte fino de Dick Kleinman. Recuperado encendido 2005-06-14.
  25. ^ "SIF al honor Bennett y Giancamilli", Hijos de la orden de Italia en América, 13 de mayo, 1999. Recuperado encendido 2005-06-15. 
  26. ^ Ulrica Wihlborg. "Bennett Tony casa su (muy) amor de largo plazo", Gente, 22 de junio, 2007. Recuperado encendido 2007-06-23. 

Acoplamientos externos

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