A soprano es a cantante con una gama de la voz (usando notación científica de la echada, donde c media = C₄) de aproximadamente (C4) a “A alta” (A5) adentro música coral, o al “soprano C” (C6, dos octavas sobre C media) o más alto adentro operatic música. En de cuatro partes coral la armonía del estilo el soprano toma la parte más alta que abarca generalmente melodía.^[1] Para otros estilos de cantar vea Clasificación de la voz en música no-clásica.

Típicamente, el término “soprano” refiere a cantantes femeninos pero ocasionalmente al término soprano masculino ha sido utilizado por los hombres que cantan al usar vocal de la gama del soprano falsetto producción vocal en vez del voz modal. Esta práctica se encuentra lo más comúnmente posible en el contexto de la música coral en Inglaterra. Sin embargo, refieren a estos hombres más comunmente como countertenors o sopranists. Debe ser observado que la práctica de referir a countertenors como “sopranos masculinos” es algo polémica dentro de círculos pedagógicos vocales pues estos hombres no producen el sonido de la misma manera fisiológica que lo hacen los sopranos femeninos.^[2] El cantante Michael Maniaci es el único hombre conocido que puede referirse como soprano masculino verdadero porque él puede cantar al usar vocal de la gama del soprano voz modal como una mujer. Él puede hacer esto porque el suyo laringe nunca completamente desarrollado como la voz de un hombre hace durante pubertad.^[3]

En música coral el soprano del término refiere a una parte o una línea y no una a vocal tipo de la voz. Conocen a los cantantes masculinos que voces todavía no han cambiado y están cantando la línea del soprano técnico como “triples". El término “soprano del muchacho“es de uso frecuente también, pero esto es justo un colloquialism y no el término correcto.^[2]

No se permitió históricamente a las mujeres cantar en la iglesia así que los papeles del soprano fueron dados a los muchachos jóvenes y más adelante a castrati - hombres del quienes larynxes habían sido fijados en un estado preadolescente con el proceso castración.^[4]

El soprano del término se puede también utilizar para referir a un miembro de una familia instrumental con la gama más alta tal como saxophone del soprano.^[5]

Contenido

1 Tipos de soprano y de papeles del soprano en ópera
2 Tipos intermedios de la voz
3 Vea también
4 Referencias
5 Lectura adicional
6 Acoplamientos externos

Tipos de soprano y de papeles del soprano en ópera

En ópera, tessitura, peso vocal, y timbre de voces del soprano, y de los papeles que cantan, se categorizan comúnmente en tipos de la voz, llamado a menudo fächer (sg. fach, de Alemán Fach o Stimmfach, “categoría vocal”).^[6]

Un cantante tessitura es donde la voz tiene el mejor timbre, fácil volumen, y la mayoría de la comodidad. Por ejemplo un soprano y un mezzo-soprano pueden tener una gama similar, pero sus tessituras mentirán en diversas partes de esa gama.^[7]

El extremo bajo para los sopranos es áspero B3 o A3 (apenas debajo de C media). Las notas a menudo bajas en voces más altas proyectan menos, carencia timbre, y tienda “para contar menos” en papeles (aunque algunos papeles de Verdi, de Strauss y de Wagner llaman para cantar más fuerte debajo del personal). Está raramente un soprano simplemente incapaz cantar una nota baja en una canción dentro de un papel del soprano.^[7]

El alto extremo: en un mínimo, los sopranos del no-coloratura tienen que alcanzar el “soprano C” (C6, dos octavas sobre C media), y muchos papeles en el repertorio estándar llaman para D6 o D-flat6. Un par de papeles tiene E-flat6 opcional, también. En coloratura repertorio que varios papeles llaman para E-flat6 en hasta F6. En casos raros, algunos papeles del coloratura van tan arriba como G6 o A6 tal como el papel de Europa adentro Antonio Salieri's Riconosciuta de Europa. Mientras que no no necesariamente dentro de tessitura, un buen soprano podrá cantarle las notas superiores llenas-throated, con timbre y dinámico control.^[6]

Los siguientes son operatic clasificaciones del soprano (véase los artículos individuales para los papeles y los cantantes):

Soprano del Coloratura

Artículo principal: Soprano del Coloratura

Soprano lírico del coloratura- Una voz ligera muy ágil con una alta extensión superior, capaz de vocal rápido coloratura. Los coloraturas líricos tienen una gama de C aproximadamente media (C4) “alta F” (F6) con algunos sopranos del coloratura que pueden cantar algo más alto o más bajo.^[2] Para oír un ejemplo de a Soprano lírico del coloratura (Travesaños de Beverly en el papel del título de Donizetti's Linda di Chamounix) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soprano dramático del coloratura- Un soprano del coloratura con gran flexibilidad en pasos de alto-mentira de la velocidad, con todo con la gran energía que sostiene comparable a la de un spinto lleno o de un soprano dramático. Los coloraturas dramáticos tienen una gama de C aproximadamente media (C4) “alta F” (F6) con algunos sopranos del coloratura que pueden cantar algo más alto o más bajo.^[6] Para oír un ejemplo de a Soprano dramático del coloratura (Joan Sutherland cantar el papel del título de Donizetti's Lucrezia Borgia) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soubrette

Artículo principal: Soubrette

En música clásica y ópera, el soubrette del término refiere a un tipo de la voz y a un tipo particular de papel de la ópera. Una voz del soubrette es ligera con un brillante, dulce timbre, a tessitura en el alcance medio, y sin extenso coloratura. La voz del soubrette no es una voz débil para ella debe transportar a una orquesta sin un micrófono como todas las voces en ópera. La voz sin embargo tiene un alumbrador peso vocal que otras voces del soprano con un timbre más brillante. Muchos cantantes jóvenes comienzan hacia fuera como soubrettes pero como crecen más viejos y la voz los madura se puede reclasificar más físicamente mientras que otro tipo de la voz, generalmente un soprano lírico ligero, un soprano lírico del coloratura, o un coloratura mezzo-soprano. Hace raramente a cantante siguen siendo un soubrette a través de su carrera entera.^[1] Una gama de los soubrette extiende aproximadamente de C media (C4) a “alta D” (D6). El tessitura del soubrette tiende para mentir un pedacito más bajo que el soprano lírico y el soprano del spinto.^[7] Para oír un ejemplo de a Soubrette (Amanecer Upshaw como Susanna adentro La unión de Figaro) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soprano lírico

Artículo principal: Soprano lírico

Una voz caliente con un brillante, por completo timbre cuál se puede oír sobre una orquesta. Tiene generalmente un más alto tessitura que a soubrette y generalmente juegos ingenues y otros caracteres comprensivos en ópera. Los sopranos líricos tienen una gama de C aproximadamente media (C4) “alta D” (D6).^[6] Hay una tendencia a dividir los sopranos líricos en dos grupos^[7]:

Soprano lírico ligero- Un soprano luz-lírico tiene una voz más grande que a soubrette pero todavía posee una calidad joven.^[7]

Para oír un ejemplo de a Soprano lírico ligero (Lucia Popp como Pamina adentro La flauta mágica) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soprano lírico completo- Un soprano lleno-lírico tiene un sonido más maduro que un soprano luz-lírico y se puede oír sobre una orquesta más grande.^[7]

Para oír un ejemplo de a Soprano lírico completo (Kiri Te Kanawa como margarita adentro Faust) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soprano de Spinto

Artículo principal: Soprano de Spinto

También lirico-spinto, Italiano para la “lírica empujada”. Esta voz tiene el brillo y la altura de un soprano lírico, pero se puede “empujar” a los clímax dramáticos sin la tensión, y puede tener un algo más oscuro timbre. Los sopranos de Spinto tienen una gama de C aproximadamente media (C4) “alta D” (D6).^[6] Para oír un ejemplo de a Soprano de Spinto (Precio de Leontyne en el papel del título de Tosca) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Soprano dramático

Artículo principal: Soprano dramático

A soprano dramático tiene una voz de gran alcance, rica, emotiva que pueda cantar sobre una orquesta llena. Esta voz tiene generalmente (pero no siempre) un más bajo tessitura que otros sopranos, y un más oscuro timbre. Los sopranos dramáticos tienen una gama de C aproximadamente media (C4) “alta D” (D6).^[6]

Algunos sopranos dramáticos, conocidos como Sopranos de Wagnerian, tenga una voz muy grande que pueda afirmarse sobre una orquesta excepcionalmente grande (sobre ochenta pedazos). Estas voces son substanciales y muy de gran alcance e idealmente uniforme a través de los registros.^[7]

Para oír un ejemplo de a Soprano dramático (Normando de Jessye en el papel del título de Auf Naxos de Ariadne) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí
Para oír un ejemplo de a Soprano de Wagnerian (Birgit Nilsson como Isolde adentro Und Isolde de Tristan) chasque encendido este acoplamiento: Reloj aquí

Tipos intermedios de la voz

Dos tipos de soprano especialmente estimados al francés son Dugazon y Halcón, que son tipos intermedios de la voz entre el soprano y soprano del mezzo: un Dugazon es un soubrette oscuro-coloreado, un halcón un drammatico oscuro-coloreado del soprano.^[6]

Vea también

Canto de belio
Soprano del muchacho
Soprano del Coloratura
Soprano dramático
Fach, el sistema alemán para clasificar voces
Soprano lírico
Soubrette
Clasificación de la voz en música no-clásica
Tipo de la voz

Referencias

^ ^a ^b Rígido, James (2003). Canto de belio: Una historia de Pedagogy vocal. Universidad de la presión de Toronto. ISBN 978-08-0208-614-3.
^ ^a ^b ^c McKinney, James (1994). La diagnosis y la corrección de averías vocales. Grupo de la música de Genovex. ISBN 978-1565939400.
^ Artículo el octubre de 2007 de las épocas
^ Smith, Brenda (2005). Pedagogy coral. Plural Publishing, Inc. ISBN 978-15-9756-043-6.
^ Apel, Willi (1968). Diccionario de Harvard de la música: Segunda edición. Presión de Belknap. ISBN 978-0674375017.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g Coffin, Berton (1960). Soprano del Coloratura, lírico y dramático, vol. 1. Rowman & Littlefield Publishers, Inc. ISBN 978-08-1080-188-2.
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g Boldrey, Richard (1994). Guía a los papeles y a los Arias Operatic. Caldwell Publishing Company. ISBN 978-18-7776-164-5.

Lectura adicional

Boldrey, Richard; Roberto Caldwell, cantante de Werner, pared y Roger Pines (1992) de Joan. Edición del cantante (Soprano lírico ligero): Arias Operatic - Soprano lírico ligero. Caldwell Publishing Company. ISBN 978-18-7776-102-7.
Boldrey, Richard; Roberto Caldwell, cantante de Werner, pared y Roger Pines (1992) de Joan. Edición del cantante (Soubrette): Arias Operatic - Soubrette. Caldwell Publishing Company. ISBN 978-18-7776-103-4.

Acoplamientos externos

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