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Richard Wagner

“Wagner” vuelve a dirigir aquí. Para otras aplicaciones, vea Wagner (desambiguación).

Wilhelm Richard Wagner (22 de mayo 1813, Leipzig, Alemania - 13 de febrero 1883, Venecia, Italia) era a Alemán compositor, conductor, teórico de la música y ensayista, sabido sobre todo para el suyo óperas (o “dramas de la música“, como fueron llamados más adelante). Desemejante de la mayoría de los otros grandes compositores de la ópera, Wagner escribió panorama y libretto para sus trabajos.

Las composiciones de Wagner, particularmente ésas de su período más último, son notables para contrapuntal textura, rico chromaticism, armonías y orchestration, y elabora el uso de leitmotifs: los temas musicales se asociaron a los caracteres, a los locales o a los elementos particulares del diagrama. Wagner inició avances en lengua musical, tal como chromaticism extremo y centros del tonal rápidamente que cambiaban de puesto, de los cuales influenció grandemente el desarrollo Música clásica europea.

Él transformó pensamiento musical con su idea de Gesamtkunstwerk (“ilustraciones totales”), la síntesis de todos los artes poéticos, visuales, musicales y dramáticos, personificados por su ciclo monumental de la cuatro-ópera DES Nibelungen del anillo de Der (1876). Para intentar efectuar estos trabajos como él los imaginaba, Wagner construyó sus el propios casa de ópera.

Contenido

Biografía

Vida temprana

Richard Wagner nació adentro Leipzig el 22 de mayo de 1813, el noveno niño de Carl Friedrich Wagner, que era un vendedor en el servicio del policía de Leipzig.[1] El padre de Wagner murió de tifus seis meses después del nacimiento de Richard, siguiendo que la madre de Wagner, Johanna Rosine Wagner, comenzó a vivir con el agente y el dramaturgo Ludwig Geyer, que había sido un amigo del padre de Richard. En agosto de 1814 Johanna Rosine casó Geyer, y se movió con su familia a su residencia adentro Dresden. Por los primeros 14 años de su vida, conocían a Wagner como Wilhelm Richard Geyer. Wagner pudo haber sospechado más adelante que Geyer era de hecho su padre biológico, y además haber especulado incorrectamente que Geyer era judío.[2]

El amor de Geyer del teatro fue compartido por su stepson, y Wagner participó en funcionamientos. En su autobiografía Wagner recordó una vez el hacer de la parte de un ángel. Los elementos góticos de impresionó al muchacho Wagner también enorme Weber Der Freischutz. Tarde en 1820, alistaron a Wagner en la escuela de Wetzel del pastor en Possendorf, cerca de Dresden, en donde él recibió una cierta instrucción del piano de su profesor latino. Él no podría manejar una escala apropiada pero preferido el jugar de insinuaciónes del teatro por el oído. Geyer murió en 1821, cuando Richard era ocho. Por lo tanto, enviaron Wagner a la escuela de la gramática de Kreuz en Dresden, pagada por el hermano de Geyer. El Wagner joven entretuvo las ambiciones como dramaturgo, su primer esfuerzo creativo (enumerado como 'WWV 1 ') que es una tragedia, Leubald[3] comenzado en la escuela en 1826, que fue influenciado fuertemente cerca Shakespeare y Goethe. Wagner se determinó de fijarlo a la música; él persuadió a su familia no prohibirle lecciones de la música.

Antes de 1827, la familia se había movido de nuevo a Leipzig. Las primeras lecciones de Wagner en la composición fueron tomadas en 1828-31 con Gottlieb cristiano Müller. En enero de 1828 él primero oyó Beethoven 7mo Sinfonía y entonces, en marcha, Beethoven 9no Sinfonía realizado en Leipzig Gewandhaus. Beethoven hizo su inspiración, y Wagner escribió una transcripción del piano del 9no Sinfonía, piano sonatas y de orquesta insinuaciónes.

En 1829 él vio el soprano dramático Wilhelmine Schröder-Devrient en etapa, y ella se convirtió su ideal de la fusión del drama y de la música en ópera. En su autobiografía, Wagner escribió, “si miro detrás en mi vida en su totalidad, yo no puede encontrar ningún acontecimiento que produjo tan profundo una impresión sobre mí.” Wagner demandó haber visto Schröder-Devrient en el papel del título de Fidelio; sin embargo, se parece más probable que él vea su funcionamiento como Romeo adentro Bellini I Capuleti E-I Montecchi.[4] Él alistó en Universidad de Leipzig en 1831. Él también tomó lecciones de la composición con el cantor de la iglesia de Santo Thomas, Theodor cristiano Weinlig. Weinlig era así que impresionado con la capacidad musical de Wagner que él rechazó cualquier pago para sus lecciones, y arregló para uno de los trabajos del piano de Wagner que se publicarán. Un año más adelante, Wagner compuso el suyo Sinfonía en comandante de C, un trabajo de Beethovenesque que le dio su primera oportunidad como conductor en 1832. Él entonces comenzó a trabajar en una ópera, Dado Hochzeit (La boda), que él nunca terminó.

En 1833, un más viejo hermano Karl Albert de Wagner manejó obtener a Richard una posición como chorusmaster adentro Würzburg. En el mismo año, en la edad de 20, Wagner compuso su primera ópera completa, Dado Feen (Las hadas). Esta ópera, de la cual imitó claramente el estilo Carl Maria von Weber, iría unproduced hasta mitad del siglo más adelante, cuando premiered adentro Munich poco después la muerte del compositor en 1883.

Mientras tanto, Wagner llevó a cabo breve citas como director musical en las casas de ópera adentro Magdeburg y Königsberg, durante que él escribió Das Liebesverbot (La interdicción en amor), basado encendido Guillermo Shakespeare Medida para la medida. Esta segunda ópera fue efectuada en Magdeburg en 1836, pero cerrado antes del segundo funcionamiento, dejando al compositor (no por la vez última) en dificultades financieras serias.

En 24 de noviembre 1836, Wagner casó la cepilladora de Christine Wilhelmine “Minna” de la actriz. En junio de 1837 se movieron a la ciudad de Riga, entonces en Imperio ruso, donde Wagner hizo director de la música de la ópera local. Algunas semanas luego, Minna escurr con un oficial de ejército que entonces la abandonó, penniless. Wagner tomó Minna detrás; sin embargo, esto era solamente el primer debâcle de una unión preocupada que terminaría en miseria tres décadas más adelante.

Antes de 1839, los pares habían amontonado tales deudas grandes que huyeron Riga para escaparse de acreedores (la deuda plagaría a Wagner para la mayor parte de su vida). Durante su vuelo, ellos y su Perro de Terranova, Ladrón, llevó un paso tempestuoso del mar Londres, para de que Wagner demandado para dibujar la inspiración Der Fliegende Holländer (El remiendo de vuelo - fue basado realmente en un bosquejo cerca Heinrich Heine[5]). El Wagners pasó 1840 y 1841 adentro París, donde Richard hizo los artículos vivos escasos de una escritura y las óperas del arreglo de otros compositores, en gran parte a nombre de Schlesinger casa editorial. Él también terminó Rienzi y Der Fliegende Holländer durante este tiempo.

Dresden

Wagner terminado escribiendo su tercera ópera, Rienzi, en 1840. En gran parte a través de la agencia de Meyerbeer, fue aceptado para el funcionamiento por Dresden Teatro de la corte (Hofoper) en el estado alemán de Sajonia. Así en 1842, los pares se movieron a Dresden, adonde Rienzi fue efectuado a la aclamación considerable. Wagner vivió en Dresden por los seis años próximos, eventual siendo designado el conductor real de la corte de Saxon. Durante este período, él efectuó Fliegende Holländer de Der y Tannhäuser, los primeros dos de sus tres óperas del medio-período.

La estancia del Wagners en Dresden fue traída a un extremo por la implicación de Richard adentro izquierdista política. A nacionalista el movimiento ganaba la fuerza en la independiente Estados alemanes, llamando para los freedoms constitucionales y la unificación de los estados princely débiles en una sola nación. Richard Wagner desempeñó un papel entusiástico en este movimiento, recibiendo a huéspedes en su casa que incluyó a su colega agosto Röckel, que corregía el papel izquierdista radical Volksblätter, y Ruso anarquista Mikhail Bakunin.

El descontento extenso contra el gobierno de Saxon vino a una cabeza en abril de 1849, cuando rey Frederick Augustus II de Sajonia el parlamento disuelto y rechazado una nueva constitución presionó sobre él de la gente. Sublevación de mayo explotó, en que Wagner desempeñó un papel de soporte de menor importancia. El incipiente revolución fue machacado rápidamente por una fuerza aliada de Saxon y Prusiano publicaron las tropas, y las autorizaciones para la detención de los revolucionarios. Wagner tuvo que huir, primero a París y entonces a Zurich. Röckel y Bakunin no pudieron escaparse y aguantaron a largo plazo del encarcelamiento.

Exilio, Schopenhauer y Mathilde Wesendonck

Wagner pasó los doce años próximos en exilio. Él había terminado Lohengrin antes de la sublevación de Dresden, y ahora escribió desesperadamente a su amigo Franz Liszt para hacerlo efectuar en su ausencia. Liszt, que demostró ser un amigo en necesidad, condujo eventual la premier adentro Weimar en agosto de 1850.

Sin embargo, Wagner se encontró en los estrechos personales severos, aislados del mundo musical alemán y sin ninguna renta para hablar de. Antes de salir de Dresden, él había bosquejado un panorama que se convirtió en eventual su ciclo gigantesco DES Nibelungen del anillo de Der. Él escribió el libretto para una sola ópera, Tod de Siegfried (Muerte de Siegfried) en 1848. Después de llegar en Zurich él amplió la historia para incluir una ópera sobre el Siegfried joven. Él terminó el ciclo por la escritura Dado Walküre y Das Rheingold y revisando las óperas más últimas para convenir con su nuevo concepto. Su esposa Minna, que había tenido aversión las óperas él había escrito después Rienzi, bajaba en una depresión el profundizar. Finalmente, él se cayó víctima a erysipelas, que hizo difícil para que él continúe escribiendo.

Salida publicada primaria de Wagner durante sus primeros años adentro Zurich era un sistema de ensayos notables: Las ilustraciones del futuro (1849), en que él describió una visión de la ópera como Gesamtkunstwerk, o “ilustraciones totales”, en las cuales los varios artes tales como música, canción, danza, poesía, artes visuales, y stagecraft fueron unificados; Judaísmo en música (1850), una zona dirigió contra compositores judíos; y Ópera y drama (1851), que describió ideas adentro estética que él ponía al uso en Anillo óperas.

Antes de 1852 Wagner había terminado el libretto de las cuatro óperas del anillo, y él comenzó a componer Das Rheingold en noviembre de 1853, siguiéndolo inmediatamente con Dado Walküre en 1854. Él entonces comenzó el trabajo sobre la tercera ópera, Siegfried en 1856, pero acabado solamente los primeros dos actos antes de decidir poner el trabajo a un lado al concentrado en una nueva idea: Und Isolde de Tristan.

Wagner tenía dos fuentes independientes de la inspiración para Und Isolde de Tristan. El primer vino a él en 1854, cuando su amigo del poeta Georg Herwegh introducido le a los trabajos del filósofo Arturo Schopenhauer. Wagner más adelante llamaría esto el acontecimiento más importante de su vida. Sus circunstancias personales ciertamente le hicieron a convertido fácil a lo que él entendía para ser filosofía de Schopenhauer, una vista profundamente pesimista de la condición humana. Él seguiría siendo un adherente de Schopenhauer para el resto de su vida, incluso después sus fortunas mejoraran.

Una de las doctrinas de Schopenhauer era que la música llevó a cabo un papel supremo entre los artes, puesto que era la única despreocupada con el mundo material. Wagner abrazó rápidamente esta demanda, que debe haber resonado fuertemente a pesar de su contradicción directa con sus propias discusiones, en “ópera y drama”, que la música en ópera tuvo que ser subservient a la causa del drama. Los eruditos de Wagner han discutido desde entonces que esta influencia de Schopenhauerian hizo a Wagner asignar un papel más en jefe a la música en sus óperas más últimas, incluyendo la última mitad del Anillo complete un ciclo, que él tenía todavía componer. Muchos aspectos de la doctrina de Schopenhauerian encontraron indudablemente su manera en los libretti subsecuentes de Wagner. Por ejemplo, el zapatero-poeta de uno mismo-renunciación Hans Sachs en Dado Meistersinger, generalmente considerada el carácter más comprensivo de Wagner, es quintessentially una creación de Schopenhauerian (a pesar de ser basado en una persona verdadera).

La fuente de Wagner segundo de la inspiración era el poeta-escritor Mathilde Wesendonck, la esposa del Otto mercantil de seda von Wesendonck. Wagner resolvió el Wesendoncks en Zurich en 1852. Otto, un ventilador de la música de Wagner, colocó una cabaña en su estado en la disposición de Wagner. Antes de 1857, Wagner había hecho enamorado con Mathilde.

Aunque Mathilde se parece haber vuelto alguno de su afecto, ella no tenía ninguna intención de comprometer su unión, y mantenido su marido informado sus contactos con Wagner[la citación necesitó]. Sin embargo, el asunto inspiró a Wagner que pusiera a un lado su trabajo en Anillo complete un ciclo (que no serían reasumidos por los doce años próximos) y comience el trabajo encendido Und Isolde de Tristan, basado en Arthurian historia del amor.

El asunto inquieto se derrumbó en 1858, cuando Minna interceptó una letra de Wagner a Mathilde. Después de la confrontación que resultaba, Wagner salió de Zurich sola, limita para Venecia. El año siguiente, él se trasladó de nuevo a París para supervisar la producción de una nueva revisión de Tannhäuser, gracias efectuados a los esfuerzos de Princesa de Metternich. La premier de la París Tannhäuser en 1861 era un fiasco completo, debido a los disturbios causados por los miembros del Club del jinete. Otros funcionamientos fueron cancelados, y Wagner apresuradamente a la izquierda la ciudad.

En 1861, la interdicción política contra Wagner en Alemania fue levantada, y colocaron al compositor adentro Biebrich, Prussia, donde él comenzó el trabajo encendido Dado Meistersinger von Nürnberg. A pesar de la falta de Tannhäuser en París, la posibilidad eso DES Nibelungen del anillo de Der nunca sea acabado y la vida personal infeliz de Wagner, esta ópera es trabajo en gran medida su más asoleado. La esposa Cosima de Wagner segundo escribiría más adelante, “cuando las generaciones futuras buscan el refresco en este trabajo único, puede ellos ahorra un pensamiento para los rasgones de los cuales las sonrisas se presentaron.” En 1862, Wagner finalmente se dividió con Minna, aunque él (o por lo menos sus acreedores) continuó apoyándola financieramente hasta su muerte en 1866.

Entre Wagner 1861 y 1864 intentó tener Und Isolde de Tristan producido adentro Viena. El desafío sobre 70 ensayos que seguía habiendo la ópera unperformed, y ganó una reputación como siendo “unplayable”, que más futuro agregado a las aflicciones financieras de Wagner.

Patrocinio de rey Ludwig II

Las fortunas de Wagner tomaron una mejora dramática en 1864, cuando Rey Ludwig II asumió el trono de Baviera en la edad de 18. El rey joven, admirador ardiente de las óperas de Wagner desde niñez, hizo el compositor traer a Munich. Él colocó las deudas considerables de Wagner, y los planes hechos para hacer sus nuevas óperas producir. Después de dificultades graves en ensayo, Und Isolde de Tristan premiered al éxito enorme en Teatro nacional en Munich encendido 10 de junio 1865, la primera premier de Wagner en casi 15 años.

Mientras tanto, Wagner se embrolló en otro asunto, este vez con Cosima von Bülow, la esposa del conductor Hans von Bülow, uno de los partidarios más ardientes de Wagner y el conductor del Tristan premier. Cosima era la hija ilegítima de Franz Liszt y el Countess famoso d'Agoult de Marie, y 24 años más joven que Wagner. Liszt desaprobó su hija que veía a Wagner, aunque los dos hombres eran amigos. En abril de 1865, ella dio a luz a la hija ilegítima de Wagner, que fue nombrada Isolde. Su Munich escandalizada asunto indiscreto, y hacer materias peores, Wagner cayó en la desaprobación entre los miembros de la corte, que eran sospechosos de su influencia en el rey. En diciembre de 1865, forzaron a Ludwig finalmente pedir que el compositor salga de Munich. Él al parecer también toyed con la idea de la abdicación para seguir a su héroe en exilio, pero Wagner lo disuadió rápidamente.

Wagner instalado Ludwig en el chalet Tribschen, al lado de Suiza Lago Alfalfa. Dado Meistersinger fue terminado en Tribschen en 1867, y premiered en Munich encendido 21 de junio el año siguiente. En octubre, Cosima finalmente convenció a Hans von Bülow que le concediera un divorcio, pero no antes tener dos más niños con Wagner. Tenían otra hija, nombrada Eva, y un hijo nombrado Siegfried. Casaron a Richard y a Cosima encendido 25 de agosto 1870. El día de Navidad de ese año, Wagner presentó Idilio de Siegfried para el cumpleaños de Cosima. La unión a Cosima duró al final de la vida de Wagner.

Bayreuth

Wagner, colocado en su domesticidad newfound, dio vuelta a sus energías hacia terminar Anillo ciclo. En la insistencia de Ludwig, “inspecciones previoes especiales” de los primeros dos trabajos del ciclo, Das Rheingold y Dado Walküre, fueron realizados en Munich, pero Wagner quisiera que el ciclo completo fuera realizado en un nuevo, especial-diseñado casa de ópera.

En 1871, él decidía sobre la ciudad pequeña de Bayreuth como la localización de su casa de ópera nueva. El Wagners movió allí el año siguiente, y la piedra de la fundación para Bayreuth Festspielhaus (“Casa del festival”) fue puesto. Para levantar los fondos para la construcción, formaron a las “sociedades de Wagner” en varias ciudades, y Wagner mismo comenzó a viajar los conciertos que conducían de Alemania. Sin embargo, los suficientes fondos fueron levantados solamente después de rey Ludwig caminaron adentro con otra concesión grande en 1874. Más adelante ese año, el Wagners se movió en su hogar permanente en Bayreuth, un chalet que Richard dobló Wahnfried (“Paz/libertad del delusion/de la locura”, adentro Alemán).

El Festspielhaus finalmente se abrió en agosto de 1876 con la premier del Anillo complete un ciclo y ha continuado siendo el sitio del Festival de Bayreuth desde que.

Años finales

Después del primer festival de Bayreuth Wagner pasó tiempo mucho en Italia en donde él comenzó el trabajo encendido Parsifal, su ópera final. La composición tomó cuatro años, durante los cuales él también escribió una serie de ensayos cada vez más reaccionarios en la religión y el arte.

Wagner terminó Parsifal en enero de 1882, y un segundo festival de Bayreuth fue sostenido para la nueva ópera. Wagner estaba por esta enfermedad del tiempo extremadamente, sufriendo con una serie de cada vez más severo angina ataques. Durante el décimosexto y final funcionamiento de Parsifal en 29 de agosto, él entró en secretamente el hoyo durante el acto III, tomó el bastón de mando del conductor Hermann Levi, y conducido el funcionamiento a su conclusión.

Después del festival, la familia de Wagner viajó a Venecia para el invierno. En 13 de febrero 1883, Richard Wagner murió de un ataque del corazón en el Palazzo Vendramin contra Canal magnífico. Su cuerpo fue vuelto a Bayreuth y enterrado en el jardín del chalet Wahnfried.

Pedazo memorable de Franz Liszt para el pianoforte a solas, Gondola del lugubre del La, evoca pasar de un funerario negro-cubierta gondola sigue habiendo el cojinete Richard Wagner sobre el canal magnífico.

Trabajos

Ópera

Los dramas de la música de Wagner son su herencia artística primaria. Éstos se pueden dividir cronológicamente en tres períodos.

El primero tiempo de Wagner comenzó en la edad 19 con su primera tentativa en una ópera, Dado Hochzeit (La boda), que Wagner abandonó en un primero tiempo de la composición en 1832. Tres óperas terminadas de la temprano-etapa de Wagner son Dado Feen (Las hadas), Das Liebesverbot (La interdicción en amor), y Rienzi. Su estilo compositivo era convencional, y no exhibió las innovaciones que marcaron el lugar de Wagner en historia musical. Más adelante en vida, Wagner dijo que él no consideraba estos trabajos no maduros ser parte de su oeuvre; el renombre en curso de Rienzi lo irritó durante su curso de la vida. Estos trabajos se realizan raramente, aunque la insinuación a Rienzi se ha convertido un pedazo del concierto.

La salida media de la etapa de Wagner se considera estar de notable más de alta calidad, y comienza a demostrar profundizar de sus energías como un dramaturgo y compositor. Este período comenzó con Fliegende Holländer de Der (El remiendo de vuelo), seguido cerca Tannhäuser y Lohengrin. Estos trabajos se realizan extensamente hoy.

Las últimas óperas de la etapa de Wagner son sus obras maestras que avanzaron el arte de la ópera. Algunos son de la opinión que Und Isolde de Tristan (Tristan e Iseult) es ópera más grande de Wagner la sola. Dado Meistersinger von Nürnberg (El Mastersingers de Nuremberg) es Wagner único comedia todavía en el repertorio (el suyo temprano Das Liebesverbot se olvida que) y una de las óperas más muy largas todavía se realizó. DES Nibelungen del anillo de Der, designado comúnmente Anillo el ciclo, es un sistema de cuatro óperas basadas libremente en figuras y elementos del mito de Teutonic, particularmente a partir de un período más último Mitología de los nórdicos. Tomando 26 años para terminar, y requerir áspero 15 horas para realizarse, Anillo el ciclo se ha llamado el trabajo musical más ambicioso compuesto siempre. Ópera final de Wagner, Parsifal, que fueron escritas especialmente para la acústica de Festspielhaus de Wagner en Bayreuth y que se describe en la cuenta como “Bühnenweihfestspiel” (juego del festival para el consecration de la etapa), es un trabajo contemplativo basado en Cristiano leyenda del Grail santo.

Wagner dibujó en gran parte de europeo norteño mitología y leyenda, fuentes notablemente islandesas tales como Edda poético, Saga de Volsunga y el alemán Nibelungenlied. Con sus óperas y ensayos teóricos, Wagner ejerció una influencia fuerte en el medio operatic. Él era abogado de una nueva forma de ópera que él llamó el “drama de la música”, en el cual todo el musical y dramático los elementos fueron fundidos juntos. Desemejante de otros compositores de la ópera, que generalmente dejaron la tarea de escribir libretto (el texto y las líricas) a otros, Wagner escribió sus propios libretti, a que él refirió como “poemas”. Además, Wagner desarrolló un estilo compositivo en el cual el papel de la orquesta es igual a el de los cantantes. El papel dramático de la orquesta incluye su funcionamiento del leitmotifs, temas musicales que anuncian caracteres, los locales, y los elementos específicos del diagrama; su interpolación y evolución complejas ilumina la progresión del drama.

El estilo musical de Wagner a menudo se considera el epitome de la música clásica Período romántico, debido a su exploración sin precedente de la expresión emocional. Él introdujo nuevas ideas adentro armonía y forma musical, incluyendo extremo chromaticism. En Und Isolde de Tristan, él exploró los límites del tradicional sistema del tonal eso dio llaves y acordes su identidad, señalando la manera a atonality en el vigésimo siglo. Algunos historiadores de la música fechan el principio de música clásica moderna a las primeras notas de Tristan, el supuesto Acorde de Tristan.

Primero tiempo

Etapa media

Última etapa

música No-operatic

Aparte de sus óperas, Wagner compuso relativamente pocos pedazos de música. Éstos incluyen un solo sinfonía (escrito en la edad de 19), una sinfonía de Faust (de cuál él solamente acabó el primer movimiento, que llegó a ser Insinuación de Faust), y algunas insinuaciónes, pedazos corales y del piano, y un re-orchestration de Gluck En Tauride de Iphigénie. De éstos, el trabajo lo más comúnmente posible realizado es Idilio de Siegfried, un pedazo para la orquesta de compartimiento escrita para el cumpleaños de su segunda esposa, Cosima. Idilio dibuja en varios adornos de Anillo complete un ciclo, aunque no es parte de Anillo. El más populares siguientes son Wesendonck Lieder, conocido correctamente como Cinco canciones para una voz femenina, que fueron compuestas para Mathilde Wesendonck mientras que Wagner trabajaba encendido Tristan. Una singularidad es la “marcha centenaria americana” de 1876, comisionada por la ciudad de Philadelphia para la abertura del Exposición centenaria, para que Wagner era $5.000 pagados.

Un pedazo vocal e instrumental que no se realiza a menudo y no se olvida algo, Der Apostel de Das Liebesmahl (La Amor-Comida de los Apostles) es un pedazo para los estribillos masculinos y la orquesta, compuesto en 1843. Wagner acababa de jugar con éxito Rienzi en Dresden. Sin embargo, Fliegende Holländer de Der atestiguó una falta amarga. Wagner, que había sido elegido al principio del año al comité de una asociación cultural en la ciudad de Dresden, recibió a comisión para evocar el tema de Pentecost. La premier ocurrió en Dresdner Frauenkirche en 6 de julio 1843, y fue realizado cerca alrededor de cientos músicos y de casi 1.200 cantantes. El concierto fue recibido muy bien.

Después de terminar Parsifal, Wagner se prepuso al parecer dar vuelta a la escritura de sinfonías. Sin embargo, no se había escrito nada substancial para el momento en que de su muerte. Comienzo de la semana de Wagner del mundo el 19 de mayo.

insinuaciónes y los pasos de orquesta de las óperas del centro y de la tarde-etapa de Wagner se juegan comúnmente como pedazos del concierto. Para la mayor parte de éstos, Wagner escribió pasos cortos para concluir el extracto de modo que no termine precipitadamente. Esto es verdad, por ejemplo, del Parsifal preludio y música fúnebre de Siegfried. Un hecho curioso es que la versión del concierto del preludio de Tristan es impopular y oída raramente; el conclusión original del preludio se considera generalmente ser mejor, incluso para un funcionamiento del concierto.[citación necesitada]

Uno del más popular marchas de la boda jugado como el processional de la novia adentro Inglés- el discurso de los países, conocidos popular como “aquí viene la novia”, toma su melodía del”Estribillo nupcial“de Lohengrin. En la ópera, se canta como la novia y prepara licencia la ceremonia y entra el compartimiento de la boda. La unión calamitosa de Lohengrin y de Elsa, que alcanza la interrupción irrecuperable veinte minutos después de que el estribillo se ha cantado, no ha podido desalentar este uso extenso del pedazo.

Escrituras

Wagner era escritor extremadamente prolífico, siendo autor de centenares de los libros, poemas, y los artículos, así como correspondencia voluminosa, a través de su vida. Sus escrituras cubrieron una amplia gama de asuntos, incluyendo política, filosofía, y análisis detallados (a menudo mutuamente contradictorios) de sus propias óperas. Los ensayos de la nota incluyen “Drama del und de la operación“(“ópera y drama”, 1851), un ensayo en la teoría de la ópera, y”Das Judenthum en el der Musik“(“judaísmo en la música”, 1850), una polémica dirigió contra Judío compositores generalmente y Giacomo Meyerbeer particularmente. Él también escribió una autobiografía, Mi vida (1880).

Diseño y operación del teatro

Wagner era responsable de varios de teatro las innovaciones se convirtieron en Bayreuth Festspielhaus, casa de ópera construido especialmente para el funcionamiento de sus óperas (para el diseño de las cuales él se apropió de muchas de las ideas de su colega anterior, Gottfried Semper, que él había solicitado para una casa de ópera nueva propuesta en Munich). Estas innovaciones incluyen obscurecer el auditorio durante funcionamientos, y la colocación de la orquesta en un hoyo de la opinión las audiencias. La Bayreuth Festspielhaus es el lugar del festival anual de Richard Wagner, a el cual dibuja millares de ventiladores de la ópera Bayreuth cada verano.

El hoyo de la orquesta en Bayreuth es interesante por dos razones:

  1. Los primeros violines se colocan en el lado derecho del conductor en vez de su lugar generalmente en el lado izquierdo. Esto está en todo el likeliness debido a la manera que el sonido se piensa para ser dirigido hacia la etapa más bien que directamente en las audiencias. Esta manera el sonido tiene una línea más directa de los primeros violines a la parte posteriora de la etapa donde puede entonces ser reflejado a las audiencias.
  2. Bajos, violoncelos y arpas dobles (cuando más de una usada, e.g. Anillo) están partidos en grupos y colocados de cualquier lado del hoyo.

Vegetarianism y las derechas animales

Wagner nunca espoused vegetarianism, desemejante de su amigo Nietzsche, no obstante él era en sus años más últimos un opositor vociferante de la experimentación en animales. En 1879 él publicó una letra abierta, traducida en la versión inglesa de sus trabajos recogidos como ' Contra Vivisection ', en apoyo del activista Ernst von Weber de las derechas animales.

Influencia y herencia de Wagner

En su curso de la vida, y por la dedicación fanática inspirada algunos años después de, Wagner, y era considerada de vez en cuando por los ventiladores tener un estado divino cercano. Sus composiciones, particularmente Und Isolde de Tristan, rompió la nueva tierra musical importante. Por años luego, el fieltro de muchos compositores obligado para alinearse con o contra Wagner. Antón Bruckner y Lobo de Hugo sea endeudado a él especialmente, como sea César Franck, Henri Duparc, Ernest Chausson, Julio Massenet, Alexander von Zemlinsky, Hans Pfitzner y docenas de otras. Gustav Mahler dicho, “había solamente Beethoven y Wagner”. Las revoluciones armónicas del vigésimo siglo de Claude Debussy y Arnold Schoenberg (tonal y modernism atonal, respectivamente) se han remontado a menudo de nuevo a Tristan. Italiano forme de operatic realismo conocido como verismo debe mucho a la reconstrucción de Wagnerian de la forma musical.

Wagner hizo una contribución importante a los principios y a la práctica de el conducir. Su ensayo Al conducir (1869) avanzó el trabajo anterior de Matón Berlioz y propuesto que el conducir era los medios por los cuales un trabajo musical podría ser reinterpretado, más bien que simplemente un mecanismo para alcanzar unísono de orquesta. La tradición que conduce centroeuropea que siguió las ideas de Wagner incluye a artistas por ejemplo Hans von Bülow, Arturo Nikisch, Wilhelm Furtwängler y Herberto von Karajan.

Wagner también realizó cambios significativos a las condiciones bajo las cuales las óperas fueron realizadas. Era Wagner que primero exigió que las luces estén amortiguadas durante funcionamientos dramáticos, y era su teatro en Bayreuth que primero hizo uso el hoyo fregadero de la orquesta, que en Bayreuth encubre enteramente a orquesta de las audiencias.

La influencia de Wagner en la literatura y la filosofía es significativa. Friedrich Nietzsche eran parte del círculo interno de Wagner durante el 1870s temprano, y su trabajo primero publicado El nacimiento de la tragedia música de Wagner propuesto como Dionysian renacimiento de la cultura europea en la oposición a Apollonian decadencia racionalista. Nietzsche se rompió con Wagner que seguía el primer Festival de Bayreuth, creyendo que la fase final de Wagner representó pandering a los pieties cristianos y una entrega al nuevo Reich alemán demagógico. En el vigésimo siglo, W. H. Auden Wagner una vez llamado “quizás el genio más grande que vivió siempre”, mientras que Thomas Mann y Marcel Proust fueron influenciados pesadamente por él y discutió a Wagner en sus novelas. Le discuten en algunos de los trabajos de James Joyce. Wagner es uno de los temas principales de T. S. Eliot El erial, que contiene líneas del und Isolde de Tristan y refiere al anillo y al Parsifal. Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé y Paul Verlaine Wagner adorado. Muchas de las ideas su música traída para arriba, por ejemplo la asociación entre el amor y la muerte (o Eros y Thanatos) adentro Tristan, predated su investigación cerca Sigmund Freud.

No toda la reacción a Wagner era positiva. Durante una época, una vida musical alemana divididas en dos facciones, los partidarios de Wagner y los de Johannes Brahms; el último, con la ayuda del crítico de gran alcance Eduard Hanslick, formas tradicionales defendidas y conducido el frente conservador contra las innovaciones de Wagnerian. Fueron apoyados por los leanings conservadores de algunas escuelas alemanas de la música, incluyendo el conservatorio en Leipzig debajo Ignaz Moscheles y eso en Köln bajo dirección de Ferdinand Hiller[6]. Incluso los que, como Debussy, lo opusieron (“que viejo poisoner”), no podrían negar la influencia de Wagner. De hecho, Debussy era uno de muchos compositores, incluyendo Tchaikovsky, que sentía la necesidad de romperse con Wagner exacto porque su influencia era tan inequívoca y abrumadora. Otros que se opusieron a la influencia de Wagner incluida Gioachino Rossini (“Wagner tiene momentos maravillosos, y cuartos terribles de una hora”).



Wagner en música popular y película

El concepto de Wagner del leitmotif y de la expresión musical integrada ha sido una influencia fuerte en mucho vigésimo y siglo XXI cuentas de la película, incluyendo los ejemplos tales como Juan Williams música para Guerras de la estrella y bandas de sonido de la orilla de Howard para Peter Jackson tres Señor de los anillos películas. El compositor de la roca Jim Steinman creado lo que él llamó Roca de Wagnerian. El subgenre de la roca de música del metal pesado también es dicho por alguno demostrar la influencia de Wagner (así como otros compositores clásicos}. En Alemania Rammstein y Joachim Witt quién ha nombrado tres de sus álbumes Bayreuth, inspiración de la demanda de la música de Wagner. Klaus Schulze (Compositor y admirador electrónicos alemanes de Wagner) dedicó su álbum 1975 Timewind a la muerte de Wagner (dos 30 pistas mínimas, “vuelta de Bayreuth” y “Wahnfried 1883”). Él también utilizó alias Richard Wahnfried para una parte de su discografía.

La mayor parte de Trevor Jones banda de sonido a Juan Boorman Arthurian película Excalibur es de las óperas de Wagner.

Una versión adaptada de Wagner Paseo del Valkyries se utiliza en Francis Ford Coppola película Apocalypse ahora.

Una manifestación inusual de Wagner era en el 1957 Conejito de los insectos película de caricaturas, ¿Cuál es la ópera, doc.?, adaptando música de vario de sus óperas para caber adentro con el asunto tradicional de Elmer Fudd insectos de la caza.

Películas sobre Wagner

La película silenciosa 1913 Richard Wagner fue dirigido cerca Carl Froelich y tenía Giuseppe Becce en el papel del plomo que también escribió la cuenta musical mientras que la música de Wagner iba a ser demasiado costosa. Un documentary con el mismo título fue hecho en 1925.

Una película de la vida del compositor,Wagner, fue hecho en 1983 para un mini-series de la TV por el director Palmer Tony. El molde incluido Richard Burton, Juan Gielgud, Laurence Olivier, Ralph Richardson y Vanessa Redgrave.

Retratan a Wagner también adentro Ken Russel Lisztomania, y su música se ofrece con frecuencia en la película.

Controversias

Artículo principal: Controversias de Wagner

Las óperas de Wagner, las escrituras, su política, creencia y la forma de vida poco ortodoxa le hicieron una figura polémica durante su curso de la vida. En septiembre de 1876 Karl Marx quejado en una letra a su máquina de hilar de la hija: “Dondequiera que va uno actualmente uno pestered con la pregunta: ¿qué usted piensa en Wagner? “ Después de la muerte de Wagner, el discusión sobre sus ideas y su interpretación, particularmente en Alemania durante el vigésimo siglo, continuaron haciéndolo político y social polémico de una manera que no son otros grandes compositores. Mucho calor es generado por los comentarios de Wagner en los judíos, que continúan influenciando la manera que sus trabajos se miran, y por los ensayos él escribió en la naturaleza de la raza a partir de 1850 hacia adelante, y su influencia supuesta en el anti-Semitism de Adolf Hitler.

Opinión sobre judíos y judaísmo

Debajo de a seudónimo en Für Musik de Neue Zeitschrift, él publicó “Das Judenthum en el der Musik“en 1850 (traducido originalmente como “judaísmo en la música,” por qué nombre todavía se sabe, solamente mejor rendido como “Jewishness en música. ”) El ensayo ataca a contemporáneos judíos (y a rivales) Felix Mendelssohn y Giacomo Meyerbeer, y judíos acusados de ser un elemento dañoso y extranjero adentro Cultura alemana. Wagner indicó que su aspecto y comportamiento extranjeros rechazó a la gente alemana: “con todo nuestro discurso y escribir a favor de la emancipación de los judíos, nos sentíamos siempre rechazados por instinto por cualquier contacto real, operativo con ellos.” Él discutió que porque los judíos no tenían ninguna conexión al alcohol alemán, los músicos judíos fueran solamente capaces de producir música baja y artificial. Por lo tanto compusieron música para alcanzar renombre y, de tal modo, éxito financiero, en comparación con crear obras de arte genuinas.

La publicación inicial del artículo atrajo poca atención, pero Wagner escribió una letra uno mismo-que justificaba sobre ella a Liszt en 1851, demandando que el suyo “resentimiento largo-suprimido contra este negocio judío” estaba “cuanto sea necesario a mí como la rozadura está a la sangre”.[7] Como folleto bajo su propio nombre en 1869, Wagner republicó una versión grandemente ampliada de Das Judenthum, conduciendo a varias protestas públicas en los funcionamientos de Dado Meistersinger von Nürnberg. Wagner repitió visiónes similares en varios artículos más últimos, por ejemplo “cuál es alemán?” (1878), y sus memorias subsecuentes registraron a menudo sus comentarios sobre judíos. Aunque muchos han discutido él sugirió que solamente los judíos suprimieran su Jewishness, otros hayan interpretado secciones de su escritura más agresivamente, para significar limpiar hacia fuera o enterrar a la gente judía.

Algunos biógrafos[8] han sugerido eso antisemítico estereotipos también se representan en las óperas de Wagner. Los caracteres del Mime en Anillo, Sixtus Beckmesser adentro Dado Meistersinger, y Klingsor adentro Parsifal se demandan a veces como representaciones judías, aunque no se identifican explícitamente como tal en el libretto. Por otra parte, en todas muchas escrituras de Wagner sobre sus trabajos, no hay mención de una intención a caricature Judíos en sus óperas; ni cualquier noción aparece en los diarios escritos por Cosima Wagner, que registran sus opiniones sobre una base diaria durante 8 años.

A pesar de sus opiniones públicas mismas sobre judíos, a través de su vida Wagner tenía amigos, colegas y partidarios judíos.[9]

Apropiación del racismo y del nazi

Algunos biógrafos han afirmado que Wagner en sus años finales vino creer en racialist filosofía de Arturo de Gobineau, y según Roberto Gutman, esto se refleja en la ópera Parsifal[10], solamente la última conclusión sigue siendo no probada, como ha sido discutido por biógrafos más recientes de Wagner (Lucy Beckett etc). Wagner no demostró ningún interés significativo en Gobineau hasta 1880, cuando él leyó Gobineau Un ensayo en la desigualdad de las razas humanas.[11] Wagner había terminado el libretto para Parsifal antes de 1877, y los bosquejos originales de la historia date de 1857. Las escrituras de Wagner de los sus años pasados indican un cierto interés en la idea de Gobineau que condenaron a la sociedad occidental debido a miscegenation entre el “superior” y las razas “inferiores”. Sin embargo, él no se parece haber suscrito a la creencia de Gobineau en la superioridad del germánico supuesto o “Raza nórdica".[12]

Las escrituras de Wagner en la raza y su antisemitism reflejaron algunas tendencias del pensamiento en Alemania en el final del diecinueveavo siglo. Houston Stewart Chamberlain, ampliado encendido Gobineau e ideas de Wagner su libro 1899 Las fundaciones del diecinueveavo siglo, un trabajo que proclama la superioridad de Aryan las razas, que tenían una circulación amplia y más adelante se convirtieron en lectura requerida para los miembros del Nazi partido. Trabajo de Chamberlain Wagner grandemente admirado e hija de Wagner casado, Eva, haciendo una parte central de Círculo de Bayreuth, y así contribuyendo a la asociación del nombre y de los trabajos de Wagner con racismo y anti-semitism.

Adolf Hitler era un admirador de la música de Wagner, forma de vida y los sentimientos contra-Judíos y sierra en las óperas de Wagner una encarnación de su propia mitología heroica de la nación alemana. Continúa siendo discusión sobre el grado a el cual las opiniones de Wagner pudieron haber influenciado el pensamiento nazi. Como con los trabajos de Nietzsche, los Nazis utilizaron esas partes del pensamiento de Wagner para las cuales eran útil propaganda y no hecho caso o suprimido el resto. Por ejemplo José Goebbels prohibido Parsifal en 1939, poco antes el brote de Segunda guerra mundial, debido a las insinuaciones pacifistic percibidas de la ópera.[13] Aunque el amo obsesionó a Hitler mismo “” muchos en la jerarquía nazi no estaban, y, según el historiador Richard Carr, se resentían profundamente la perspectiva de atender a estas epopeyas muy largas en la insistencia de Hitler.[14]

Como consecuencia de esta apropiación por la propaganda de Nazi, las óperas de Wagner nunca no se han efectuado en el estado moderno de Israel. Aunque sus trabajos son difusión en estaciones gubernamentales israelíes de la radio y de la televisión, las tentativas de efectuar funcionamientos públicos en Israel han sido paradas por protestas, incluyendo protestas de Holocaust sobrevivientes.[15]

Medios

Vea también

Notas

  1. ^ Mi vida - volumen 1 de Richard Wagner (Ebook). Proyecto Gutenberg.
  2. ^ “Un buitre casi es un águila”…: El Jewishness de Richard Wagner (extracto del seminario). David Conway (estudiante graduado en el departamento de los estudios hebreos y judíos, de la universidad de la universidad, Londres) (13 de marzo 2002).
  3. ^ Wagner, Richard “Mein Leben” Traducción inglesa en: http://www.gutenberg.org/dirs/etext04/wglf110.txt Este bosquejo se refiere alternativomente como Und Adelaide de Leubald.
  4. ^ Millington, Barry (Ed.) (1992). El compendio de Wagner: Una guía a la vida y a la música de Wagner. Thames y Hudson Ltd., Londres. ISBN 0-02-871359-1 p133.
  5. ^ Vea a Barry Millington, El compendio de Wagner, Londres, 1992, inversor de corriente. ed. 2001, P. 277.
  6. ^ vea la arboleda, Hiller, Ferdinand
  7. ^ Letras seleccionadas, ed. Millington y Spencer: letra del 18 de abril de 1851, pp. 221-2
  8. ^ Gutman, Roberto (1968, revisado 1990). Richard Wagner: El hombre, su mente y su música. Apoyo Jovanovich de Harcourt ISBN 0-14-021168-3 pbk (1971), pbk 015677615 4 (1990)
  9. ^ Millington, Barry (Ed.) (1992). ibid página 164.
  10. ^ Gutman, Roberto (1990) ibid página 418 FF
  11. ^ Gutman (1990), ibid, página 406
  12. ^ Wagner, Gobineau y Parsifal: Gobineau como la inspiración para Parsifal. Torre de perforación Everett.
  13. ^ “La interdicción 1939 en Parsifal” en el Home Page de Parsifal
  14. ^ Charlotte Higgins, Cómo los Nazis tomaron vuelo de Valkyries y de Rhinemaidens, El guarda 3 de julio, 2007
  15. ^ Informe de BBC de Daniel Barenboim concierto adentro Jerusalén, 8 de julio 2001

Lectura adicional

  • Borchmeyer, Dieter 2003, “drama y el mundo de Richard Wagner”, presión de la universidad de Princeton. ISBN 978-0691114972
  • Burbidge, Peter y Sutton, Richard (eds.) 1979, “el compañero de Wagner”, presión de la universidad de Cambridge. ISBN 978-0521296571
  • Dahlhaus, C. (Transporte de Maria Whitall.) 1979, Dramas de la música de Richard Wagner, Presión de la universidad de Cambridge. ISBN 978-0521223973
  • Dallas, Ian 1990, El Wagnerian nuevo, Libros de Freiburg. ISBN 978-8440474759
  • Gutman, Roberto W. 1990, Wagner - el hombre, su mente y su música, Libros de la cosecha. ISBN 978-0156776158
  • Heces, M. Owen 1998, Wagner: El hombre terrible y su arte veraz, Universidad de la presión de Toronto. ISBN 978-0802047212
  • Magee, Bryan 2001, El acorde de Tristan: Wagner y filosofía, Libros metropolitanas. ISBN 978-0805071894
  • Magee, Bryan 1988, Aspectos de Wagner, Presión de la universidad de Oxford. ISBN 978-0192840127
  • Mayo, Thomas 2004, Wagner que descifra, Presión de Amadeus. ISBN 978-1574670974
  • Millington, Barry (Ed.) (1992). El compendio de Wagner: Una guía a la vida y a la música de Wagner. Thames y Hudson Ltd., Londres. ISBN 0-02-871359-1
  • Newman, Ernest 1933, La vida de Richard Wagner, 4 vols., - la biografía clásica, reemplazada por una más nueva investigación pero aún por completo de muchas penetraciones valiosas. ISBN 978-0685148242
  • Nicholson, Christopher 2007, “Richard y Adolf: Hizo a Richard que Wagner incita a Adolf Hitler para confiar Holocaust¿? “, Casa editorial de Gefen. ISBN 978-9652293602
  • Runciman, J.F. 1913, Wagner, Proyecto Gutenberg edición. aquí.
  • Salmi, Hannu 2005, Wagner y Wagnerism en el Diecinueveavo-Siglo Suecia, Finlandia, y las provincias bálticas: Recepción, entusiasmo, culto, Estudios de Eastman en música. Universidad de la presión de Rochester. ISBN 978-1580462075
  • Salmi, Hannu 2000, Alemania imaginada. Utopía nacional de Richard Wagner, el publicar de Peter Lang. ISBN 978-0820444161
  • Scruton, Roger 2003, Corazón Muerte-Devoto: Sexo y el sagrados en “Tristan e Isolde” de Wagner, Presión de la universidad de Oxford. ISBN 978-0195166910
  • Shaw, George Bernard 1898, El Wagnerite perfecto
  • Spencer, Stewart, Wagner recordado, Faber y Faber, 2000. ISBN 978-0571196531
  • Piedra, M. 1997, El disco del anillo: Una guía interactiva al ciclo del anillo de Wagner, Café de los medios. ISBN 978-0965735704
  • Tanner, M. 1995, Wagner, Presión de la universidad de Princeton. ISBN 978-0691102900
  • Wagner, Cosima (transporte de Geoffrey Skelton.), Diarios, 2 vols. ISBN 978-0151226351
  • Wagner, Richard (ed. y transporte. Stewart Spencer y Barry Millington), Letras seleccionadas de Richard Wagner, Dent, 1987. ISBN 0460046438; W. W. Norton y Company, 1987. ISBN 978-0393025002
  • Wagner, Richard (transporte gris de Andrew.) 1992, Mi vida, Presión de la ceja de Da. ISBN 978-0306804816 - Autobiografía a menudo no fiable de Wagner, cubriendo su vida a 1864, escrito entre 1865 y 1880 y primer publicados privado en alemán en una edición pequeña entre 1870 y 1880. La primera edición pública (corregida) apareció en 1911. La traducción del gris está la disponible más comprensivo.

Acoplamientos externos

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NOMBRE Wagner, Richard
NOMBRES ALTERNATIVOS Wilhelm Richard Wagner
DESCRIPCIÓN CORTA Alemán compositor, conductor, teórico de la música, y ensayista
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FECHA DE LA MUERTE 13 de febrero, 1883
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