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A instrumento de percusión está cualquier objeto que produzca un sonido por ser golpeado con un instrumento, sacudarido, frotado, raspado, o por cualquier otra acción que fije el objeto en la vibración. El término se aplica generalmente a un objeto usado en un contexto rítmico o con musical intento.
La palabra “percusión” se ha desarrollado de los términos latinos: “percussio” (que traduce como “batir, pulsar” en el sentido musical, más bien que la acción violenta), y “percussus” (que es un significado del sustantivo “un golpeo”). Como un sustantivo en inglés contemporáneo él se describe en Wiktionary como “la colisión de dos cuerpos para producir un sonido”. El uso del término no es único a música pero tiene uso en medicina y armamento, como adentro casquillo de percusión, solamente todas las aplicaciones sabidas y comunes de la palabra, “percusión”, aparecen compartir un linaje similar que comienza con el latín original: “percussus”. En un contexto musical entonces, el término “instrumentoes de percusión” se pudo haber acuñado originalmente para describir una familia de instrumentos incluyendo tambores, traqueteos, placas del metal, o bloques de madera que los músicos batirían o pulsarían (como en una colisión) para producir el sonido.
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Los antropólogos y los historiadores especulan a menudo que los instrumentoes de percusión eran los primeros dispositivos musicales creados siempre. voz humana estaban probablemente el primer instrumento musical, pero los instrumentoes de percusión tales como manos y los pies, después los palillos, las rocas, y los registros eran casi ciertamente los pasos siguientes en la evolución de la música.
Los instrumentoes de percusión más tempranos eran nuestras manos y los pies, entonces “encontraron” objetos tales como palillos, registros, y caderas. Como comunidades humanas herramientas desarrolladas para caza y eventual agricultura, su habilidad y tecnología permitido les para hacer instrumentos a mano más complejos. Por ejemplo, un registro simple se pudo haber tallado para producir tonos más ruidosos (a tambor del registro) y los instrumentos puede haber sido combinado para producir tonos múltiples (como en “fije” de los tambores del registro).
Los instrumentoes de percusión pueden ser, y están de hecho, clasificado por varios criterios a veces dependiendo de su construcción, origen étnico, de su función dentro de la teoría y del orchestration musicales, o de su predominio relativo en conocimiento común.
Los instrumentoes de percusión se clasifican a veces como siendo “echado“o “unpitched.” Mientras que es válida, esta clasificación se considera extensamente como inadecuada. Algo, puede ser más informativo describir los instrumentoes de percusión en respeto a uno o más de los cuatro paradigmas siguientes:
Muchos textos, incluyendo Percusión de enseñanza por el cocinero de Gary de la universidad del Arizona, comience estudiando las características físicas de los instrumentos y de los métodos por los cuales producen el sonido. Ésta es quizás la asignación lo más científico posible que satisface de la nomenclatura mientras que los otros paradigmas son más dependientes en circunstancias históricas o sociales. De acuerdo con la observación y el experimento, uno puede determinarse exactamente cómo un instrumento produce el sonido y después asigna el instrumento a una de las cinco categorías siguientes:
El “producto de Idiophones suena con la vibración de su cuerpo entero.”[1] Ejemplos de idiophones:
La mayoría de los objetos conocidos comúnmente como “tambores“son los membranophones. “Sonido del producto de Membranophones cuando la membrana o la cabeza se pone en el movimiento.” (Cocinero, 2006)
Ejemplos de membranophones:
La mayoría de los instrumentos conocidos como “chordophones” se definen como instrumentos de la secuencia, solamente algunos tales como estos ejemplos son instrumentoes de percusión también.
La mayoría de los instrumentos conocidos como “aerophones” se definen como instrumentoes de viento por ejemplo a saxophone por el que el sonido sea producido por una persona o que sopla la cosa a través del objeto. Sin embargo, los instrumentos siguientes del ejemplo, si están jugados en todos en un contexto musical, son tocados por los percussionists en un conjunto. Ejemplos de aerophones:
Electrophones es también instrumentoes de percusión. En el sentido más terminante, todos los electrophones requieren un altavoz ( idiophone o algunos otros medios de empujar el aire y de crear ondas acústicas). Esto, si para ninguna otra discusión, es suficiente asignar electrophones a la familia de la percusión. Por otra parte, muchos compositores han utilizado los instrumentos siguientes del ejemplo y a los percussionists los realizan lo más a menudo posible en un conjunto. Ejemplos de electrophones:
Al clasificar los instrumentos por la función es útil observar si un instrumento de percusión hace a echada definida o echada indefinida.
Por ejemplo, algunos instrumentoes de percusión (tales como marimba y timpani) el producto una echada fundamental obvia y puede por lo tanto jugar melodía y servicio armónico funciones en música. Otros instrumentos (por ejemplo cymbals del desplome y tambores de la trampa) el producto suena con tales insinuaciones complejas y una amplia gama de frecuencias prominentes que no hay echada perceptible.
Los instrumentos en este grupo se refieren a veces según lo “echados” o “templados”.
Ejemplos de los instrumentoes de percusión con la echada definida:
Los instrumentos en este grupo se refieren a veces como “no-echado”, “unpitched”, o “untuned”. Este fenómeno ocurre cuando el sonido resultante del instrumento contiene las frecuencias complejas con las cuales ninguna echada perceptible no puede ser oída.
Ejemplos de los instrumentoes de percusión con la echada indefinida:
Aunque es difícil definir cuál es “conocimiento común”, hay instrumentos funcionando por los percussionists y los compositores en música contemporánea que no son considerados ciertamente por la mayoría ser instrumentos musicales de la clase. Por lo tanto, es de mérito a intento para hacer la distinción entre los instrumentos basados en su aceptación o la consideración por una audiencia general.
Por ejemplo, es seguro discutir que la mayoría de la gente no consideraría yunque, a tambor de freno (el cubo circular en los vehículos modernos que contiene los frenos), o cincuenta y cinco galones barril de aceite ser instrumentos musicales, con todo estos objetos son utilizados regularmente por los compositores y los percussionists de la música moderna.
Uno pudo asignar los varios instrumentoes de percusión a una de las categorías siguientes:
(Referido a veces como instrumentos “encontrados”)
Jaula de Juan, Harry Partch, Edgard Varèse, y Peter Schickele, todos los compositores conocidos, pedazos enteros creados de música usando los instrumentos poco convencionales. Comenzando en el siglo a principios de siglo 20, quizás con Ionización por Edgard Varèse cuál utilizó las sirenas del air-raid (entre otras cosas), los compositores comenzaron a requerir a percussionists inventar o “encontrar” objetos para producir los sonidos y las texturas deseados. Por tarde el vigésimo siglo, tales instrumentos habían llegado a ser comunes en música moderna del conjunto de la percusión y producciones populares, tales como la demostración off-Broadway, Stomp.
No es infrecuente discutir los instrumentoes de percusión en lo referente a su origen cultural. Esto ha conducido a una división entre los instrumentos que se consideran “campo común” o “modernos,” y los instrumentos populares que tienen una historia o un propósito significativa dentro de una región geográfica o de un grupo cultural.
Esta categoría incluye los instrumentos que son extensamente disponibles y populares a través del mundo:
Juego de los instrumentoes de percusión no sólo ritmo, pero también melodía y armonía.
La percusión se refiere comúnmente como “la espina dorsal” o “el latido del corazón” de un conjunto musical, trabajando a menudo en la colaboración cercana con los instrumentos bajos, cuando presente. En jazz y otros conjuntos populares de la música, refieren el bassist y al redoblante a menudo como sección del ritmo. La mayoría de los pedazos clásicos escritos para la orquesta llena desde la época de Haydn y Mozart se orquestran para poner énfasis en secuencias, woodwinds, y latón. Sin embargo, a menudo por lo menos un par de timpani es incluido, aunque juegan raramente continuamente. Algo, sirven para proporcionar acentos adicionales cuando están necesitados. En los décimo octavos y diecinueveavo siglos, otros instrumentoes de percusión (como triángulo o cymbals) se han utilizado, otra vez relativamente escasamente en general. El uso de los instrumentoes de percusión llegó a ser más frecuente en la música clásica del vigésimo siglo.
En casi cada estilo de la música, la percusión desempeña un papel giratorio. En militares vendas que marchan y pipas y tambores, es el golpe del tambor bajo que guarda a soldados en paso y en una velocidad regular, y es la trampa que proporciona ese aire quebradizo, decisivo por una suma de un regimiento. En jazz clásico, uno piensa casi inmediatamente en el ritmo distintivo del hola-sombreros o el cymbal del paseo cuando se habla la palabra “oscilación”. En una cultura popular más reciente de la música, es casi imposible nombrar tres o cuatro oscilan, cadera-salto, rap, canguelo o aún las cartas o las canciones del alma que no tienen cierta clase de golpe de percusión el guardar de la consonancia a tiempo.
Debido a la diversidad de instrumentos de percusión, no es infrecuente encontrar conjuntos musicales grandes integrado enteramente por la percusión. El ritmo, la melodía y la armonía están todo evidentes y vivos en estos grupos musicales, y en funcionamiento vivo son absolutamente una vista a considerar.
La música para los instrumentoes de percusión echados puede ser notated en a personal con igual triple y bajo clefs utilizado por muchos instrumentos no-de percusión. La música para los instrumentos de percusión sin una echada definida puede ser notated con un ritmo o una percusión del especialistaclef; Un clef triple (o a veces un clef bajo) se substituye más a menudo para el clef del ritmo.
El término general para un músico que toque los instrumentoes de percusión sea “percussionist” solamente los términos enumerados abajo es de uso frecuente describir las especialidades de una persona:
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