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Música de Escocia
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Escocia internacionalmente se sabe para su música tradicional, que ha seguido habiendo vibrante a través del vigésimo siglo, cuando muchas formas tradicionales por todo el mundo perdieron renombre a música popular. A pesar de emigración y una conexión bien desarrollada a la música importada del resto de Europa y Estados Unidos, música de Escocia ha guardado muchos de sus aspectos tradicionales; de hecho, sí mismo ha influenciado muchas formas de música.
Música tradicional escocesa, aunque ambos que influencian y que son influenciados cerca Música tradicional irlandesa, está mucho una criatura a sí mismo, y, a pesar de el renombre de la varia música popular internacional forma, sigue siendo una tradición vital y viva. Hay varios escoceses registre las etiquetas, festival de la música y un compartimiento de las raíces, Tradición viva.
Muchos forasteros asocian música tradicional escocesa casi enteramente a Gran gaita de la montaña, que tiene de hecho largo jugó una parte importante de música escocesa. Aunque esta forma particular de gaita se convirtió exclusivamente en Escocia, no es la única gaita escocesa, y sigue habiendo otras tradiciones bagpiping a través de Europa. La mención más temprana de gaitas en la fecha de Escocia al 1400s [1], solamente habrían podido ser introducidos a Escocia desde el sexto siglo. mór del pìob, o Gran gaita de la montaña, fue asociado originalmente a las familias aflautadas hereditarias y a los pipers profesionales a los varios jefes del clan; más adelante, las pipas fueron adoptadas para el uso en otros lugares, incluyendo marchar militar. Los clanes aflautados incluyeron MacArthurs, MacDonalds, McKays y, especialmente, MacCrimmon, que era pipers hereditarios a Clan MacLeod.
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Música tradicional
La música tradicional toma muchas formas en una amplia tradición musical, aunque las líneas que se dividen no son rígidas, y muchos artistas trabajan a través de los límites. Cultural, hay una fractura entre la tradición gaélica y la tradición de Scots.[2]
Las más viejas formas de música en Escocia se teorizan para ser gaélico que canta y arpa el jugar. Aunque mucha de la tradición de la arpa fue perdida con la extinción, la arpa está siendo restablecida por los jugadores contemporáneos. Más adelante, Gran gaita de la montaña aparecido en la escena. Inicialmente, los pipers jugaron los pedazos tradicionales llamados “piobaireachd”, 'significado “que instalaba tubos” en gaélico, que consisten en un tema y una serie de progresos. Más adelante, el estilo de la “música ligera,” incluyendo marchas, strathspeys, carretes, plantillas, y hornpipes, llegó a ser más popular. La tubería adoptada ejército británico y separado la idea de vendas de la pipa a través de Imperio británico. Actualmente, el instalar tubos se ata de cerca a la venda y a las competiciones individuales, aunque los pipers también están experimentando con las nuevas posibilidades del instrumento. Otras formas de gaitas también existen en la tradición escocesa; se detallan en la sección aflautada abajo.
La tradición aflautada está conectada fuertemente con cantar del gaélico (algún imitador aflautado de los ornamentos las consonantes gaélicas de las canciones), el stepdance (los metros tradicionales de la danza determinan el ritmo de las consonancias), y violín, que apareció en Escocia en 17mo siglo. Estos componentes son parte de música de danza cuál se juega a través de Escocia en las danzas del país, ceilidhs, Bolas de la montaña y con frecuencia en bodas. Las danzas del grupo se realizan a la música proporcionada típicamente por un conjunto, o venda de danza, que puede incluir violín, gaita, acordión, la lata silba, violoncelo, teclado y percusión. Muchas vendas de danza escocesas modernas están llegando a ser más animadas e innovadoras, con influencias de otros tipos de música (lo más notablemente posible acorde del jazz estructuras) que llegan a ser sensibles.
La música vocal es también popular en la tradición musical escocesa. Hay baladas y se lamenta, cantado generalmente por un cantante solitario con el forro, o jugado en los instrumentos tradicionales por ejemplo arpa, violín, acordión o gaitas. Hay muchas canciones populares tradicionales, que son generalmente melódicas, frecuentando o rousing. Éstos son a menudo muy específicos a ciertas regiones, y son realizados hoy por una variedad burgeoning de grupos populares. Las canciones populares fueron producidas originalmente cerca teatro de variedades ejecutantes por ejemplo Harry Lauder y Voluntad Fyffe para la etapa. Exponentes más modernos del estilo han incluido Andy Stewart, Cañada Daly, Moira Anderson, Kenneth McKellar, Calum Kennedy y Hermanos de Alexander.
El recoger popular de la canción
La colección impresa más temprana de música secular en Escocia estaba por el editor Juan Forbes adentro Aberdeen en 1662. Canciones y suposiciones: a Thre, a Foure, o a cinco Partes, ambos convenientes para las voces y Viols, impreso tres veces en los veinte años próximos, contenidos 77 canciones, de las cuales 25 estaban de origen escocés. La mayoría son anónimos. Las otras canciones en el libro están sobre todo adentro Inglés, e incluya los trabajos cerca Juan Dowland.
Mientras que las baladas habían sido escritas por siglos, y habían comenzado a ser impresas en el decimoséptimo siglo, décimo octavo siglo trajo un número de colecciones de las canciones y de las consonancias de Scots. Los ejemplos incluyen Playford Consonancias escocesas originales 1700, Sinkler MS. 1710, James Watson Colección bien escogida de los poemas cómicos y serios de Scots antiguos y modernos 1711, Guillermo Thomson Caledonius de Orpheus: o, colección de A de las canciones de Scots 1733, James Oswald El compañero del bolsillo de Caledonian 1751, y Manada de David Canciones escocesas antiguas y modernas, baladas heroicas, etc.: recogido de memoria, de la tradición y de autores antiguos 1776. Éstos fueron dibujados encendido para la colección más influyente, El museo del Musical de Scots publicado en seis volúmenes a partir de 1787 a 1803 por James Johnson y Quemaduras de Roberto, que también incluyó nuevas palabras por las quemaduras. Seleccione a escoceses ventila recogido cerca George Thomson y publicado entre 1799 y 1818 incluyó contribuciones de quemaduras y Walter Scott.
Instrumentos
Acordión
Derided sin embargo a menudo como kitsch escocés, el acordión ha sido de largo una parte de música escocesa. Danza del país las vendas, tales como ésa condujeron por el renombrado Barreta Shand, han ayudado a disipar esta imagen. En el vigésimo siglo temprano, melodeon (una variedad de acordión) era popular entre la gente rural, y era parte de venda bothy tradición. Más recientemente, los ejecutantes tienen gusto Phil Cunningham (de Mago tonto) han ayudado a popularizar el acordión en música escocesa.
Gaitas
Aunque las gaitas son asociadas de cerca a Escocia por muchos forasteros, el instrumento (o, más exacto, familia de instrumentos) se encuentra a través de los swathes grandes de Europa, de África del norte y de Asia del Sur. La gaita más común oída en música escocesa moderna es Gran gaita de la montaña, que fue separada por los regimientos de la montaña del ejército británico. Históricamente, numeroso otras gaitas existieron, y han reconstruido muchas de ellas en el mitad-siglo pasado.
La música clásica del Gran gaita de la montaña se llama Pìobaireachd, que consiste en un primer movimiento llamó urlar (en inglés, el movimiento de la “tierra”,) que establece un tema. El tema entonces se desarrolla en una serie de los movimientos, creciendo cada vez más complejos cada vez. Después de urlar viene taorluath movimiento y variación y crunluath movimiento, continuando con el tema subyacente. Esto es seguida generalmente por crunluath al mach; el pedazo se cierra con una vuelta a urlar.
Las competiciones de la gaita son comunes en Escocia, para ambos los pipers y las vendas a solas de la pipa. La tubería a solas competitiva es actualmente popular entre muchos pipers de aspiración, algunos de quién recorrido hasta Australia para atender a competiciones escocesas. Otros pipers han elegido explorar usos más creativos del instrumento. Diversos tipos de gaitas también han considerado un resurgimiento desde 70s, como el histórico pipas de la frontera y Smallpipes escoceses han sido resuscitated y ahora atraen a comunidad aflautada alternativa próspera.[3]
venda de la pipa es otro formato común para la tubería de la montaña, con las vendas competitivas superiores incluyendo Venda de la pipa del policía de Victoria de Australia (antes), Irlanda del Norte Mariscal Montgomery del campo, Canadá 78.o Venda de la pipa de los montañeses de Fraser y Venda de la pipa de la universidad de Simon Fraser, y las vendas escocesas tienen gusto Venda de la pipa de Shotts y de Dykehead y Venda de la pipa del policía de Strathclyde. Estas vendas, así como muchos otras, compiten en las competiciones numerosas de la venda de la pipa, a menudo Campeonatos de la venda de la pipa del mundo, y realícese a veces en conciertos públicos.
Violín
El tocar el violín tradicional escocés abarca un número de estilos regionales, incluyendo gaita- montañas del oeste descendidas, el upbeat y estilo animado de Nórdico-influenciado Islas de Shetland y el Strathspey y lento ventila del nordeste. El instrumento llegó tarde en 17mo siglo, y primero se menciona en 1680 en un documento de Abadía de Newbattle en Midlothian, Lessones para el violín de Ye.
En el décimo octavo siglo, el tocar el violín escocés se dice para haber alcanzado nuevas alturas. Los Fiddlers tienen gusto Ordenar de Guillermo y Niel Gow era leyendas a través de Escocia, y las primeras colecciones de consonancias del violín fueron publicadas a mediados de siglo. El más famoso y el útil de estas colecciones eran una serie publicada cerca Nathaniel Gow, uno de los hijos de Niel, y un fiddler y un compositor finos en la su propia derecha. Compositores clásicos tales como Charles McLean, James Oswald y Guillermo McGibbon tradiciones que tocan el violín escocesas usadas en su Barroco composiciones.
El tocar el violín escocés es la raíz de mucha música tradicional americana, tal como tocar el violín apalache, pero se representa lo más directamente posible en bretón del cabo, Nueva Escocia, una isla en la costa del este de Canadá, que recibió a unos 25.000 emigrantes de las montañas escocesas durante las separaciones de la montaña de 1780-1850. Músicos bretones del cabo por ejemplo Natalie MacMaster, Ashley MacIsaac, y Holanda Jerry han traído su música a una audiencia mundial, construyendo en las tradiciones de los fiddlers principales por ejemplo Compinche MacMaster y Winston Scotty Fitzgerald.
Entre Scots nativo, Alasdair Fraser y Aly Bain son dos del más realizado, siguiendo en los pasos de los vigésimos jugadores influyentes del siglo por ejemplo Desollador de James Scott, Juan McCusker, Matón MacAndrew, Angus Grant y Tom Anderson. El número creciente de fiddlers escoceses profesionales jóvenes hace una lista completa imposible.
Guitarra
La historia de la guitarra en música tradicional es reciente, al igual que el de cittern y bouzouki, que en las formas utilizó en fecha escocesa e irlandesa de la música solamente a los últimos años 60. La guitarra ofrecida prominente en el renacimiento popular de los años 60 tempranos con los gustos de Pescador del archie, el Corries, Hamish Imlach, Robin Pasillo y Jimmie MacGregor. El jugar del virtuoso de Bert Jansch era extensamente influyente, y la gama de instrumentos fue ensanchada por Venda increíble de la secuencia. Los artistas notables incluyen McManus Tony, Dave MacIsaac, y Dick Gaughan. Otros guitarristas notables en escena escocesa de la música incluyen a Kris Drever de viernes fino y de Lau, y a Ross Martin de Cliar, de Daimh y del Harem Scarem.
Arpa
La arpa, o clarsach, tiene una historia larga y antigua en Escocia, y fue mirado como el instrumento nacional hasta que fue substituido por las gaitas de la montaña en el décimo quinto siglo. [4] Tallas de piedra en al este de la ayuda de Escocia la teoría que la arpa estaba presente adentro Pictish Escocia bien antes del 9no siglo y pudo haber sido el antepasado original de la arpa europea moderna e incluso formó la base para el pibroch escocés, la tradición popular de la gaita.
Solamente trece pinturas existen en Europa de cualquier arpa triangular pre-11 del chordophoneth el siglo, y los trece de ellos vienen de Escocia. Las arpas de Pictish fueron encadenadas de crin. Los instrumentos se separaron al parecer al sur a los anglosajones, a que la tripa de uso general encadena, y entonces del oeste al Gaels de las montañas y a Irlanda. La palabra irlandesa más temprana para una arpa está de hecho Cruit, una palabra que sugiere fuertemente a Pictish procedencia para el instrumento. El apellido MacWhirter, chruiteir del a del mac, el hijo de los medios del harpist, y es común a través de Escocia, pero particularmente adentro Carrick y Galloway.
Clàrsach (Gd.) o Cláirseach (Ga.) es el nombre dado al alambre-encadenado arpa o de Escocia o Irlanda. La palabra comienza a aparecer para el final de 14to siglo. Hasta el final del Edades medias era el instrumento musical más popular de Escocia, y los harpers estaban entre las figuras culturales más prestigiosas de las cortes de caciques irlandeses/escoceses y de reyes y de earls escoceses. En ambos países, los harpers gozaron de las derechas especiales e hicieron una parte crucial en ocasiones ceremoniales tales como coronaciones y poético bardic decretos. Reyes de Escocia los harpers empleados hasta el final de las edades medias, y ellos ofrecen prominente en real iconografía. Observaron a varios jugadores de Clarsach en la batalla del estándar (1138), y cuando Alexander III (D. 1286) Londres visitado en 1278, sus minstrels de la corte estaba con él, pagos fue hecho a Elyas el “rey del harper de Escocia.”
Tres arpas gaélicas medievales sobrevivieron en el período moderno, dos de Escocia (la arpa de la reina Maria y la arpa de Lamont) y uno en Irlanda (la arpa de Brian Boru), aunque la evidencia artística sugiere que los tres fueran hechos probablemente en las montañas occidentales.
El jugar de esta arpa gaélica con las secuencias del alambre murió hacia fuera en Escocia en el décimo octavo siglo y en Irlanda en el diecinueveavo siglo temprano. Como parte del renacimiento gaélico del siglo de fines del siglo diecinueve, los instrumentos utilizaron diferenciado grandemente de las viejas arpas alambre-encadenadas. Los instrumentos nuevos tenían secuencias de la tripa, y su construcción y estilo el jugar fueron basados en la arpa de orquesta más grande del pedal. No obstante el “clàrsach conocido” estaba y todavía se utiliza en Escocia hoy describir estos instrumentos nuevos. El clàrsach destripar-encadenado moderno tiene millares de jugadores, en Escocia e Irlanda, así como Norteamérica y a otra parte. La formación 1931 de la sociedad de Clarsach kickstarted el renacimiento moderno de la arpa. Los jugadores recientes de la arpa incluyen Savourna Stevenson, Maggie MacInnis, y la venda Sileas. Los acontecimientos notables incluyen el festival internacional de la arpa de Edimburgo, que efectuó recientemente el expediente de mundo para el número más grande de harpists para jugar al mismo tiempo.
La lata silba
Uno de la lata más vieja silba en existencia sigue siendo el Tusculum silba, encontró con la cerámica que fecha a los 14tos y décimo quintos siglos; está actualmente en la colección de Museo de Escocia. Silbe hoy es un instrumento muy común en música escocesa registrada. Aunque pocos ejecutantes bien conocidos eligen la lata silbe como su instrumento principal, es absolutamente común para los pipers, jugadores de la flauta, y otros músicos para jugar silban también.
Música escocesa moderna
En el vigésimo siglo, las colecciones tienen gusto Las hojas del último de baladas y de la balada tradicionales ventilan, recogido por Reverend James Duncan y Gavin Greig, ayudado a inspirar el renacimiento popular que sobreviene. Éstos fueron seguidos por los colectores como Hamish Henderson y Calum McLean, ambos quién trabajó con el musicologist americano Alan Lomax. Anterior, la estrella internacional de la primera música céltica, desollador de James Scott, fiddler conocido como el “rey de Strathspey”, había ganado fama con algunas grabaciones muy tempranas.
Entre los ejecutantes de la gente descubiertos por Henderson, McLean y Lomax estaban Jeannie Robertson, que fue traído cantar en Festival de la gente en Edimburgo en 1953. A través del Atlántico, en los Estados Unidos, los grupos de la hacer estallar-gente tienen gusto Los tejedores, Pete Seeger y Guthrie arbolado conducían un renacimiento popular; los cantantes en el festival de las 1951 personas, Juan Strachan (cantante), Flora Macneill, Barreta MacBeath y otros, comenzaron el renacimiento escocés.
Renacimiento
Como muchos países, Escocia experimentó a arraiga renacimiento en los años 60. La música tradicional había declinado algo en renombre durante la generación precedente, aunque los ejecutantes tienen gusto de la barreta Shand, Kenneth McKellar, y Moira Anderson todavía mantuvo un siguiente internacional y ventas del expediente del mercado total, pero Scots joven numeroso se pensó que se separaron de la cultura de su país. Esta onda nueva de ejecutantes populares escoceses fue inspirada por los tradicionalistas americanos como Pete Seeger, pero pronto encontró a sus propios héroes, incluyendo el pescador joven y Hamish Imlach del rayo y del archie de los cantantes, y de la tradición Jeannie Robertson y de la barreta MacBeath.
los años 60
El cantar escocés de la gente fue restablecido por los artistas incluyendo Ewan MacColl, que fundó a uno de los primeros clubs populares en Gran Bretaña, los cantantes Alex Campbell, Jean Redpath, Hamish Imlach, y Dick Gaughan y grupos tiene gusto del Gaugers, El Corries, El McCalmans y el grupo de la gente de Ian Campbell. Los clubs populares crecieron, con una influencia fuerte del irlandés de El Dubliners. Con las vendas populares irlandesas tenga gusto Los caciques encontrando renombre extenso, los músicos escoceses 60s jugados en vendas de la pipa y Strathspey y sociedades del carrete. El Musicologist Frances Collinson publicó La música tradicional y nacional de Escocia en 1966 a sorprender la aclamación popular, como parte del renacimiento popular escocés burgeoning. Aún sin embargo, hasta el final de los años 60, la música escocesa fue oída raramente en las publicaciones o en la radio, aunque la música tradicional irlandesa era extensa. El Corries había establecido una ventilador-base, mientras que la venda inglesa Convención de Fairport ha creado Británicos roca popular escena bajo la forma de la cual sepárese al norte Venda de JSD y Contrabando. Un acercamiento más convencional fue tomado cerca Andy Stewart, Cañada Daly y Los hermanos de Alexander.
los años 70
La música había sido de largo sobre todo un asunto a solas, hasta El Clutha, a Glasgow- el grupo basado, comenzó a solidificar la idea de una venda céltica, que consistió en eventual violín o pipas el conducir melodía, y bouzouki y guitarra junto con los vocals. Aunque el Clutha era la primera venda moderna, grupos anteriores como Los exilios (con Bobby Campbell) tenido forjado en esa dirección, agregando los instrumentos tenga gusto del violín a los grupos vocales. Junto al Clutha estaban otras vendas pioneras de Glasgow, incluyendo El Whistlebinkies y Aly Bain Los muchachos del Lough, ambos en gran parte instrumentales. El Whistlebinkies era notable, junto con Alba y el Clutha, para experimentar con diversas variedades de bagpipies; Alba usado Pipas de la montaña, El Whistlebinkies utilizó reconstruido Pipas de la frontera y el Clutha utilizó Smallpipes escoceses junto a las montañas.
Bert Jansch y Davy Graham tomó azul la guitarra y las influencias del este en su música, y en los mediados de los años sesenta, el grupo más popular de la escena popular escocesa, la venda increíble de la secuencia, comenzaron su carrera en el club popular increíble de Clive en Glasgow que tomaba a estas influencias una etapa más lejos.
La onda siguiente de vendas, incluyendo Mago tonto, Los tejedores de Tannahill, Venda del campo de batalla, Ossian y prominente Alba, ofrecida gaiteros, una tendencia que culminó en los años 80, cuando Robin Morton Una controversia de Pipers fue lanzado a la gran aclamación. Para el final de los años 70, las líricas en la lengua del gaélico escocés aparecían en canciones por Nah-Oganaich y Ossian, con Runrig Gaélico del juego en 1978 que es el primer éxito principal para la gente del escocés de la Gaélico-lengua.
El estallido y la roca eran lentos conseguir comenzados en Escocia y producidos pocas vendas de la nota en los años 50 o los años 60. Sin embargo, por los años 70 congriega por ejemplo Venda blanca media, Nazareth, y Venda de Sensational Alex Harvey comenzó a tener éxito internacional. El acto más grande del estallido del escocés de los años 70 sin embargo (por lo menos en términos de ventas) era indudablemente Rodillos de Bay City.
los años 80, los años 90 y 2000s
Escocia produjo algunas vendas del punky de la nota, por ejemplo Explotado, El Vaselines, El Rezillos, Las resbalones, Los coches de bomberos, y Cicatrices. Sin embargo, no estaba hasta poste-punky era de los años 80 tempranos, esa Escocia realmente entró en sus el propios, con las vendas como Jugo anaranjado, Los asociados, Mentes simples, Maggie Reilly, Annie Lennox (Eurythmics) y José K aclamación crítica alcanzada. Desde los años 80 Escocia ha producido la corriente más o menos constante de la roca importante y roca alternativa actos.
En los años 80, Edimburgo vio la aparición de Bairns de Tamson del Jock con un estilo llamado oscilación de Scots. Los años 80 también consideraron la subida de roca/de metal progresivos escoceses, con las vendas tales como ciudadano Cain y Marillion recepción del reconocimiento mundial. Las vendas tales como éstos han dado la inspiración a los centenares incontables de vendas escocesas de la roca del siglo XXI dando por resultado la cultura subterránea fructuosa y diversa de la música presente en Escocia hoy.
Lo más recientemente posible, la tubería escocesa ha incluido un renacimiento para las pipas del cauldwind tales como smallpipes y pipas de la frontera, que utilizan frío, aire seco en comparación con el aire húmedo de pipas boca-sopladas. Otros pipers por ejemplo Gordon Duncan y Fred Morrison comenzó a explorar nuevos géneros musicales en muchas clases de pipas. acordión también ganado en renombre durante los años 70 debido al renombre de Phil Cunningham, que estilo distintivo del acordión del piano era una parte integral de la venda Mago tonto. Los músicos numerosos continuaron siguiendo estilos más tradicionales incluyendo Alex Beaton.
Músicos más modernos incluyen Shooglenifty, innovadores del casa croft ácido de la fusión, el club fácil, a jazz venda de la fusión, Talitha MacKenzie y cisne de Martin, bhèil del a del puirt articule a músicos, iniciando los cantantes Savourna Stevenson, el brezo Heywood y la primavera de Christine. Otros músicos modernos incluyen a último techno-piper Martyn Bennett (quién utilizó salto de la cadera golpes y muestreo), Hamish Moore y Gordon Mooney.
Escocia produjo muchas vendas del indie en los años 80, Grito principal, El Jesús y la cadena de Maria, Fanclub adolescente, Rodador 18, Los pasteles y Bandidos de BMX siendo algunos de los mejores ejemplos. La década siguiente también consideró una escena burgeoning en Glasgow, con los gustos de Belle y Sebastian, El Delgados y Mogwai . Los últimos años 90 y 2000s también ha visto vendas escocesas de la guitarra continuar alcanzando crítico o el éxito comercial, ejemplos incluye Franz Ferdinand, Biffy Clyro, Travis, KT Tunstall, Amy Macdonald, Paolo Nutini, La visión, EL Presidente, Idlewild, Patrulla de la nieve,Glasvegas, Irlandés norteño y El Fratellis.
Música clásica
Pre vigésimo siglo
Quizás el primer compositor escocés notable estaba Carver de Roberto. Sin embargo, a pesar de este comienzo prometedor, pocos compositores escoceses han alcanzado desde entonces renombre internacional. Thomas Erskine, 6to Earl de Kellie era bien sabido en el décimo octavo siglo, pero su trabajo fue olvidado rápidamente (aunque ahora hay muestras de un renacimiento). Escocia produjo poco de la nota en el diecinueveavo siglo, aunque el concerto del violín de Alexander Mackenzie era mucho estimado cerca Sarasate).
vigésimo y siglo XXI
Al principio del vigésimo siglo había muestras de un renacimiento, con los compositores por ejemplo Hamish MacCunn y Guillermo Wallace. Sin embargo es notable que muchos de éstos modernista compositores (por ejemplo Francis George Scott o J. Murdoch Henderson) tendieron para concentrarse en formas más cortas (tales como canciones) más bien que los campos más convencionales de sinfonías o de óperas. Desde entonces Segunda Guerra Mundial, sin embargo, ha habido algo de un renacimiento en música escocesa, con Robin Orr, Thomas Wilson, Thea Musgrave, Edward McGuire, James MacMillan, James Dillon, Juan McLeod, James Douglas y Vertedero de Judith atracción de la atención internacional. En el campo de las bandas de sonido de la película Craig Armstrong ha alcanzado renombre internacional. El sir inglés del compositor Maxwell Davies de Peter actualmente vidas adentro Orkney y funcionamientos un festival de la música allí. Festival de Edimburgo trae cada año a algunos de los mejores músicos del mundo a Escocia.
Escocia ha proporcionado la inspiración para los compositores internacionales, lo más notablemente posible Felix Mendelssohn, Benjamin Britten y sir Malcolm Arnold. Britten particularmente arregló varias canciones populares escocesas para la voz y el piano así como el de orquesta Balada escocesa, el volver a trabajar del viejo consonancia del himno Dundee.
Ejecutantes clásicos
Escocia ha producido a varios ejecutantes notables de la música clásica, incluyendo el percussionist Evelyn Glennie, el pianist Murray McLachlan, el violinista Nicola Benedetti, el violist Primavera de Guillermo, cantantes Isobel Baillie, Henrio Herford, Ordenar de Margaret, y Kenneth McKellar, guitarrista clásico Paul Galbraith, y conductores Bryden Thomson, Donald Runnicles y sir Alexander Gibson.
Escocia tiene tres orquestas estándares internacionales: Orquesta nacional escocesa real, Orquesta escocesa de la sinfonía de BBC y Orquesta de compartimiento escocesa. Ópera escocesa es la compañía nacional de la ópera que lugar casero es Teatro real, Glasgow.
La etiqueta de registro clásica independiente Expedientes de Linn se basa en Glasgow.
Jazz
Escocia tiene una tradición fuerte del jazz y ha producido a muchos músicos de la clase del mundo desde los años 50, notablemente Barreta Deuchar, Bobby Wellins y Joe Temperley. Un problema de muchos años era la carencia de oportunidades dentro de Escocia de jugar con los músicos internacionales. Desde los años 70 que esto se ha tratado por entusiasta-funcione las organizaciones por ejemplo Plataforma y entonces Asamblea directa, que han proporcionado oportunidades mejoradas del funcionamiento.
Quizás el músico escocés contemporáneo más conocido del jazz está Tommy Smith. Una vez más el jazz de Edimburgo y el festival de los azul trae a algunos de los mejores músicos del jazz del mundo a Escocia cada año, aunque, cada vez más, otras ciudades (por ejemplo Glasgow y Dundee) festivales internacionales también funcionados del jazz.
Muestras
- Grabación de la transferencia directa del “Na cuperean”, una canción escocesa tradicional de Nova Scotians en California de la biblioteca de los congresos Oro de California: Música tradicional norteña de California de la colección de los años 30; realizado por Maria A. McDonald encendido 11 de abril, 1939 en Berkeley, California
Referencias
- ^ [http://www.sca.org/ti/articles/1996/issue119/bagpipe.html “Gaita de la montaña del siglo de Pre-Seventeen”]
- ^ Montañas contra tierras bajas
- ^ Hamish Moore de Dunkeld - fabricante de smallpipes y de gaitas escoceses de la montaña
- ^ Henrio George Farmer (1947): Una historia de la música en Escocia Londres, P. 1947. 202.
- ^ Caldwell, ADO. (ed). Nobles y Unicorns de los ángeles: Arte y patrocinio en Escocia medieval. Edimburgo: NMS, 1982
- Emmerson, George S. Pipa de Rantin y secuencia de Tremblin - historia de la música de danza escocesa. Segunda edición 1988. Casa de Galt, Londres, Ontario, Canadá. ISBN 0-9690653-3-7
- Eydmann, Estuardo “la concertina como emblema del renacimiento de la música tradicional en las islas británicas.” 1995. Diario británico de Ethnomusicology 4: 41-49.
- Eydmann, campo común de Estuardo “tan como las zarzamoras: Los primeros cientos años del acordión en Escocia. “1999. Diario de la música tradicional No 7. 5 pp.565-608.
- Eydmann, Estuardo ““del Melodeon Wee” “a la caja grande”: El acordión en Escocia desde 1945. “El acordión en todos sus modos, 2001. Funcionamiento musical El volumen 3 parte 2 - 4 pp.107-125.
- Eydmann, Estuardo La vida y los tiempos de la concertina: la adopción y el uso de un instrumento musical de la novela con particular referencia a Escocia. La tesis de PhD, la universidad abierta 1995 publicó en línea en www.concertina.com/eydmann [1]
- Hardie, Alastair J. El compañero de Caledonian - una colección de la música y de la guía escocesas del violín a su funcionamiento. 1992. La prensa de Hardie, Edimburgo. ISBN 0-946868-08-5
- Heywood, Pete y Colin Irwin. “De Strathspeys al Croft ácido”. 2000. En Broughton, Simon y Ellingham, marcan con McConnachie, James y Duane, Orla (el Ed.), Música del mundo, vol. 1: África, Europa y el Oriente Medio, pp 261-272. Guías ásperas Ltd, libros del pingüino. ISBN 1-85828-636-0
- Gilchrist, Jim. “Escocia”. 2001. En Mathieson, Kenny (Ed.), Música céltica, pp. 54-87. Libros de Backbeat. ISBN 0-87930-623-8
Vea también
- Academia escocesa real de música y de drama
- Atormente a héroe
- Lista mundial de las vendas de la pipa
- Expedientes del templo
- Música barroca escocesa
Acoplamientos externos
- Cinco siglos de música escocesa un recurso digital de alta calidad, libre recibido cerca AHDS que realiza artes.
- BBC Escocia de radio radio en línea: la música tradicional en la gente que viaja, la música en tubería, música de la gaita de danza del país en mezcla del carrete y toman el piso. (Plugin de Realplayer requerida)
- Centro escocés de la música archivo de la música y recurso de la información.
- Música escocesa blog.
- Música escocesa - música en Escocia Una entrada a la música de Escocia - información del artista, clips de los sonidos, transferencias directas, información del CD, DVDs
- Expedientes del templo Compañía tradicional del expediente del escocés establecida en 1978
- Región del CCUSA-Noreste El listado para los conciertos y los viajes escoceses, irlandeses, y célticos para los Estados Unidos nordestales y el Canadá del este
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