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Arpa

Para otras aplicaciones, vea Arpa (desambiguación).
Arpa
Clasificación

Instrumento de la secuencia (desplumado)
Jugar la gama
(arpa moderna del pedal)
Instrumentos relacionados

arpa es a el instrumento de cuerda cuál tiene el plano de su perpendicular colocado las secuencias a soundboard. Todas las arpas tienen un cuello, resonador y secuencias. Algunos, conocido como arpas del marco, también tenga un forepillar; ésos que carecen el forepillar se refieren como abra las arpas. Dependiendo de su tamaño (que varíe considerablemente), una arpa puede ser tocada mientras que está sostenida en el regazo o mientras que está estada parada en el piso. Las secuencias de la arpa se pueden hacer de nilón (a veces herida alrededor cobre), tripa (utilizado más comunmente que nilón), alambre, o seda. Llaman una persona que toca la arpa a harpist o a harper. Los músicos populares y célticos utilizan a menudo el término “harper,” mientras que los músicos clásicos/del pedal utilizan “harpist.”

Los varios tipos de arpas se encuentran adentro África, Europa, Del norte, y Suramérica, y algunas partes de Asia. En las arpas y de la antigüedad relacionados de cerca lyres eran muy prominente en casi todas las culturas musicales, pero perdieron renombre en los 19 tempranosth siglo con los compositores occidentales de la música, siendo pensado en sobre todo como instrumento de una mujer después Marie Antoinette popularizado le como actividad para las mujeres.

arpa eólica (arpa del viento), autoharp, y todas las formas de lyre y Kithara no son las arpas porque sus secuencias no son perpendiculares al soundboard; son parte de cítara familia de instrumentos junto con piano y clavicordio. En la música de los azul, Armónica se llama una “arpa de los azul” o “arpa”, pero es a caña libre el instrumento de viento, no a el instrumento de cuerda.

Contenido

Orígenes

Las arpas eran más probable inventadas independientemente en muchas partes del mundo en prehistoria alejada. Se dice a menudo que los orígenes de la arpa pueden mentir en el sonido de un cazador desplumado arco secuencia; el inverso es igualmente posible. Un tipo de arpa llamó una “arpa del arco” no es nada más que un arco como un cazador, con un recipiente de resonancia tal como una calabaza fijada en alguna parte a lo largo de su longitud. Para permitir un mayor número de secuencias, las arpas fueron hechas más adelante a partir de dos pedazos de madera unidos en los extremos: se sabe este tipo como la “arpa del ángulo”.

Las más viejas pinturas de arpas sin un forepillar son a partir de 4000 BCE adentro Egipto[la citación necesitó](véase Música de Egipto) y 3000 BCE adentro Persia (véase Música de Irán)[la citación necesitó]. Mientras que la mayoría de las traducciones inglesas del Biblia ofrezca la palabra “arpa”, especialmente con respecto a Rey David, la palabra hebrea está realmente kinnor, un tipo de lyre con 10 secuencias y no una arpa en todos.

Desarrollo e historia en Europa

Las arpas del ángulo y las arpas del arco continúan siendo utilizadas hasta hoy. En Europa sin embargo otro desarrollo ocurrió: agregando un tercer miembro estructural, el pilar, para apoyar los extremos lejanos de la caja del arco y de sonidos. La “arpa triangular del capítulo” se representa en manuscritos y la escultura alrededor del 8vo CE del siglo, especialmente en Europa del noroeste, aunque las demandas nacionalistas específicas a la invención de la arpa triangular del marco no puede ser verificada.

Arpas europeas adentro medieval y Renacimiento los tiempos tenían generalmente pernos del rebuzno[clarifique]cabido para hacer un sonido de zumbido cuando una secuencia fue desplumada. Por barroco período en Italia y España más secuencias fueron agregadas para permitir notas cromáticas; éstos estaban generalmente en una segunda línea de secuencias. Al mismo tiempo las arpas diatonic de la solo-fila continuaron siendo tocadas.

En Alemania por la mitad segundo de los 17th siglo, las arpas diatonic de la solo-fila fueron cabidas con los ganchos manual-dados vuelta que se preocuparon secuencias individuales para levantar su echada por un medio paso. En el 1700s, un mecanismo del acoplamiento fue desarrollado que conectaba estos ganchos con los pedales, conduciendo a la invención de la arpa del pedal de la solo-acción. Más adelante, una segunda fila de ganchos fue instalada a lo largo del cuello para permitir la arpa del pedal de la doble-acción, capaz de levantar la echada de una secuencia por cualquier uno o dos medios pasos. La idea incluso fue ampliada a las arpas de la triple-acción pero éstas nunca eran comunes. La arpa del pedal de la doble-acción sigue siendo la forma normal del instrumento en la orquesta clásica occidental.

Suramérica

En Suramérica, hay Mexicano, Andino, Venezolano, y Arpas Paraguayan. Se derivan de Barroco arpas de las cuales fueron traídos España durante el período colonial. Tienen un soundbox ancho y profundo que afile a la tapa. Como las arpas barrocas sino desemejante de las arpas occidentales modernas no están parados verticales cuando son desatendidos. La arpa Paraguayan, instrumento nacional de Paraguay, es la más popular de Suramérica. Tiene cerca de 36 secuencias. Su espaciamiento es un alumbrador más estrecho y de la tensión que el de arpas occidentales modernas. Se juega sobre todo con las uñas.

África

Hay muchas diversas clases de arpa en África. No tienen forepillars y así que son arpas del arco o arpas del ángulo. Así como las arpas verdaderas por ejemplo Mauritania's ardin, hay un número de instrumentos que son difíciles de clasificar, siendo etiquetado a menudo arpa-sella. Otro término para ellos es arpas del punto. El africano del oeste kora es el más conocido. El funcionamiento de las secuencias de un brazo de la secuencia a un “punto” y al compartimiento de resonancia se une a la base del punto.

Asia

En Asia, hay muy pocas arpas hoy, aunque el instrumento era popular en épocas antiguas; en ese continente, cítaras por ejemplo China's guqin y Japón's koto predomine. Sin embargo, algunas arpas existen, el ser más notable Myanmar's saung-gauk, que se considera el instrumento nacional en ese país. Había una arpa china antigua llamada konghou; el nombre se utiliza para un instrumento chino moderno se esté restableciendo que. Turquía tenía una arpa llamada çeng eso también ha caído de uso. Tienen 9 secuencias

Instrumentos europeos y americanos modernos

Jugar el estilo del instrumento Europeo-derivado

La mayoría de las arpas Europeo-derivadas tienen una sola fila de secuencias con las secuencias para cada nota del comandante de C escala (sobre varios octavas). Harpists puede decir qué secuencias están jugando porque todas las secuencias de F son negras o el azul y todas las secuencias de C son rojos o anaranjados. El instrumento se reclina entre las rodillas del harpist y a lo largo de su hombro derecho. El Galés arpa triple y temprano las arpas irlandesas y escocesas, sin embargo, se colocan tradicionalmente en el hombro izquierdo (para tenerlo sobre el corazón).

Los primeros cuatro dedos de cada mano se utilizan para desplumar las secuencias; los pequeños dedos son demasiado cortos y no pueden alcanzar la posición correcta sin torcer la posición de los otros dedos, aunque en algunas arpas populares con la tensión ligera, las secuencias de cerca espaciadas, ellas pueden ser utilizadas de vez en cuando. También, el pequeño dedo no es bastante fuerte desplumar una secuencia. El desplume con grados que varían de fuerza crea dinámica. Dependiendo de la posición del dedo, diversos tonos pueden ser producidos: un carnudo despluma (cerca del centro del primer empalme del dedo) hará un tono caliente, mientras que un desplume cerca del extremo del dedo hará un sonido ruidoso, brillante.

Arpa del concierto

Artículo principal: Arpa del pedal

arpa del concierto es grande y técnico moderno, diseñado para la música clásica y el solo jugado, como parte de conjuntos del compartimiento, y en orquestas de la sinfonía. Tiene típicamente seises y octavas de una mitad (46 o 47 secuencias), pesa sobre 80lb (36 kilogramos), tiene aproximadamente 6 pies (1.8 m) de alto, tiene una profundidad de 4 pies (1.2 m), y es 21.5 adentro (55 centímetros) de par en par en el final bajo del soundboard. Las notas se extienden a partir de tres octavas debajo de C media (o de la D arriba) a tres y a octavas de una mitad arriba, generalmente terminando en el G. Usando designaciones de la octava, la gama es C1 o D1 a G7.

La tensión de las secuencias en el tablero sano es áspero igual a una tonelada (10 kilonewtons). Las secuencias más bajas se hacen de nilón del cobre o de la acero-herida, de las secuencias medias de la tripa, y del más alto del nilón. Éste no es decir que las secuencias en el más alto registro no se producen en tripa o ese las secuencias medias no se producen en nilón. La secuencia media de la tripa y el alto ajuste de nylon de la secuencia es principalmente porque las secuencias de la tripa llevan generalmente un precio alto más elevado que las secuencias de nylon; también se raen y se rompen más con frecuencia que las secuencias de nylon. Sin embargo, sonidos más completos del producto de las secuencias de la tripa que las secuencias de nylon. Las secuencias en el registro más alto son más finas y se rompen más con frecuencia. En el caso de una secuencia quebrada, substituirla por el mismo tipo (tripa o nilón) se recomienda, porque un cambio en el tipo puede ser sensible. Por ejemplo, en una secuencia de secuencias por ejemplo destripar-destripar-nilón-destripar-destripe, el sonido de la secuencia de nylon puede estar parado hacia fuera de los sonidos de las secuencias de la tripa.

La arpa del concierto es una arpa del pedal. Las arpas del pedal utilizan la acción mecánica de pedales para cambiar echadas de las secuencias. Hay siete pedales, cada uno que afecta templar de todas las secuencias de un letra-nombre, y cada pedal se une a una barra o a un cable dentro de la columna de la arpa, que entonces conecta con un mecanismo dentro del cuello. Cuando un pedal se mueve con el pie, los discos pequeños en la tapa de la arpa rotan. Los discos se tachonan con dos clavijas que pellizquen la secuencia como dan vuelta, acortando la longitud que vibra de la secuencia. El pedal tiene tres posiciones. En la posición superior no hay clavijas en contacto con la secuencia y todas las notas son plano; así el templar nativo de la arpa está a la escala de comandante C-plano.

En la posición media la rueda superior pellizca la secuencia, dando por resultado a natural, dando la escala de Comandante de C si todos los pedales se fijan en el medio coloque. En la posición inferior otra rueda se da vuelta, acortando la secuencia otra vez para crear a agudo, dando la escala de comandante C-agudo si todos los pedales se fijan en el inferior coloque. Muchas otras escalas, diatonic y sintéticas, pueden ser obtenidas ajustando los pedales diferentemente de uno a; también, muchos acordes en armonía tradicional pueden ser obtenidos ajustando pedales de modo que sean algunas notas enharmonic los equivalentes de otros, y éste es centrales harp técnica. En cada posición el pedal se puede asegurar en una muesca de modo que el pie no tenga que mantener el sostener de ella la posición correcta.

Este mecanismo se llama el sistema del pedal de la doble-acción, inventado cerca Sébastien Érard en 1810. Arpas anteriores del pedal tenían un mecanismo de la solo-acción que permitió que las secuencias jugaran notas afiladas. Lyon y Healy, Arpas de Camac, y otros fabricantes también hacen las arpas eléctricas del pedal. arpa eléctrica está una arpa del concierto, con las recolecciones piezoeléctricas en la base de cada secuencia y de un amplificador. Las arpas eléctricas pueden ser una mezcla de eléctrico y de acústico, con la opción de usar un amplificador o de tocar la arpa apenas como una arpa normal del pedal, o pueden ser enteramente eléctricas, careciendo un soundbox y siendo mudas sin un amplificador.

Técnica

Arpa que juega aplicaciones todos los dedos a excepción del pequeño dedo, que es generalmente demasiado corto y débil desplumar con eficacia una secuencia. La mayoría de los tipos de arpa requieren solamente el uso de las manos, a excepción de la arpa del pedal (concierto), en la cual los pies también se utilizan para funcionar pedales del pie.

El método de Salzedo, desarrollado cerca Carlos Salzedo, los gestos expresivos de las aplicaciones, y el ejecutante mantiene sus codos paralelos a la tierra. El método francés abogado cerca Marcel Grandjany no utiliza gestos expresivos; los codos se sostienen en ángulo, y las muñecas pueden reclinarse de vez en cuando sobre el soundboard. En ambos métodos, se relajan los hombros, el cuello, y el traseros. En el clarsach alambre-encadenado, un “pulgar bajo” técnica también se utiliza.

Arpa barroca, como en otras técnicas instrumentales barrocas, las aplicaciones fuertes y la articulación débil. El jugador utiliza solamente tres dedos de cada mano, y el pulgar se mueve debajo de los otros dedos, más bien que siendo sostenido muy alto como en técnica moderna de la arpa. El pulgar y los terceros dedos son dedos “fuertes” y el segundo dedo es un dedo “débil”. Las escalas son fingered con alternarse fuerte y los dedos débiles que es, una digitación de la escala podrían ser 1 2 1 2 1 2 o 3 2 3 2 3 2. En cambio, la técnica clásica de la arpa utiliza una digitación de 4 3 2 1 4 3 2 1 que van para arriba, y 1 2 3 4 1 2 3 4 que van abajo.

Otro acercamiento al “pulgar bajo” técnica como se describe anteriormente es colocar el pulgar de modo que pase sobre el segundo dedo, más bien que bajo él. Hay evidencia igual para el pulgar excesivo y el pulgar bajo jugar técnicas en las arpas históricas.

En este segundo acercamiento es importante observar que los dedos están colocados en las secuencias a medio camino encima de la secuencia del soundboard. Esto puede estar tan poco como 5-8 pulgadas en las arpas muy ligeramente encadenadas. Si usted comienza haciendo un círculo con su pulgar y segundo dedo, colocando el pulgar y el segundo dedo en la misma secuencia, ábrase el pulgar y coloque su pulgar en la secuencia arriba, también poniendo el tercero (y el cuarto - si usted elige utilizarlo) en las secuencias vecinas debajo del segundo dedo. Las yemas del dedo colocadas en las secuencias deben formar libremente una línea recta paralela al soundboard de la arpa.

Uso en música

La arpa se utiliza escasamente adentro balada (música), y la mayoría de la música clásica, generalmente para los efectos especiales tales como glissando, arpeggios, y bisbigliando. Era de uso general en los golpes americanos de la música popular de los años 70.[citación necesitada] Italiano y alemán ópera utiliza la arpa para los arias y las danzas románticos, un ejemplo de los cuales es vals de Musetta Bohème del La. Compositores franceses por ejemplo Claude Debussy y Enmarañamiento de Maurice los concertos de la arpa y la música de compartimiento compuestos jugaron extensamente hoy. En los 19th siglo, el compositor francés y harpist Nicolas-Charles Bochsa centenares compuestos de los pedazos de todas las clases (transcripciones de la ópera, música de compartimiento, concertos, óperas, métodos de la arpa). Henriette Renié y Marcel Grandjany han compuesto muchos pedazos a solas menos conocidos y música de compartimiento. Los compositores modernos utilizan la arpa con frecuencia, pero mientras que los pedales en una arpa del concierto permiten muchas clases de escalas no-diatonic y de accidentals extraños que se jugarán, algunos pedazos modernos llaman para las manipulaciones imprácticas del pedal.

Muchos pasos para la arpa a solas se pueden encontrar en la diecinueveavo música del ballet clásico del siglo, que utilizó la arpa en gran parte para embellecer bailar de bailarina. Los cadenzas elaborados para la arpa fueron compuestos cerca Tchaikovsky para sus ballets clásicos Lago swan, El Nutcracker, y La belleza durmiente; así como Alexander Glazunov para su cuenta para el ballet clásico Raymonda, que contiene variación titulado Fantaisie de Une (a.k.a. Prélude et variaciones) cuál muchos invernaderos modernos utilizan para el proceso del uso y de la audición.

Particularmente, las cuentas de Riccardo Drigo contuvo muchas composiciones para la arpa que eran renombradas en su día (encontrado en los trabajos tales como Le Talisman y d'Arlequin de millones de Les), así como Cesare Pugni, que ballets clásicos Éoline, La Dryade del ou y Ondine, la Naïad del ou música incluida escrita para la arpa para acompañar las variaciones numerosas de la bailarina y para realzar la atmósfera de muchas escenas fantásticas del ballet clásico.

Vea Lista de las composiciones para la arpa para los nombres de algunos pedazos notables del repertorio clásico.

Alan Stivell es una cruce bien conocida y un harpist céltico. Él primero registró un expediente del EP, “Musique Gaélique,” adentro 1959, después un LP en 1964 llamados “Telenn Geltiek” (disponible en CD). Después de éstos, él ha lanzado 21 otros álbumes incluyendo sus arpas, a partir de 1970 hasta este momento (la pasada es “explora” - 2006 -). Él registró también algunos álbumes dedicados especialmente a la arpa: el “renacimiento famoso de la arpa céltica” (1972), de “Harpes du Nouvel Age” (1985), y “más allá de palabras” (2002). Él ayudó a promover progresos adentro Electro-acoustic y Arpas eléctricas.

En Hong Kong la música popular, una arpa que incorpora del trabajo reciente es la canción Ciudad emparedada Shui de Tian(Chino: 天水. 圍城) realizado cerca Heces de Hacken con la arpa tocada por el harpist coreano Jung Kwak del jazz, aka Harpist K. Harpists activo adentro jazz, improvisación libre, música tradicional, música del mundo, y la música “ideal” céltica, incluye:

En los años 70, una arpa era común en música popular, y se puede oír en los golpes tales como Cher's Señora oscura y la introducción de gitanos, de vagabundos, y de ladrones. Esto fue jugada lo más a menudo posible por el harpist Gayle Levant del estudio de Los Ángeles, que ha jugado en centenares de grabaciones. En música popular actual, la arpa aparece relativamente raramente. Joanna Newsom, Dee Carstensen y Habiba Doorenbos ha establecido por separado imágenes como arpa-jugando cantante-compositores con la arpa de la firma y los sonidos vocales. Canadiense cantante-compositor Sarah McLachlan toca la arpa en su álbum de 2006 días de fiesta, Wintersong.

Un harpist del pedal, Ricky Rasura, es un miembro de la venda del “estallido sinfónico” La juerga de Polyphonic, y Björk ofrece a veces la arpa acústica y eléctrica en su trabajo, jugado a menudo cerca Zeena Parkins. El arte en América era la primera venda sabida de la roca que ofrecía una arpa del pedal para aparecer en una etiqueta de registro importante, y lanzado solamente un expediente, en 1983. La arpa del pedal estaba también presente en Michael Kamen y Metallica concierto y álbum S&M como parte de Sinfonía de San Francisco orquesta. Algunos Céltico-hacen estallar vendas y artistas de la cruce por ejemplo Clannad y Loreena McKennitt incluya las arpas populares, siguiendo Alan Stivell'trabajo de s.

Gente, palanca, e instrumentos célticos

arpa popular o Arpa céltica es pequeño a de tamaño mediano y se diseña generalmente para la música tradicional; puede ser jugado a solas o con los grupos pequeños. Es prominente en Galés, el bretón, el irlandés, el escocés y otras culturas célticas dentro de la música tradicional tradicional o y como símbolo social y político. La arpa popular es tocada a menudo por los principiantes que desean trasladarse encendido a la arpa del pedal ulteriormente, o por los músicos que prefieren simplemente el tamaño más pequeño o los diversos sonidos.

La gente o la arpa de la palanca se extiende de tamaño a partir de dos octavas a seis octavas, y utiliza palancas o las láminas para cambiar la echada. El tamaño más común tiene 34 secuencias: Dos octavas debajo de C y de dos medios y una mitad arriba (conclusión en A), aunque la gente o las arpas de la palanca puede ser encontrada generalmente con dondequiera a partir 19 a 40 secuencias. Las secuencias se hacen generalmente de nilón, tripa, fibra o flourocarbon del carbón, o metal envuelto, y se despluman con los dedos usando una técnica similar a la arpa del pedal.

Las arpas populares con las palancas instaladas tienen una palanca cerca de la tapa de cada secuencia; cuando se contrata, acorta la secuencia así que su echada se levanta un semitone, dando por resultado a sharped la nota si la secuencia era una natural, o una nota natural si la secuencia era un plano. Las arpas de la palanca se templan a menudo a la llave de E-plano. Usando este esquema, las llaves principales de E-plano, de B-plano, F, C, G, D, A, y E pueden ser alcanzadas cambiando posiciones de la palanca, más bien que re-templando cualquier secuencia. Muchas arpas populares más pequeñas se templan en C o F, y no pueden tener ninguna palanca, o palancas en las secuencias de F y de C solamente, permitiendo una gama más estrecha de llaves. Las láminas y los ganchos casi realizan la misma función que palancas, pero utilizan un diverso mecanismo. El tipo más común de palanca es la palanca de Camac o de Truitt aunque las palancas de Loveland todavía son utilizadas por algunos fabricantes.

Uno de los problemas acompañantes con las arpas de la palanca es la pérdida potencial de calidad cuando se utilizan las palancas. El tono de Teifi semi desarrollado por Allan Shiers es un desarrollo de mecanismos tradicionales y pellizca encima de la secuencia con dos bifurcaciones semejantemente a una arpa del concierto. Semi el tono es fijación doble para un sonido claro completo y no usa la secuencia. Se trabaja a máquina de latón sólido y de acero endurecido y es ajustable por un rodillo excéntrico satisfacer cualquier galga de la secuencia. Además, la unidad entera puede ser levantada o abajo afectar la alineación perfecta de la echada y de la secuencia. Los brazos del licenciado se colorean para la facilidad del reconocimiento de la nota y dos tamaños se hacen para satisfacer triple, mediados de y bajo. Alan Stivell, con su padre Jord Cochevelou (quiénes reconstruyen la arpa céltica bretona), estaban en el origen del renacimiento de la arpa céltica (en los años 50).

Instrumentos eléctricos

Artículo principal: Arpa eléctrica

Cuerpo amplificado (electro-acoustic) y sólido arpas eléctricas de la palanca son producidos por algunos harpmakers por ejemplo Arpas de Camac

Arpa del laser no es también a el instrumento de cuerda, él es un instrumento electrónico arpa-formado con los rayos laser donde las arpas tienen secuencias.

instrumentos Alambre-encadenados (cláirseach o clàrsach)

Artículo principal: Clàrsach

Gaélico la palabra para una arpa (gaélico o de otra manera) es cláirseach o cruit. El deletreo escocés variable clàrsach representa los mismos sonidos que el deletreo gaélico estándar y es de uso general en Escocia.

Los orígenes del instrumento van detrás por lo menos al primer milenio. Hay varias tallas de piedra de arpas de los 10th siglo, muchos de el cual tienen formas triangulares simples, generalmente con los pilares rectos, los brazos rectos de la secuencia o los cuellos, y soundboxes. Hay piedra que talla la evidencia que apoya la teoría que la arpa estaba presente en gaélicoPictish Escocia bien antes de los 9th siglo.[2]

La arpa era el instrumento musical más popular de Escocia medieval más última e Irlanda y los poetas gaélicos retrataron sus contrapartes de Pictish como mucho como sí mismos.[3]

“ Escocia, debido a su afinidad y cópula [con Irlanda], intenta imitar Irlanda en música y se esfuerza en la emulación. Aplicaciones y placeres de Irlanda en dos instrumentos solamente, la arpa es decir, y el tímpano. Escocia utiliza a tres, a la arpa, al tímpano y a muchedumbre. En la opinión, sin embargo, de muchos, Escocia ahora no sólo ha cogido para arriba en Irlanda, su instructor, pero outdistances ya lejos la y la sobresale en habilidad musical. Por lo tanto, la gente [del irlandés] ahora mira a ese país como la fuente del arte. ”
—Gerald de País de Gales[4]

La arpa jugó por el Gaels de Escocia y de Irlanda entre los 11th y 19th los siglos alambre-fueron encadenados ciertamente. Irlandés Fechas de la capilla del libro de Maedoc de los 11th el siglo, y demuestra claramente un harper con una arpa enmarcada triangular incluyendo una “T-Sección” en el pilar y la palabra Lamhchrann en Gaélico escocés y Irlandés entra en uso de indicar apoyar que habría sido requerido para soportar la tensión de una arpa alambre-encadenada.

Las arpas del irlandés y de la montaña por Roberto Bruce Armstrong es un libro excelente que describe estas arpas antiguas. Hay la evidencia histórica que los tipos de alambre usados en estas arpas son hierro, latón, plata, y oro. Tres pre-16th los ejemplos del siglo sobreviven hoy; Universidad de la trinidad arpa en Irlanda, y las arpas de la reina Maria y de Lamont, ambas adentro Escocia.

Una de las colecciones más grandes y más completas de 17th la música de la arpa del siglo es el trabajo de Turlough O'Carolan, una persiana, un harper irlandés ambulante y un compositor. Por lo menos 220 de sus composiciones sobreviven a este día.

Desde los años 70, se ha restablecido la tradición. Alan Stivell's “celtique de de la harpe del renacimiento” (quizás el álbum de la arpa del bestseller en el mundo), con principalmente la arpa encadenada de bronce, y el suyo viaja, ha traído el instrumento en los oídos y amor de mucha gente. Ana Heymann ha restablecido la tradición y la técnica antiguas tocando el instrumento así como estudiar los manuscritos originales del empavesado en la biblioteca de las reinas universidad, Belfast. Katie Targett-Adams (KT-A) está conduciendo actualmente el movimiento moderno de la cruce del día para el clarsach, realizándose a las audiencias de corriente a través del globo, notablemente China. Otros jugadores altos del perfil incluyen la bola de Patrick, Cynthia Cathcart, Alison Kinnaird, cuenta Taylor, Siobhán Armstrong y otros.

Pues los ejecutantes han hecho interesados en el instrumento, harp los fabricantes (“luthiers“) por ejemplo el Jay Witcher, David Kortier, arpas de Ardival, Joël Herrou y otros han comenzado a construir las arpas alambre-encadenadas. Se utilizan los materiales tradicionales del alambre, no obstante el hierro se ha substituido cerca acero y el bronce moderno del fósforo se ha agregado a la lista. El bronce y el latón del fósforo son los más de uso general. El acero tiende para ser muy abrasivo a los clavos. La plata y el oro se utilizan para conseguir los materiales de alta densidad en los cursos bajos de los clàrsachs de la alta calidad para mejorar grandemente su calidad del tono. En el período, no se utilizó ningunos dispositivos sharping. Harpers tuvo que re-templa secuencias para cambiar llaves. Esta práctica es reflejada por la mayor parte de los luthiers modernos, con todo algo permite las provisiones para las palancas o las láminas.

Multi-curso

A arpa del multi-curso es una arpa con más de una fila de secuencias. Una arpa con solamente una fila de secuencias se llama a arpa del solo-curso.

A arpa doble-encadenada consiste en dos filas de diatonic secuencias una de cualquier lado del cuello. Estas secuencias pueden funcionar paralelo o pueden converger así que los extremos inferiores de las secuencias son muy cercanos juntos. Cualquier manera, las secuencias que están al lado de uno a se templa a la misma nota. las arpas Doble-encadenadas tienen a menudo palancas en cada secuencia o en sharped lo más comúnmente posible las secuencias, por ejemplo C y F. Tener dos sistemas de secuencias permite que la izquierda y las manos derechas de los harpist ocupen la misma gama de notas sin tener tentativa de ambas manos de jugar la misma secuencia al mismo tiempo. También permite efectos especiales tales como repetición de una nota muy rápidamente sin parar el sonido de la nota anterior.

A arpa triple características tres filas de secuencias paralelas, dos filas externas de diatonic secuencias, y una fila de centro de cromático secuencias. Para jugar un sostenido, los alcances del harpist entre las secuencias en cualquier fila externa y despluman la secuencia de centro de la fila. Como la arpa doble-encadenada, las dos filas externas de secuencias se templan iguales, pero la arpa triple-encadenada no tiene ninguna palanca. Esta arpa originó adentro Italia en los 16th siglo como instrumento dirigido bajo, y hacia el final de 1600s llegó adentro País de Gales donde desarrolló una alta cabeza y más grande clasifique. Se estableció como parte de la tradición Galés y se conocía como Arpa Galés (deires del telyn, “arpa de la tres-fila”). El diseño tradicional tiene todas las secuencias encadenadas del lado izquierdo del cuello, pero los diseños modernos del cuello tienen las dos filas externas de las secuencias encadenadas de los lados opuestos del cuello para reducir grandemente la tendencia para el cuello al rodillo encima a la izquierda.

arpa cruz-encadenada consiste en una fila de secuencias diatonically templadas y otra fila de notas cromáticas. Estas secuencias se cruzan aproximadamente en el medio de la secuencia sin el tacto. La fila diatonic funciona tradicionalmente (según lo visto por alguien que se sienta en la arpa) del lado derecho del cuello al lado izquierdo del tablero sano. La fila cromática funciona de la izquierda del cuello a la derecha del tablero sano. La fila diatonic tiene la coloración normal de la secuencia para una arpa, pero la fila cromática puede ser negra. La fila cromática no es un sistema completo de secuencias. Está faltando las secuencias entre el Es y el Fs en la fila diatonic y entre el Bs y el Cs en la fila diatonic. A este respecto está como a piano. La fila diatonic corresponde a las llaves blancas y a la fila cromática a las llaves negras. Jugar cada secuencia en la sucesión da lugar a una escala cromática completa.

Como símbolo

Político

Vea también: Capa de los brazos de la república de Irlanda, Capa de brazos de Montserrat, y Capa de los brazos real del Reino Unido

La arpa se ha utilizado como símbolo político de Irlanda por siglos. Su origen está desde Brian Boru, un “rey alto famoso” de la isla entera de Irlanda que tocó la arpa. En la sociedad céltica cada clan tendría un jugador residente de la arpa que escribiría canciones en honor del líder. Éstos fueron llamados Planxties. Esto se desarrolló y sería adaptada eventual como un símbolo y representación de la gente irlandesa, y bajo ocupación inglesa. Fue utilizado para simbolizar Irlanda en Estándar real del rey James VI/I de Escocia, Inglaterra e Irlanda en 1603 y habían continuado ofreciendo en todos Inglés, Británico y Reino Unido Estándares reales desde entonces, aunque el estilo de la arpa utilizó diferenciado en algunos estándares reales. También fue utilizado en La Commonwealth Gato de Oliver Cromwell, publicado en 1649 y en Protectorado Gato publicado en 1658 así como en Standard de señor Protector's publicó en la sucesión de Richard Cromwell en 1658. La arpa también se utiliza tradicionalmente en la bandera de Leinster.

A partir del 1922 Los irlandeses liberan el estado continuó utilizando una arpa similar, haciendo frente a la izquierda, como su símbolo del estado en Gran sello del estado libre irlandés, ofreciéndolo ambos en capa de brazos y en Presidencial Estándar y Sello presidencial - así como en los sellos y los documentos oficiales otros. Esto fue basada en la arpa en Biblioteca de Universidad Dublín de la trinidad, que fue restaurada gravemente en el 1840s. Puesto que fue reconstruido completamente en 1961, se ve para ser más ancho en la base del soundbox pero esto ha ido inadvertido por los funcionarios irlandeses.[5] La arpa también aparece encendido Invención irlandesa de Edades medias a la corriente Monedas irlandesas del euro.

A Al sur asiático versión de la arpa sabida adentro Tamil como “yaal”, es el símbolo de Ciudad de Jaffna, Sri Lanka, que raíz legendaria origina de un jugador de la arpa.

Corporativo

La arpa también se utiliza extensivamente como a insignia corporativa - ambos privado y gobierno organizaciones. Por ejemplo; La bebida más famosa de Irlanda, Guinness, también utiliza una arpa, haciendo frente a la derecha y también detallado menos que el estado se arma. Éste era el segundo Londres-registrado marca registrada en el 1860s, pero no fue utilizado realmente hasta el 1870s, cuando fue colocado en las botellas de cerveza de malto exportadas a Gran Bretaña, con la esperanza de que los consumidores británicos asociaran la bebida a producto agrícola irlandés sano. Fue adoptado en los productos de Guinness en Irlanda del 1890s, por una diversa razón; para recordar los partidarios el movimiento nacionalista cada vez mayor que Guinness era irlandés.[6] Una arpa simplificada fue adoptada en los años 90.

Relativamente las nuevas organizaciones también utilizan la arpa, pero modificado a menudo para reflejar a tema relevante a su organización, por ejemplo; Línea aérea irlandesa Ryanair utiliza una arpa modificada, algo bajo la forma de ángel tomar vuelo, y el irlandés Comisión de las examinaciones del estado aplicaciones él con educativo tema.

Otras organizaciones en Irlanda utilizan la arpa, pero no siempre prominente; éstos incluyen Universidad nacional de Irlanda y el asociado Universidad Dublín de la universidad, y Asociación atlética gaélica. En Irlanda del Norte Servicio del policía de Irlanda del Norte y Universidad de la reina de Belfast utilice la arpa como parte de su identidad.

Acoplamientos externos

Referencias

  1. ^ Caldwell, ADO. (ed). Nobles y Unicorns de los ángeles: Arte y patrocinio en Escocia medieval. Edimburgo: NMS, 1982
  2. ^ Los orígenes del Clairsach o de la arpa irlandesa. Épocas musicales, Vol. 53, no 828 (el Feb de 1912), pp 89-92.
  3. ^ Forsyth, “evidencia de una fuente perdida de Pictish”, pp. 27–28.
  4. ^ Gerald de País de Gales, Topographia Hibernica, 94; tr. Juan O' Meary, La historia y la topografía de Irlanda, (Londres, 1982).
  5. ^ Comerford R.V. Irlanda (Arnold, Londres 2003) p265.
  6. ^ Dennison y McDonagh Guinness 1886-1939 (Londres 1992) passim.

Fuentes adicionales

  • La arpa anglosajona, espectro, vol. 71, ningún (Abr de 1996), pp 290-320.
  • Los orígenes del Clairsach o de la arpa irlandesa. Épocas musicales, vol. 53, no 828 (el Feb de 1912), pp 89-92.
  • ¿Alasdair Ross discute que todas las figuras escocesas de la arpa fueron copiadas de dibujos extranjeros y no a partir de vida, en “arpas de su Owne Sorte”? Una nueva valoración de las pinturas “estudios célticos medievales cambrianos” 36, invierno 1998 de Pictish Chordophone
  • Arte medieval de Snyder, 2do ed, p32. Luttikhuizen y Verkerk
  • http://www.stams.strath.ac.uk/research/pictish/database.php?details=186.
    La piedra de Nigg es anticuada antes de la Utrecht Psalter y no puede haber influenciado los carvers de Pictish para copiar figuras de la arpa del estudio de Ross; la fecha citada de piedras de la universidad STAMS Pictish de Strathclyde busca la facilidad
  • Courteau, Mona-Lynn. “Arpa”. En el J. Pastor, D. Cuerno, D. Laing, P. Oliver y P. Wicke (Eds.), La enciclopedia de la serie continua de la música popular del mundo, Vol. 2, 2003, pp. 427-437.
  • Faul, Michel. "Nicolas Bochsa: harpiste, compositeur, escroc "; primera biografía (en francés) de uno de los harpists celebrados del siglo de XIXth. Presentado encendido http://bochsa.site.voila.fr
  • Latham, Alison (2002), el compañero de Oxford a la música, (Harpa) prensa p564 de la universidad de Oxford.
  • Sacchi, Floraleda. "Parroquia Alvars de Elias, Vida, música, documentos: el catálogo anotado el suyo trabaja para la arpa, el piano, la orquesta y la voz ", Odilia que publica, 1999 - ISBN 3-9521367-1-9.
  • Ó Brógáin, Séamas, El emblema irlandés de la arpa, Dublín: Prensa de Wolfhound, 1998; ISBN 0-86327-635-0
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