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Ópera de la balada

El término Ópera de la balada se utiliza referir a un género de Inglés hospitalidad de la etapa - originando en décimo octavo siglo y continuando convirtiéndose en el siglo siguiente y más adelante. Hay muchos tipos de ópera de la balada. Este artículo describe los secundario-géneros principales.

Las óperas más tempranas de la balada

La ópera original de la balada consiste en racy y a menudo satírico el diálogo hablado (del inglés), entremezclado con las canciones que deliberadamente se mantienen muy cortas (sobre todo un solos stanza y bordón cortos) para reducir al mínimo interrupciones al flujo de la historia, que implica de clase baja, a menudo el criminal, caracteres - y demuestra típicamente una suspensión (o la inversión) de los altos valores morales de la ópera italiana del período.

Primera y la mayoría popular de la “ópera de la balada” en este sentido (y el único un alambique restablecido regularmente a este día) es La ópera del mendigo de 1728, con el libretto cerca Gay de Juan y la música arregló cerca Juan Christopher Pepusch, ambos quién experimentó probablemente el teatro del vaudeville adentro París, y puede haber sido motivado para reproducirlo en una forma inglesa. También fueron influenciados probablemente por los burlesques y los juegos musicales de Thomas D'Urfey (1653-1723) para quiénes tenía una reputación nuevas palabras apropiadas a las canciones existentes; una antología popular de estos ajustes fue publicado en 1700 y reeditado con frecuencia.^[1] Un número de las consonancias de esta antología fueron recicladas en “la ópera del mendigo”.

El gay produjo otros trabajos en este estilo, incluyendo consecuencia “la ópera del mendigo”, “Polly”; muchos otros, incluyendo Henrio Fielding y Colley Cibber cobrado adentro en la manía, pero la mayoría de los ejemplos individuales fueron suprimidos por las autoridades, o gozados en el mejor de los casos un breve vogue efímero, y no han sobrevivido. Por el centro del siglo el género era ya adentro declinación.

Aunque ofrecieron los alcances más bajos de la sociedad, las audiencias a estos trabajos eran típicamente el bourgeois de Londres. Como reacción a la ópera seria (en este tiempo cantado casi invariable en italiano), la música, para estas audiencias, era tan satírica de su manera como las palabras del juego. Las referencias contenidas de los juegos ellos mismos a las políticas contemporáneas - en “la ópera del mendigo” el carácter Peachum era un lampoon de Sir Roberto Walpole. Este elemento satírico significó que muchos de ellos arriesgaron censura y la prohibición - al igual que el caso con el sucesor del gay “la ópera del mendigo”, “Polly”.

Las consonancias de las óperas originales de la balada eran casi todo preexistentes (algo de la manera de un moderno “musical del jukebox"): sin embargo fueron tomados de una variedad amplia de fuentes contemporáneas, incluyendo melodías populares, popular ventila por los compositores clásicos (por ejemplo Purcell) e incluso niños rimas de cuarto de niños. Una fuente significativa de la cual la música era exhausta era el fondo de popular ventila a cuál décimo octavo siglo Londres baladas del costado se fijan. Es de esta conexión que el término “ópera de la balada” está dibujado. Este ragbag de “pre-amó” música es una buena prueba para distinguir entre el tipo original de ópera de la balada y sus formas más últimas.

'La decepción'(1762) representa una tentativa americana temprana en tal ópera de la balada.

La conexión de Singspiel

En 1736 Prusiano el embajador en Inglaterra comisionó un arreglo en alemán de una ópera popular de la balada, “el diablo para pagar”, cerca Charles Coffey. Esto fue realizada con éxito adentro Hamburgo, Leipzig y a otra parte en Alemania en el 1740s. Una nueva versión fue producida por la C. F. Weisse y Johann Hiller en 1766. El éxito de esta versión era el primer de muchos de estos colaboradores, se han llamado que (según Arboleda) “los padres del Singspiel alemán”. (El storyline “del diablo a pagar” también fue adaptado para Gluck para su ópera de 1759 franceses 'Quatre diable del à del Le').

Ópera pastoral de la balada

Un desarrollo más último, también designado a menudo ópera de la balada, era una más forma “pastoral”. En tema, especialmente, estas “óperas de la balada” eran antitéticas a la variedad más satírica. En lugar del trapo-bolso de la música preexistente encontró en (por ejemplo) Ópera del mendigo, las cuentas de estos trabajos consistieron en la cañería de la música original, aunque ellas las melodías populares no infrecuentemente cotizadas, o imitado les. Isaac Bickerstaffe's Amor en una aldea (1763) y Protector Rosina (1781) son los ejemplos típicos. Interesante, muchos de estos trabajos fueron introducidos como después-pedazos a los funcionamientos de óperas italianas.

Más adelante en las comedias más amplias del siglo por ejemplo Richard Brinsley Sheridan's “el Duenna” y los trabajos innumerables de Charles Dibdin movió hacia atrás el equilibrio hacia el estilo original - pero había poco restante del ímpetu de la ópera satírica de la balada.

El diecinueveavo siglo

La diecinueveavo ópera del siglo del inglés se dibuja muy pesadamente de la forma “pastoral” de la ópera de la balada, y los rastros incluso de la clase satírica se pueden encontrar en el trabajo de médicos “serios” por ejemplo Juan Barnett. Mucho del alcohol satírico (no obstante en una forma grandemente refinada) de la ópera original de la balada se puede encontrar adentro Gilbert contribución a Óperas de la col rizada de Gilbert y Sullivan, y la forma más pastoral de ópera de la balada se imita, o por lo menos se emula, en uno de los trabajos tempranos de Gilbert y de Sullivan, El hechicero.

El vigésimo siglo

Ópera de Threepenny de Kurt Weill y Bertolt Brecht (1928) es el volver a trabajar de La ópera del mendigo, fijando una historia similar con los mismos caracteres, y conteniendo mucha de la misma mordedura satírica. Por otra parte, utiliza apenas una consonancia de la original - toda la otra música que es compuesta especialmente, y omite así una de las características más distintivas de la ópera original de la balada.

En una vena totalmente diversa, Hugh el Drover, ópera en dos actos cerca Ralph Vaughan Williams primero efectuado en 1924 - también se refiere a veces como “ópera de la balada”. Es llano mucho más cercano a Protector Rosina que a La ópera del mendigo.

En vigésimo siglo los cantantes populares han producido juegos musicales con las canciones populares o folk-like llamadas las “óperas de la balada”. Alan Lomax, Pete Seeger, Burl Ives, y otros registraron “el Martins y el Coys” en 1944, y Peter Bellamy y otros registraron “los transportes” en 1977. El primer de éstos en cierto modo está conectado con la forma “pastoral” de la ópera de la balada, y el último al satírico Ópera del mendigo mecanografíe, pero en todos representan con todo otras reinterpretaciones del término.

Irónico, está en musicals de Kander y reflujo - especialmente Chicago y Cabaret que la clase de sátira incorporada a Ópera del mendigo y sus sucesores inmediatos son probablemente los mejores preservados - aunque aquí, como en la versión de Weill, la música se compone especialmente, desemejante de las primeras óperas de la balada del décimo octavo siglo.

Vea también

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Referencias

• Diccionario de la arboleda de la música y de los músicos, Ópera de la balada
• Harold Rosenthal y Juan Warrack, El diccionario sucinto de Oxford de la ópera, (Oxford, 1979), Ópera de la balada.

Acoplamientos externos

• Breve historia de la ópera ligera británica

Notas

1. ^ Diccionario de la arboleda de la música y de los músicos, D'Urfey, Thomas.